Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)
Fill Flash Photography är en kraftfull teknik för att ta fantastiska porträtt, även om belysningen inte är idealisk. Det hjälper till att balansera ljuset i din scen, minska hårda skuggor och få fram detaljer i ditt ämnes ansikte. Här är en omfattande guide för att förstå och behärska Fill Flash:
Vad är Fill Flash?
Fill Flash använder helt enkelt en blixt (antingen på kameran eller utanför kameran) för att komplettera det befintliga omgivningsljuset i en scen. Det handlar inte om att övermätta det omgivande ljuset, utan snarare om att subtilt fylla i skuggor och skapa en mer balanserad exponering. Tänk på det som en hjälpande hand för det befintliga ljuset.
Varför använda Fill Flash?
* Minska hårda skuggor: Solljus, särskilt mitt på dagen, kan skapa djupa, smickrande skuggor under ögonen, näsan och hakan. Fyll Flash mjukgör dessa skuggor, vilket resulterar i ett mer behagligt och naturligt porträtt.
* Lägg till fångstljus i ögonen: Även under svaga förhållanden kan en liten skur av Fill Flash skapa vackra fångstligter i ditt motiv ögon, vilket gör att de glittrar och kommer till liv.
* jämn exponering: När du skjuter i bakgrundsbelysta situationer (där solen är bakom ditt ämne) kan ansiktet ofta vara underexponerat. Fyll Flash hjälper till att lysa upp ansiktet och få det i balans med bakgrunden.
* Förbättra hudtonen: Fill Flash kan hjälpa till att jämna ut hudtonen och minska utseendet på fläckar, vilket resulterar i ett jämnare och mer smickrande porträtt.
* Kontroll Bakgrund Ljusstyrka: Genom att justera din blixtkraft kan du kontrollera hur mycket ljusare bakgrunden jämförs med ditt ämne, vilket ger dig mer kreativ kontroll över den slutliga bilden.
typer av blixt:
* inbyggd blixt: Det finns på de flesta kameror, det är den mest tillgängliga men producerar ofta hårt, direkt ljus.
* Extern blixt (Speedlight): Mycket kraftfull och mångsidig än en inbyggd blixt, ofta med lutnings-svivelhuvuden för att studsa ljus.
* Studio Strobes: Kraftfull och vanligtvis används i kontrollerade studiomiljöer.
Hur man använder Fill Flash (på-kameran Flash):
1. Kamerainställningar:
* Skjutläge: Blandningsprioritet (AV eller A) är en bra utgångspunkt. Detta gör att du kan styra djupet på fält och bakgrundssuddighet. Du kan också använda Manual (M) -läge för fullständig kontroll över din exponering.
* Aperture: Välj en bländare baserad på önskat fältdjup. Bredare öppningar (t.ex. f/2,8, f/4) Skapa grunt djup på fält och bakgrundssuddighet.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Börja med ISO 100 eller 200. Öka det endast om det behövs för att uppnå en korrekt exponering.
* slutartid: I bländarens prioritetsläge väljer kameran slutartiden. Se till att det är tillräckligt snabbt för att undvika rörelsesuddighet (vanligtvis 1/60:e sekund eller snabbare). Justera din slutartid för att exponera bakgrunden i manuellt läge.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att de matchar de omgivande ljusförhållandena (t.ex. dagsljus, molnigt, skugga).
2. Flash-inställningar (inbyggd eller extern blixt):
* flash -läge: Ställ in din blixt på ttl (genom linsen) läge. Detta gör att kameran automatiskt kan mäta flash -utgången baserat på det omgivande ljuset.
* Flash Compensation (FEC): Detta är nyckeln till att använda Fill Flash effektivt. Börja med -1 eller -2 stopp av blixtkompensation. Detta kommer att säga blixt att mata ut mindre kraft än den tror att den behöver, vilket resulterar i ett subtilt fyllningsljus snarare än en överväldigande sprängning. Experiment för att hitta rätt mängd för din specifika situation.
* flashkraft (manuellt läge): Om du är bekväm med manuellt läge kan du manuellt ställa in blixtkraften. Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/16 eller 1/32) och öka gradvis tills du uppnår den önskade fyllningseffekten.
3. Teknik:
* Placera dig själv: Var uppmärksam på riktningen för det omgivande ljuset. Placera dig själv så att blixten fylls i skuggorna som skapas av det naturliga ljuset.
