Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)
Fill Flash är en kraftfull teknik i porträttfotografering som använder en blixt för att komplettera befintligt omgivande ljus, hjälpa till att balansera exponering, eliminera hårda skuggor och lägga till ett subtilt fångstliggande till motivets ögon. Det är särskilt användbart för att utmana ljusförhållandena, som ljust solljus eller mulen himmel. Så här behärskar du Fill Flash och får vackra porträtt, även i dåligt ljus:
Förstå problemet:Varför använda Fill Flash?
* hårt solljus: Ljus solljus kan skapa starka, smickrande skuggor på ditt motiv ansikte, särskilt under deras ögon och haka. Dessa skuggor kan få dem att se äldre eller trötta ut.
* bakgrundsbelysning: När ditt ämne är bakgrundsbelyst kan deras ansikte underexponeras, vilket gör att de verkar silhuett. Medan silhuetter kan vara konstnärliga, vill du ibland se deras funktioner.
* mulen himmel: Mängligt ljus kan vara platt och livlöst, saknar dimension och glittrande.
* inomhusbelysning: Inomhusbelysning kan vara ojämn eller för svag, vilket skapar mörka eller leriga bilder.
Lösningen:Fyll blixt till räddningen!
Fyll Flash "Fyll i" de oönskade skuggorna och skapar ett mer balanserat och smickrande porträtt. Det handlar om subtilt att lägga till ljus, inte överväldigande scenen.
Utrustning du behöver:
* kamera: En kamera med en varm sko för montering av en blixt.
* flash:
* inbyggd blixt: Även om det inte är idealiskt kan kamerans inbyggda blixt fungera i en nypa. Men det är ofta för hårt och direkt.
* Speedlight (extern blixt): En dedikerad Speedlight erbjuder mycket mer kontroll över effekt, riktning och funktioner som Tilt och Swivel. Detta är det föredragna alternativet.
* diffusor (valfritt, men rekommenderas starkt): En diffusor mjuknar ljuset från blixten och skapar en mer naturlig och tilltalande effekt. Detta kan vara en softbox, paraply eller till och med en enkel diffusörlock.
* flashfäste (valfritt): En blixtfäste monterar blixt längre bort från kameralinsen, vilket minskar rödögon och utplattning av funktioner.
* Ljusstativ (valfritt): Om du använder en blixt utanför kameran behöver du ett lätt stativ för att placera blixten.
Tekniker och inställningar:
1. Kamerainställningar:
* Skjutläge: Blandningsprioritet (AV eller A) är ofta den bästa utgångspunkten. Det låter dig styra fältets djup medan kameran hanterar slutartiden.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. En bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) kommer att oskärpa bakgrunden, medan en smalare bländare (t.ex. f/8, f/11) kommer att hålla mer av scenen i fokus.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Börja med ISO 100 eller 200 och öka endast vid behov.
* slutartid: Din slutartid kommer vanligtvis att dikteras av det omgivande ljuset. De flesta kameror har en maximal flashsynkroniseringshastighet (ofta 1/200:e eller 1/250:e sekund). Överskrid inte denna hastighet när du använder blixt.
* mätningsläge: Utvärderande/matrismätning är vanligtvis en bra utgångspunkt, men experiment för att se vad som fungerar bäst i din situation.
2. Flash -inställningar:
* flash -läge:
* ttl (genom linsen): Detta är ett bekvämt automatiskt läge där kameran mäter scenen och justerar flash -effekten i enlighet därmed. Det är en bra utgångspunkt, men kräver ofta lite finjustering.
* Manual: Ger dig fullständig kontroll över flashkraften. Detta kräver mer erfarenhet men möjliggör exakta justeringar.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Detta är avgörande för att finjustera flash-utgången. Justera FEC (vanligtvis i steg om 1/3 stopp) tills du uppnår önskad balans mellan blixt och omgivande ljus. Börja med -1 eller -2 stopp och justera därifrån.
