REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man skjuter ett självporträtt Stöd din varumärkesidentitet

Okej, låt oss bryta ner hur man skjuter ett självporträtt som stöder din varumärkesidentitet. Det är mer än bara att knäppa en bild; Det handlar om att förmedla ditt varumärkes personlighet, värderingar och estetik.

i. Förstå din varumärkesidentitet:

Innan du ens plockar upp en kamera behöver du ett fast grepp om din varumärkesidentitet. Fråga dig själv:

* Vilka är mina varumärkesvärden? (t.ex. innovation, äkthet, tillförlitlighet, kreativitet, lyx, överkomliga priser)

* Vad är min varumärkespersonlighet? (t.ex. professionell, lekfull, vild, sofistikerad, lättillgänglig)

* Vem är min målgrupp? (Vad resonerar med dem?)

* Vad är mitt varumärkesestetik? (Färger, teckensnitt, övergripande stil - är det minimalistiska, maximalistiska, vintage, moderna?)

* Vilket meddelande vill jag kommunicera? (Förtroende, expertis, tillvägagångssätt etc.)

* Vilka visuella stilar är redan associerade med ditt varumärke? Tänk på din logotyp, webbplats och befintliga marknadsföringsmaterial.

ii. Planerar fotograferingen:

När du känner till ditt varumärke är det dags att planera logistiken.

* Concept/Mood Board: Skapa en humörskort med bilder som återspeglar din önskade estetik. Inkludera exempel på belysning, poser, färger och övergripande känsla. Pinterest är din vän här!

* Plats:

* Tänk på ditt varumärke: En företagskonsult kan välja ett modernt kontor, medan en resebloggare kan välja en naturlig utomhusmiljö.

* neutral kontra tematiska: En neutral bakgrund (vanlig vägg, mjukt tyg) kan vara mångsidig. Tematiska platser (din arbetsyta, en relevant utomhusscen) kan lägga till sammanhang och personlighet.

* naturligt ljus: Var får du ditt ljus från?

* Garderob:

* återspegla ditt varumärke: Dina kläder bör anpassa sig till ditt varumärkes personlighet och värderingar.

* Färger: Använd ditt varumärkes färgpalett strategiskt. Tänk på färgernas psykologi (t.ex. blå för pålitlighet, grön för natur/tillväxt).

* Undvik distraktioner: Upptagna mönster kan förringa ditt ansikte.

* fit: Se till att dina kläder passar bra och är bekväma.

* rekvisita (valfritt):

* Målfulla: Rekvisita bör lägga till mening och stödja ditt varumärkesmeddelande, inte bara vara slumpmässiga objekt.

* Exempel: En anteckningsbok för en författare, verktyg för en hantverkare, en produkt du säljer, en relevant bok, växter, teknik etc.

* Utrustning:

* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera är idealisk, men en smartphone kan fungera i god belysning.

* stativ: Väsentligt för självporträtt. Ett stabilt stativ är ett måste.

* fjärrlucka eller timer: En avlägsen slutare är det enklaste sättet att utlösa kameran utan att vara i skottet. Annars använder du kamerans självuttagare.

* belysning: Naturligt ljus är bäst. Om du skjuter inomhus, placera dig nära ett fönster. Överväg att använda en reflektor för att studsa ljus och fylla skuggor. Undvik direkt solljus, vilket kan vara hårt. Om du behöver konstgjord belysning, överväg en softbox eller ringljus.

* Bakgrund: En enkel bakgrund (vanlig vägg, tyg) kan vara mycket effektivt.

* skottlista: Planera de specifika bilderna du vill fånga. Tänk på olika vinklar, poser och uttryck. Detta hjälper dig att hålla fokus under fotograferingen.

iii. Skjutningen:tar bilderna

* Belysning är nyckeln:

* naturligt ljus: Placera dig själv så att ljuset är smickrande. Undvik hårda skuggor i ansiktet. Overgerade dagar ger ofta mjukt, jämnt ljus.

* Artificial Light: Använd diffusorer (softboxar, paraplyer) för att mjukgöra ljuset. Undvik att peka ljuset direkt mot ansiktet.

* Kamerainställningar:

* Aperture: Använd en bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för ett grunt djupdjup (suddig bakgrund). Använd en smalare bländare (t.ex. f/8, f/11) för ett större fältdjup (allt i fokus).

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus (kornighet).

* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att undvika rörelsesuddighet. Använd ett stativ för att möjliggöra långsammare slutartid i svagt ljus.

* Fokus: Använd autofokus för att fokusera på dina ögon. Om din kamera har autofokus för ögondetektering, använd den! Om du använder manuellt fokus, ta dig tid och se till att dina ögon är skarpa.

* posering:

* övning: Öva dina poser framför en spegel före skjutningen.

* vinklar: Experimentera med olika vinklar för att hitta vad som är mest smickrande. En liten vinkel kan ofta vara mer intressant än ett rakt skott.

* Kroppsspråk: Ditt kroppsspråk bör förmedla det budskap du vill kommunicera. Stå hög, koppla av axlarna och upprätthålla god hållning.

* Ansiktsuttryck: Öva olika uttryck (leende, allvarliga, tankeväckande osv.). Det rätta uttrycket kan göra en stor skillnad. Ett äkta leende är ofta det mest effektiva. Tänk på något som gör dig glad att skapa ett naturligt leende.

* händer: Var uppmärksam på dina händer. Låt dem inte dingla besvärligt. Placera dem i en naturlig position (t.ex. på ditt knä, håll en rekvisita, i håret).

