Fotografera fantastiska porträtt med en blixt
Att använda en enda blixt kan verka begränsande, men det kan vara oerhört kraftfullt för att skapa fantastiska porträtt. Det tvingar dig att vara kreativ, förstå ljus och fokusera på att forma ditt ämne. Här är en uppdelning av hur man gör det:
i. Gear och förberedelser:
* flash: Välj en speedlight (varm sko blixning) med manuell kraftkontroll. Detta är avgörande för att finjustera ljusutgången.
* kamera: Alla DSLR- eller spegelfri kamera med manuella exponeringsinställningar fungerar.
* Ljusmodifierare (valfritt men rekommenderat):
* paraply (skjutning eller reflekterande): Skapar mjukare, bredare ljus. Ett paraply-paraply mjukar ljuset mer än en reflekterande.
* softbox: Liknar ett paraply men erbjuder mer kontrollerad ljusriktning.
* bara glödlampa (hårt ljus): Skapar dramatiska, kontrastiska skuggor.
* reflektor: För att studsa ljuset tillbaka på ditt ämne, fylla skuggor (rekommenderas starkt). Skumkärnbrädor fungerar bra.
* Ljusstativ (om du inte använder flash på kameran): För att placera din blixt utanför kameran.
* Wireless Flash Trigger (valfritt men mycket bekvämt): För flashkontroll utanför kameran utan kablar.
* gafferband/klämmor: För att säkra din blixt och modifierare.
* bakgrund: En enkel, oklart bakgrund kommer att minimera distraktioner. Tänk på en vanlig vägg, tygbakgrund eller naturlig miljö.
ii. Förstå ljus- och blixtinställningar:
* omvänd kvadratlag: Ljusintensiteten minskar snabbt när du flyttar den bort från ditt ämne. Att förstå detta är nyckeln till att kontrollera den totala ljusstyrkan.
* flashkraft: Att justera flashkraften är det primära sättet att kontrollera ljuset som träffar ditt ämne. Börja lågt (t.ex. 1/16 eller 1/32 effekt) och ökar gradvis tills du uppnår önskad exponering.
* Ambient Light vs. Flash: Din slutliga bild kommer att vara en kombination av omgivande ljus och blixt.
* Aperture (f-stop): Kontrollerar den totala exponeringen och påverkar både omgivande och blixtljus. En bredare öppning (mindre F-nummer) låter in mer ljus.
* slutartid: Kontrollerar främst exponeringen för omgivande ljus. Eftersom du använder blixt är den maximala synkroniseringshastigheten för din kamera avgörande (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Överskridande av detta kan orsaka mörk banding i dina bilder.
* iso: Påverkar känsligheten hos din kamerasensor för ljus. Ökande ISO kan lysa upp bilden men också införa brus (spannmål). Håll det så lågt som möjligt.
iii. Flash-tekniker på kameran:
* Direct Flash: Enklaste tillvägagångssätt. Rikta blixten direkt vid ditt ämne. Detta resulterar i hårda skuggor och en platt look. Undvik om möjligt om du inte avsiktligt går efter en specifik estetik.
* studsande blixt (takstopp): Vinka blixthuvudet uppåt mot ett vitt eller ljust tak. Taket fungerar som en stor reflektor, mjukgör ljuset och skapar ett mer smickrande resultat. Undvik detta om taket är färgat, eftersom det kommer att tona ljuset.
* studsande blixt (väggstopp): Liknar takstopp, men vinkla blixthuvudet mot en närliggande vägg. Detta kan användas för att skapa riktning i ljuset.
* med en flash -diffusor: Fäst vid blixthuvudet för att sprida och mjukna ljuset. Användbar när du inte kan studsa blixten. Exempel inkluderar en Sto-Fen-diffusor eller en liten softbox-fästning.
* Dra ut flash -kortet: De flesta speedlights har ett litet vitt kort som kan dras ut. Detta omdirigerar en liten mängd ljus framåt och fyller skuggor i ögonen (fångstljus).
iv. Flash-tekniker utanför kameran:
* nyckellampa: Placera blixt till sidan av ditt ämne i en 45-graders vinkel. Detta kommer att skapa skuggor som definierar ansiktet.
