i. Kärnprinciper för manlig posering:
* maskulina former: Tänk vinklar, trianglar och starka linjer. Undvik kurvor (såvida inte avsikten är uttryckligen androgyn).
* Förtroende: Posen bör återspegla självförsäkring, vare sig den är avslappnad eller intensiv. Kroppsspråk är allt.
* Naturlig variation: Var inte rädd för att experimentera med något off-kilterposer, lutande och använda miljön.
* Undvik besvärlighet: Var uppmärksam på händer, fötter och den övergripande hållningen för att förhindra styvhet eller tvångsutseende.
* Målfull rörelse: Om posisen involverar rörelse, se till att den ser naturlig och målmedveten, inte som en robot.
* Komfort är nyckeln: Om modellen är obekväm kommer den att visas på bilderna. Kontrollera om spänningar i käken, axlarna och händerna.
* Kommunikation: Kommunicera tydligt vad du vill att modellen ska göra. Använd verbala ledtrådar ("Luta dig lite framåt", "Slappna av dina axlar") och visuella exempel om möjligt.
* berätta en historia: Tänk på karaktären eller känna du vill förmedla. Är han en säker affärsman? En robust utomhusman? En känslig konstnär? Posen bör anpassa sig till berättelsen.
ii. Stående poser:
* The Classic Lean: Lutande mot en vägg, träd eller prop.
* Variationer: En axel mot väggen, en fot något framåt. Korsa den ena fotleden över den andra. Luta dig framåt mot kameran.
* handplacering: I fickor, på väggen, håller en prop (dricka, bok), hängande.
* Power Stance: Fötter axelbredd isär, bröstet något ut, axlarna tillbaka.
* Variationer: Händer knäppta bakom ryggen, armarna korsade (använd med försiktighet - kan verka defensiva), händerna i fickorna.
* tips: En liten sväng i ett knä kan ge dynamik.
* De korsade armarna: En klassisk men måste göras rätt.
* Variationer: Händerna i armhålor (mer avslappnade), ena handen vid rörelsen, armarna korsade löst.
* tips: Undvik att korsa för hårt, vilket kan göra att modellen ser defensiv ut eller stängd. Se till att axlarna är avslappnade, inte kramade.
* handen i fickan: En eller båda händerna i fickorna.
* Variationer: Tumma ut ur fickan, fingrarna svagt krullade, lutar sig något mot den fickade sidan.
* tips: Se till att fickan inte är utbuktande.
* The Walking Pose: Fånga rörelse.
* Variationer: Titta på kameran, titta bort, mitten av kortet.
* tips: Använd en snabb slutartid för att frysa rörelsen.
* Back till kameran (men inte riktigt): Modellen vetter bort från kameran, men huvudet vände sig något över axeln.
* Variationer: Leende, seriös, ser omtänksam ut.
* tips: Perfekt för att betona omgivningar eller skapa en känsla av mysterium.
* den "lilla svängen": Modellen vänd mot sidan, vilket ger en profil.
* Variationer: Gå rakt fram till kameran och titta på sidan.
* tips: Detta är bra för att visa upp en stark käklinje och ansiktsstruktur.
iii. Sittande poser:
* Den avslappnade sit: Sitter på en stol, avföring eller steg med en avslappnad hållning.
* Variationer: Lutar sig framåt, lutar sig tillbaka, benen korsade, ett ben förlängs.
* handplacering: På knäet, på armstödet, håller en rekvisita.
* Benen sprids (noggrant): Sitter med benen något spridda (undvik att vara för breda).
* Variationer: Lutar sig framåt, händerna vilar på knäna och tittar direkt på kameran.
* tips: Undvik grenbilder! Var uppmärksam på vinkeln och kläderna.
* "Abboran": Sitter på kanten av ett bord eller stol.
* Variationer: Lutar sig framåt, tittar ner, ett ben dinglande.
* tips: Skapar en känsla av avslappnat förtroende.
* golvet sitter: Sitter på golvet med benen korsade eller utsträckta.
* Variationer: Lutar sig mot en vägg, händerna som stöder kroppen.
* tips: Kan skapa en mer intim eller avslappnad känsla.
* "Lutande på knän": Sitter med knän böjda, lutar sig framåt, händerna vilar på knäna.
* Variationer: Titta på kameran, titta ner.