* slappna av: Försök att slappna av och vara dig själv. Om du är spänd kommer det att visas på bilderna.

* Komposition:

* Rule of Thirths: Föreställ dig att din ram är uppdelad i nio lika delar med två horisontella linjer och två vertikala linjer. Placera viktiga element (dina ögon, ansikte) längs dessa linjer eller vid deras korsningar.

* ledande linjer: Använd linjer i miljön för att vägleda tittarens öga mot dig.

* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt dig för att skapa balans och uppmärksamma dig själv.

* Ta massor av bilder: Ju fler bilder du tar, desto fler alternativ måste du välja mellan. Var inte rädd för att experimentera och prova olika saker. Skjut i råformat om möjligt, eftersom det möjliggör mer flexibilitet i redigeringen.

* Använd en hjälpare (om möjligt): Även om du gör ett självporträtt kan det vara ovärderligt att ha någon med belysning, justera rekvisita eller ge feedback.

iv. Redigering och efterbehandling:

* Välj de bästa bilderna: Välj de foton som bäst representerar ditt varumärke och uppfyller dina tekniska krav (skärpa, exponering, komposition).

* Redigeringsprogramvara: Använd fotoredigeringsprogramvara som Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One eller till och med gratisalternativ som GIMP eller online -redaktörer som Canva eller Pixlr.

* grundläggande justeringar:

* Exponering: Justera bildens ljusstyrka.

* kontrast: Justera skillnaden mellan de lätta och mörka områdena.

* vitbalans: Korrigera eventuella färggjutningar.

* höjdpunkter/skuggor: Justera ljusstyrkan i de ljusaste och mörkaste områdena.

* tydlighet/struktur: Lägg till detaljer och definition till bilden.

* skärpning: Skärpa bilden för att göra den skarpare.

* Avancerad redigering (valfritt):

* retuschering: Ta bort fläckar, slät hud (använd sparsamt för ett naturligt utseende), bleka tänderna.

* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller estetik. Använd konsekvent färgklassificering över alla dina varumärkesbilder. Överväg att använda förinställningar för att upprätthålla konsistens.

* Dodging and Burning: Lättar eller mörknar specifika områden på bilden för att förbättra djupet och dimensionen.

* Håll konsistensen: Använd samma redigeringsstil för alla dina varumärkesfoton för att skapa en sammanhängande visuell identitet.

* export för webben: Ändra storlek på dina bilder för webbanvändning (vanligtvis 1200-2000 pixlar breda) och komprimera dem för att minska filstorleken. Spara dem som JPEG.

v. Exempel och idéer (specifika för varumärketyper):

* Kreativ entreprenör (designer, konstnär, författare):

* Plats: Din studio, en livlig utomhusplats, ett kafé.

* Garderob: Snygg och reflekterande av din personliga stil.

* rekvisita: Dina verktyg för handeln (skissbok, penslar, bärbar dator), exempel på ditt arbete.

* vibe: Kreativ, innovativ, autentisk.

* Business Professional (konsult, coach):

* Plats: Modernt kontor, samarbetsutrymme, ren och oklart bakgrund.

* Garderob: Professionell och polerad (kostym, blazer, klädskjorta).

* rekvisita: Anteckningsbok, penna, surfplatta, kaffemugg.

* vibe: Pålitlig, pålitlig, kunnig.

* Livsstilsblogger (resor, mat, mode):

* Plats: Relevant för din nisch (Exotic Travel Destination, Stylish Restaurant, Trendy Boutique).

* Garderob: T-trend och reflekterande av din stil.

* rekvisita: Reseutrustning, mat, kläder, tillbehör.

* vibe: Äventyrlig, snygg, inspirerande.

* Wellness Professional (yogainstruktör, terapeut):

* Plats: Studio, naturinställning, lugnande och lugn miljö.

* Garderob: Bekväm och praktisk (yogakläder, avslappnade kläder).

* rekvisita: Yogamatta, meditationskudde, eteriska oljor.

* vibe: Lugn, medkännande, stödjande.

vi. Slutliga tankar och tips:

* Autenticitet är nyckeln: Försök inte vara någon du inte är. Låt din personlighet lysa igenom.

* Forskning: Titta på självporträtt från andra märken i din bransch för inspiration.

* Få feedback: Fråga vänner, kollegor eller andra företagare för feedback på dina foton.

* Uppdatering regelbundet: Uppdatera dina självporträtt regelbundet för att hålla din varumärkesbild aktuell.

* Överväg professionell hjälp: Om du kämpar för att skapa ett självporträtt som du är nöjd med kan du överväga att anställa en professionell fotograf.

* var inte rädd för att experimentera: Prova olika saker tills du hittar vad som fungerar bäst för dig.

Genom att följa dessa steg kan du skapa ett självporträtt som inte bara ser bra ut utan också effektivt kommunicerar din varumärkesidentitet och hjälper dig att få kontakt med din målgrupp. Lycka till!

  1. Hur man lägger till en känsla av skala dina landskapsbilder

  2. Hur man använder en utomhusstudio för naturliga porträtt

  3. Hur man uppnår suddig bakgrund i porträttfotografering

  4. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

  5. Är det fel att redigera dina landskapsbilder?

Fototips
  1. Hur man tar fantastiska bilder i dåligt väder

  2. Hur man gör porträtt retuschering med Luminar

  3. Ska jag publicera min video på min hemsida?

  4. Ljudspår:Gammaldags ljud

  5. Benchmark:Sony DVMC-DA1 Media Converter

  6. Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

  7. Hur man tar unika kristallkulporträtt

  8. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?