* rembrandt belysning: Placera blixten något högre och åt sidan, skapa en liten ljus triangel på kinden mittemot blixten.
* Kort belysning: Sidan av ansiktet som är närmast kameran är i skuggan. Detta kan smala ansiktet.
* Bred belysning: Sidan av ansiktet som är närmast kameran är upplyst.
* Feathering ljuset: Justera ljusets vinkel så att * kanten * på ljusstrålen träffar ditt ämne. Detta skapar vanligtvis ett mjukare, mer behagligt resultat.
* med en reflektor: Placera en reflektor mittemot blixten för att studsa ljus tillbaka i skuggorna och fylla dem i. Detta minskar kontrasten och skapar ett mer balanserat utseende. Experimentera med olika reflektorvinklar och positioner.
* inverse fyrkantig lag i aktion: Att flytta ljuskällan närmare ditt ämne kommer dramatiskt att öka intensiteten och skapa mer kontrast. Att flytta den längre bort kommer att minska intensiteten och skapa mjukare, jämnare ljus.
v. Skjutande arbetsflöde:
1. Ställ in kameran till manuellt läge (M): Detta ger dig fullständig kontroll över bländare, slutartid och ISO.
2. Börja med omgivande ljus:
* Ställ in din öppning på det önskade fältdjupet (t.ex. f/2.8 för grunt fältdjup, f/5.6 för mer i fokus).
* Ställ in slutartiden på kamerans blixt -synkroniseringshastighet (t.ex. 1/200:e eller 1/250:e sekund).
* Justera din ISO för att få en * något underexponerad * exponering för omgivande ljus. Du vill att blixten ska vara den huvudsakliga ljuskällan.
3. Slå på din blixt:
* Ställ in din blixt på manuellt läge (M).
* Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/16).
4. Ta ett testskott: Utvärdera bilden på kamerans LCD -skärm.
5. Justera flashkraft:
* Om bilden är för mörk, öka blixtkraften.
* Om bilden är för ljus, minska blixtkraften.
6. Justera flashläge och modifierare: Experimentera med blixtens vinkel och avstånd från ditt ämne. Använd modifierare som paraplyer eller softboxar för att mjukgöra ljuset.
7. Använd en reflektor: Placera en reflektor mittemot blixten för att fylla i skuggor.
8. schimpans och justering: Granska kontinuerligt dina bilder på kamerans LCD och göra justeringar av dina inställningar, blixtposition och reflektorposition vid behov.
9. Fokusera och skjuta!
vi. Tips för fantastiska porträtt:
* Fokusera på ögonen: Skarp fokus på ögonen är avgörande.
* Överväg att posera: Vägleda ditt ämne med att posera instruktioner. Experimentera med olika vinklar och kroppspositioner.
* Fånga känslor: Uppmuntra ditt ämne att koppla av och vara sig själva. Uppriktiga stunder gör ofta de bästa porträtten.
* Var uppmärksam på bakgrunden: Håll bakgrunden enkel och rena för att undvika distraktioner.
* efterbehandling: Använd programvara som Adobe Lightroom eller Photoshop för att finjustera dina bilder (t.ex. justera exponering, kontrast, vitbalans och ta bort fläckar).
* öva, öva, öva! Ju mer du tränar, desto bättre blir du att förstå ljus och skapa fantastiska porträtt med en enda blixt.
vii. Vanliga misstag att undvika:
* Harsh Direct Flash: Undvik att peka blixt direkt mot ditt ämne utan någon diffusion.
* Överdrivande blixt: Blixten ska förbättra bilden, inte övermannas den. Börja med låg effektinställningar och ökar gradvis.
* ignorerar omgivande ljus: Döda inte helt omgivande ljus. En subtil mängd omgivande ljus kan ge djup och dimension till dina bilder.
* använder inte en reflektor: Reflektorer är viktiga för att fylla i skuggor och skapa ett mer balanserat utseende.
* Dålig posering: Var uppmärksam på ditt ämnes hållning och uttryck.
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du skapa fantastiska porträtt med bara en blixt. Var inte rädd för att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för dig! Lycka till!