1. Förstå principerna:fältdjup
Nyckelkonceptet bakom suddiga bakgrunder är grunt fältdjup (DOF) . DOF hänvisar till området i din bild som är i fokus. En grunt DOF betyder bara en liten del av bilden är skarp, medan resten är suddig.
2. Nyckelfaktorer som påverkar fältdjupet (DOF):
* Aperture:
* bredare öppning (lägre F-nummer som f/1.4, f/2.8, f/4): Skapar en grundare DOF, vilket leder till mer bakgrundssuddighet. Detta är det mest direkta och påverkande sättet att kontrollera DOF. Tänk på det så här:Ju mindre F-nummer, desto större öppning i din lins och desto grundare fokus.
* Mindre öppning (högre F-nummer som f/8, f/11, f/16): Skapar en djupare DOF och håller mer av bilden i fokus.
* brännvidd:
* längre brännvidd (t.ex. 85mm, 135mm, 200 mm): Producerar en grundare DOF jämfört med en bredare brännvidd, förutsatt att alla andra faktorer är lika. Detta beror på att längre linser komprimerar bakgrunden, vilket gör att den verkar mer suddig.
* bredare brännvidd (t.ex. 35 mm, 50mm): Ger en djupare DOF.
* Avstånd till ämne:
* Närmare ämnet: Minskar DOF. Ju närmare du är för ditt ämne, desto grundare blir fokus, och desto mer blir bakgrunden oskärpa.
* längre från ämnet: Ökar DOF.
* Avstånd till bakgrund:
* Bakgrund längre bort: Ökar bakgrundssuddigheten. Ju längre ditt ämne är från bakgrunden, desto mer suddig kommer bakgrunden att visas. Detta beror på att området utanför fokus expanderar med avstånd.
* Bakgrund närmare: Minskar bakgrundssuddigheten.
3. Praktiska tekniker för att uppnå suddig bakgrund:
* Skjut med en bred bländare: Ställ in kameran i bländarprioritetsläge (AV eller A) och välj den bredaste bländaren som din objektiv tillåter (t.ex. f/1.4, f/1.8, f/2.8). Om du är i manuellt läge (M), kontrollera både bländar och slutartid.
* Använd en längre brännviddslins: Telelinser (85 mm och högre) är bra för porträtt och skapar naturligtvis en grundare DOF.
* komma nära ditt ämne: Flytta fysiskt närmare ditt ämne.
* Placera ditt ämne långt borta från bakgrunden: Maximera avståndet mellan ditt ämne och bakgrund. Detta är ett avgörande steg, ofta förbisett. Hitta en plats med ett betydande avstånd mellan ditt ämne och eventuella bakgrundselement (träd, byggnader etc.).
* Välj rätt lins:
* Prime -linser: Har ofta bredare maximala öppningar (t.ex. f/1.4, f/1.8) än zoomlinser och tenderar att vara skarpare. Good Prime Lens -alternativ för porträtt inkluderar 50 mm, 85 mm och 135 mm.
* zoomlinser: Erbjuda mångsidighet men har i allmänhet mindre maximala öppningar. Leta efter zoomlinser som är speciellt utformade för porträtt (t.ex. 70-200mm f/2.8).
* kamerainställningar (Beyond Aperture):
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Justera den för att uppnå en korrekt exponering medan du bibehåller önskad bländare och slutartid.
* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att förhindra att rörelsesuddigheten, särskilt om du skjuter handhållen. En allmän tumregel är att använda en slutartid på minst 1/brännvidd (t.ex. med 50 mm objektiv, använd en slutartid på minst 1/50:e sekund). Du kan behöva öka ISO för att uppnå en snabbare slutartid under svagt ljus.
* mätningsläge: Använd utvärderande/matrismätning för de flesta situationer. Spotmätning kan vara användbar om du skjuter i utmanande ljusförhållanden.
* Fokusläge: Använd autofokus för en punkt (AF-S eller One-Shot) och välj noggrant fokuspunkten (vanligtvis på motivets ögon). Kontinuerlig autofokus (AF-C eller AI-servo) är till hjälp om ditt ämne rör sig.
* enhetsläge: Använd enstaka skott eller kontinuerligt lågt om det behövs.
* Komposition och bakgrundsval:
* Välj visuellt tilltalande bakgrund: Till och med en suddig bakgrund kan vara distraherande om den är rörig eller har hårda färger. Leta efter bakgrunder med mjuka strukturer, behagliga färger och intressant ljus.
* Tänk på "bokeh" -kvaliteten: Olika linser gör områden utanför fokus på olika sätt. Vissa linser producerar smidig, krämig bokeh, medan andra skapar hårdare, mer distraherande bokeh.
* ledande linjer: Inkorporera ledande linjer i bakgrunden för att dra tittarens öga på ditt ämne.
* Färgharmoni: Var uppmärksam på färgerna i bakgrunden och hur de kompletterar eller kontrasterar med ditt ämne.
4. Efterbehandling:
* Medan du ska sträva efter att få oskärpa "i kameran", kan du förbättra bokeh i efterbehandling med programvara som Adobe Photoshop eller Lightroom. Detta bör emellertid användas sparsamt och noggrant, eftersom det kan göra att bilden ser konstgjord ut. Fokusera på små oskärpa förbättringar eller lägga till subtil färgtoning till de suddiga områdena.
5. Öva och experiment:
* Det bästa sättet att behärska suddig bakgrund är att öva regelbundet och experimentera med olika inställningar och linser. Ta anteckningar om vad som fungerar bra och vad som inte gör det.
Exempel Scenario:
Låt oss säga att du fotograferar ett porträtt med en 50mm -objektiv:
1. Maximera avståndet: Placera ditt ämne så långt som möjligt från alla bakgrundselement (träd, byggnader, staket etc.).
2. bred bländare: Ställ in kameran i bländarprioritetsläge (AV eller A) och välj en bred bländare, till exempel f/1.8.
3. Flytta närmare: Flytta fysiskt närmare ditt ämne tills du uppnår önskad inramning.
4. Fokus: Använd autofokus för en punkt för att fokusera på motivets ögon.
5. Justera ISO- och slutartid: Justera ISO till lägsta möjliga värde som gör att du kan uppnå en slutartid tillräckligt snabbt för att förhindra rörelse oskärpa.
6. Ta skottet!
Sammanfattningsvis är det en kombination av förståelsedjup på fältinställningar och utrustning att skapa vackra suddiga bakgrunder i porträttfotografering.