* flashkraft: Om du använder manuellt läge börjar du med en låg effektinställning (t.ex. 1/16 eller 1/32) och ökar gradvis tills du får önskad fyllning.
* Flash Zoom: Justera flash -zoomen så att du matchar din linsens brännvidd. Detta hjälper till att koncentrera ljuset och förbättra effektiviteten.
3. Flashplacering och tekniker:
* on-kamera blixt (direkt blixt): Det enklaste, men ofta den minst smickrande. Rikta blixten direkt vid ditt ämne. Använd en diffusor för att mjukgöra ljuset och undvika hårda skuggor.
* pro tips: Lutning av blixthuvudet uppåt och studsa ljuset från ett tak eller vägg för en mjukare, mer naturlig look. Detta fungerar bara inomhus med ljusa ytor.
* off-kamera blixt: Erbjuder större kontroll och mer tilltalande resultat. Använd ett lätt stativ för att placera blixt till sidan av ditt ämne.
* nyckellampa: Placera blixt som huvudljuskällan och använd den för att skapa skuggor som definierar motivets funktioner.
* Rim Light: Placera blixten bakom motivet för att skapa en haloeffekt och separera dem från bakgrunden.
* diffusor är viktigt: När du använder flash utanför kameran är en diffusor avgörande för att mjukgöra ljuset och förhindra hårda skuggor.
* höghastighetssynkronisering (HSS): Låter dig använda slutarhastigheter snabbare än kamerans synkroniseringshastighet med blixten. Användbart för att övermanna starkt solljus och suddiga bakgrunden. Kräver en kompatibel blixt och kamera.
Praktiska scenarier och tips:
* Ljus solljus (middag): Ställ in kameran på bländarprioritet, välj en bred bländare (t.ex. f/2.8 eller f/4) och sänk din ISO. Använd Flash i TTL -läge med en negativ FEC (t.ex. -1 till -2 stopp) för att fylla i skuggorna under ögonen och hakan.
* bakgrundsbelysning: Placera ämnet så att solen ligger bakom dem. Använd Flash i TTL -läge eller manuellt läge för att belysa ansiktet. Justera blixtkraften för att balansera exponeringen.
* mulen himmel: Mängligt ljus kan vara platt och tråkigt. Använd Flash i TTL -läge eller manuellt läge för att lägga till lite liv och dimension till motivets ansikte. Experimentera med olika flashkraftinställningar för att uppnå önskad effekt.
* inomhusporträtt: Använd blixt studsade från ett tak eller vägg för en mjukare, mer naturlig look. Om studsning inte är möjlig, använd en diffusor för att mjukgöra den direkta blixten.
Felsökning:
* hårda skuggor: Minska blixtkraften, använd en diffusor eller studsa blixt från en närliggande yta.
* röda ögon: Öka avståndet mellan blixt och lins genom att använda en blixtfäste eller en blixt utanför kameran. Ber också om ditt ämne att se lite bort från kameran.
* Överexponerad blixt: Minska blixtkraften eller öka FEC.
* underexponerad blixt: Öka flash -kraften eller minska FEC.
* ojämn belysning: Justera blixtpositionen eller använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på motivet.
Nyckel takeaways:
* Practice gör perfekt: Experimentera med olika flashinställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig och din stil.
* Subtilitet är nyckeln: Fill Flash ska vara subtil och naturlig snygg. Du vill inte att blixten ska vara den dominerande ljuskällan i scenen.
* behärska grunderna: Att förstå exponering, bländar-, ISO- och flashinställningar är avgörande för framgång.
* Använd en diffusor: En diffusor är din bästa vän när du använder Fill Flash, särskilt med flash på kameran.
* Observera och justera: Var uppmärksam på belysningen i din scen och justera dina inställningar i enlighet därmed.
Genom att behärska Fill Flash Photography kan du dramatiskt förbättra dina porträtt och fånga fantastiska bilder i även de mest utmanande belysningsförhållandena. Så ta din kamera och blixt och börja experimentera!