* tips: Bra för en tankeväckande eller introspektiv stämning.
iv. Åtgärdsposer:
* Sport/Aktivitetsposer: Spela basket, springa, cykla, träna.
* tips: Fånga äkta rörelse och känslor.
* Working Poses: Arbetar på en bärbar dator, läser en bok, tippa med verktyg.
* tips: Fokusera på aktiviteten och låt posisen flyta naturligt.
* "Titta på något utanför kameran": Modellen tittar intensivt på något utanför ramen.
* tips: Skapar nyfikenhet och drar tittaren in i scenen.
v. Huvud- och ansikts posering:
* Squint: En liten skvint kan göra att ögonen verkar mer intensiva och självsäkra.
* Käklinjen betoning: Lite luta ner huvudet kan accentuera käklinjen.
* leendet: Äkta leenden är alltid bäst. Uppmuntra modellen att tänka på något roligt eller trevligt.
* det allvarliga utseendet: Fokusera på en specifik punkt för att skapa ett allvarligt eller intensivt uttryck.
* "Smize": Leende med ögonen (myntade av Tyra Banks). Det handlar om att skapa ett subtilt men engagerande uttryck.
* Vinkelfrågor: Experimentera med olika vinklar i ansiktet. Den ena sidan är vanligtvis mer smickrande än den andra.
vi. Händer och fötter:
* händer: Undvik styva, knutna nävar. Håll händerna avslappnade och svagt böjda. Överväg handplacering:
* I fickorna
* Vilar på knäet
* Håller en rekvisita
* Vidrör ansiktet (subtilt)
* fötter: Undvik att peka fötter direkt mot kameran (kan se besvärliga ut). Vinka fötterna något. Var uppmärksam på den övergripande hållningen.
vii. Miljö och rekvisita:
* Använd miljön: Inkorporera omgivningen i posen. Lutande mot en vägg, sitter på en bänk, interagerar med naturen.
* rekvisita: Använd rekvisita för att lägga till intresse och sammanhang till fotot. Exempel:
* Böcker
* Musikinstrument
* Sportutrustning
* Verktyg
* Drycker
* Bilar/motorcyklar
viii. Belysning:
* skuggor: Använd skuggor för att definiera musklerna och skapa ett mer maskulint utseende. Sidbelysning fungerar ofta bra.
* Undvik hård belysning: Hård belysning kan accentuera brister och skapa smickrande skuggor.
* naturligt ljus: Golden Hour (timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången) ger mjukt, smickrande ljus.
ix. Kläder:
* fit Matters: Välpassande kläder är viktiga. Kläder som är för baggy eller för snäva kan vara smickrande.
* Stil: Välj kläder som återspeglar modellens karaktär och stil.
* Färg: Tänk på miljöns färgpalett och välj kläder som kompletterar den.
x. Kommunikation och samarbete:
* etablera rapport: Lär känna modellen och få dem att känna sig bekväma.
* Ge tydlig riktning: Förklara vad du vill att modellen ska göra, men var öppen för förslag.
* Ge positiv feedback: Uppmuntra modellen och låt dem veta vad de gör bra.
* Var tålamod: Att posera kan ta tid och ansträngning. Var tålamod och bli inte avskräckt.
* Granska bilderna tillsammans: Visa modellen bilderna när du skjuter och får deras feedback.
xi. Viktiga påminnelser och vanliga misstag att undvika:
* "Turtle Neck": Modellen kramar axlarna och kranarna i halsen framåt. Påminn dem att slappna av axlarna.
* styva poser: Uppmuntra rörelse och naturlighet.
* besvärlig handplacering: Var uppmärksam på händerna och se till att de ser avslappnade och naturliga ut.
* Dålig hållning: Påminn modellen att stå upp rakt och engagera sin kärna.
* Tvinga ett leende: Uppmuntra äkta känslor.
xii. Öva och experiment:
* öva på att posera dig själv: Experiment framför en spegel för att förstå hur olika poser ser ut och känns.
* studera andra fotografer: Analysera de poser som används av framgångsrika manliga fotografer.
* Experiment med olika stilar: Var inte rädd för att prova nya saker och utveckla din egen unika stil.
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du behärska konsten att posera män och skapa fantastiska fotografier. Kom ihåg att det viktigaste är att få modellen att känna sig bekväm och säker och att fånga deras unika personlighet. Lycka till!