* Ta testbilder: Ta några testbilder och granska dem på kamerans LCD -skärm. Justera din blixtkompensation eller ström vid behov.
* Överväg att studsa: Om möjligt, försök att studsa din blixt från en närliggande yta (som en vägg eller tak) för att sprida ljuset och skapa ett mjukare, mer naturligt utseende. Detta är vanligtvis bara möjligt med externa hastighetsljus som har ett lutande huvud. Om du använder en inbyggd blixt kan du överväga att använda en diffusor för att mjukgöra ljuset.
* Avståndsfrågor: Ju närmare du är för ditt ämne, desto kraftfullare kommer Flash att visas. Om din blixt är för stark, gå längre bort eller minska blixtkompensationen.
Hur man använder Fill Flash (Off-Camera Flash):
Att använda flash utanför kameran ger mycket större kontroll och flexibilitet.
1. Utrustning:
* Extern blixt (Speedlight eller Studio Strobe): Krävs för användning utanför kameran.
* Flash Trigger: En enhet som trådlöst utlöser blixt när du trycker på slutarknappen.
* Ljusmodifierare (valfritt): Softbox, paraply eller reflektor för att mjukgöra och forma ljuset.
* Ljusstativ (valfritt): För att placera din blixt på önskad plats.
2. Setup:
* Placera blixt: Experimentera med olika vinklar och avstånd för att hitta det mest smickrande ljuset. Vanliga positioner inkluderar:
* något åt sidan och över ämnet: Detta efterliknar naturligt solljus och skapar behagliga skuggor.
* direkt framför ämnet: Detta skapar en jämnare, men potentiellt plattare, lätt.
* Ställ in flashkraft: Börja med en låg effektinställning och öka den gradvis tills du uppnår önskad effekt. Du kan använda en ljusmätare för mer exakt kontroll.
* Använd en lätt modifierare: En softbox eller paraply kommer att diffundera ljuset och skapa ett mjukare, mer naturligt utseende.
3. Kamerainställningar:
* manuellt läge (M): Väsentligt för fotografering utanför kameran.
* Aperture: Välj en bländare baserad på önskat fältdjup.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* slutartid: Använd en slutartid som synkroniseras med din blixt (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund, beroende på kameran).
* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att de matchar de omgivande ljusförhållandena.
Tips och tricks:
* övning: Det bästa sättet att lära sig Fill Flash är att träna. Experimentera med olika inställningar och ljusförhållanden.
* Var uppmärksam på detaljer: Leta efter hårda skuggor, hotspots och onaturliga hudtoner. Justera dina blixtinställningar i enlighet därmed.
* Använd en flash -diffusor: En diffusor kan hjälpa till att mildra ljuset från din blixt och minska hårda skuggor. Många externa blinkningar har inbyggda diffusorer som kan dras ut.
* Undvik att övermätta det omgivande ljuset: Målet med Fill Flash är att komplettera det omgivande ljuset, inte att ersätta det.
* Experiment med olika vinklar: Försök med olika vinklar för din blixt för att se hur det påverkar ljuset på ditt ämne.
* skjut in rå: Fotografering i RAW ger dig mer flexibilitet för att justera exponeringen och vitbalansen i efterbehandlingen.
* efterbehandling: Lite efterbehandling kan gå långt i att förbättra dina Fill Flash-porträtt. Justera exponering, kontrast och vitbalans efter behov.
Exempel Scenarier:
* Ljus solljus: Använd Fill Flash för att minska hårda skuggor under ögonen och hakan.
* mulen dag: Använd Fill Flash för att lägga till lite pop och gnista i ditt motiv ögon.
* bakgrundsbelysta ämnen: Använd fyllningsblixten för att lysa upp ansiktet och få det i balans med bakgrunden.
* inomhusporträtt: Använd studsad blixt eller en-kamera-blixt för att skapa mjukt, smickrande ljus.
Slutsats:
Fill Flash Photography är ett värdefullt verktyg för alla porträttfotografer. Genom att förstå principerna för fyllning och öva din teknik kan du skapa vackra, professionella porträtt i alla ljusförhållanden. Var inte rädd för att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för dig och dina ämnen! Lycka till och lycklig skytte!