1. Förstå målet:
* Ämnesskärpa: Flash fryser ämnet och säkerställer att de förblir skarpa.
* Bakgrunds oskärpa/lätta spår: Den långsamma slutartiden fångar omgivande ljus och rörelse, suddar bakgrunden eller skapar lätta spår.
* Ambient Light Incorporation: Tillåter det omgivande ljuset att bidra till fototens övergripande exponering och humör.
2. Utrustning:
* DSLR eller spegelfri kamera: Viktigt för manuell kontroll av inställningar.
* Extern blixt: En Speedlight (Hotshoe Flash) rekommenderas starkt. Inbyggda blixtar är ofta för svaga och placerade dåligt. TTL (genomgående lins) kapacitet är mycket hjälpsamma men inte strikt krävs.
* stativ (valfritt men rekommenderat): Om du använder mycket långsamma slutarhastigheter eller vill garantera att bakgrunden förblir konsekvent, är ett stativ avgörande.
* Flash -modifierare (valfritt men användbart): Softboxar, paraplyer eller diffusorer hjälper till att mjukgöra blixtljuset för en mer smickrande utseende.
* Remote Trigger (valfritt): Kan hjälpa till att minska kameraskakningen, särskilt vid långsamma slutartid.
3. Inställningar:
* Skjutläge:Manual (M) Detta är avgörande för full kontroll.
* slutartid: Detta är nyckelinställningen. Börja runt 1/30:e eller 1/15 av en sekund . Justera långsammare (1/8:e, 1/4, 1/2 sekund, etc.) för mer oskärpa/lätta spår, eller snabbare (1/60, 1/45:e) om du behöver frysa mer rörelse eller minska bakgrundssuddigheten. *Tänk på att ämnet kommer att röra sig under den tid slutaren är öppen.*
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. f/2.8 till f/5.6 är vanliga utgångspunkter för porträtt. En bredare bländare (lägre F-nummer) kommer att skapa ett grundare djup av fält och mer bakgrundssuddighet (utöver rörelsesuddigheten).
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (vanligtvis ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka det endast om det behövs för att få en korrekt exponering utan att offra de andra inställningarna.
* flash -läge: TTL (genom linsen) är det enklaste att börja med, eftersom kameran och blixten kommer att kommunicera för att bestämma blixtkraften. Manuellt flashläge ger dig mest kontroll, men kräver mer experiment. För TTL, använd bakgardinsynkronisering (även kallad 2nd gardinsynkronisering) . Om du använder manuellt läge börjar du med en låg blixtkraft (t.ex. 1/32 eller 1/64 effekt) och justera vid behov.
* bakgardinsynkronisering (viktigt): Detta säger blixten att skjuta * i slutet * av exponeringen, precis innan slutaren stängs. Detta säkerställer att oskärpa/lätta spåren visas * bakom * ämnet, vilket ger intrycket av rörelse som släpar dem. Om du använder frontgardinsynkronisering (standardinställning) kommer oskärpa att visas * framför * för ämnet och ser mindre naturlig ut. Kontrollera din kamera och blixthandböcker för hur du aktiverar bakgardinsynkronisering.
* vitbalans: Ställ in detta enligt det omgivande ljuset eller använd automatisk vitbalans och justera senare i efterbehandlingen.
4. Steg för att ta ett foto:
1. Ställ in din scen: Välj en plats med intressant omgivande ljus eller en bakgrund som kommer att se bra ut. Tänk på riktningen och intensiteten för det omgivande ljuset.
2. Placera ditt ämne: Placera ditt ämne där du vill ha dem i ramen.
3. Ställ in kameran på manuellt läge (M).
4. Välj din bländare, ISO och slutartid (som beskrivits ovan).
5. Ställ in din blixt på TTL (med bakgardinsynkronisering) eller manuellt läge.
6. Ta ett testskott: Utvärdera exponering, skärpa och oskärpa.
7. Justera inställningar: Finjustera dina inställningar baserat på dina testbilder:
* Exponering för mörk: Öka ISO, öppna bländaren (lägre F-nummer) eller öka flashkraften.
* Exponering för ljus: Minska ISO, stäng bländaren (högre F-nummer) eller minska blixtkraften.
* Ämne inte skarpt: Se till att ditt ämne fortfarande är under blixtbristen. Förkorta slutartiden vid behov.
* För mycket bakgrundssuddighet: Öka slutartiden.
* inte tillräckligt med bakgrundsbörd: Minska slutartiden.
* Bakgrundsfärg är fel: Justera vitbalansen.
8. skjut! Ta fotot och njut av de kreativa resultaten.
5. Tips och överväganden:
* Ämnesrörelse: Be ditt ämne att stanna så still som möjligt under flashbristen. De kan röra sig något efter blixtbränderna, vilket till och med kan öka effekten.
* omgivande ljus: Var uppmärksam på det omgivande ljuset. Överdrivande omgivande ljus kan avskaffa blixtens effekt, vilket gör ditt ämne suddigt. Dimmer omgivande ljus fungerar i allmänhet bäst.
* flashkraft: Börja med låg blixtkraft och öka efter behov. För mycket blixt kan göra att ämnet ser konstgjord ut.
* flashposition: Experimentera med olika blixtpositioner. Off-Camera Flash kan skapa mer dramatisk belysning och skuggor. Att studsa blixt från en närliggande yta (som en vägg eller tak) kan mjukgöra ljuset.
* övning: Denna teknik kräver övning för att behärska. Experimentera med olika inställningar och belysningsförhållanden för att se vad som fungerar bäst för dig.
* efterbehandling: Mindre justeringar av exponering, kontrast, färg och skärpa kan förbättra den slutliga bilden.
* kreativa effekter:
* panorering: Flytta kameran tillsammans med ett rörligt ämne medan du drar slutaren för att oskärpa bakgrunden och håll motivet relativt skarpt.
* zoomning: Zooma in eller ut under exponeringen för att skapa en radiell oskärpa effekt.
* Ljusmålning: Använd en ljuskälla (som en ficklampa eller glittrande) för att "måla" i bakgrunden medan du drar slutaren.
Exempel Scenarier:
* Nattporträtt: Använd stadsljus som bakgrund och dra slutaren för att skapa lätta spår.
* Porträtt i en folkmassa: Oskärpa publiken runt ämnet för att isolera dem.
* Porträtt med vatten: Oskärpa vattnet för att skapa en känsla av rörelse och flöde.
Vanliga problem och lösningar:
* spöke: Om det omgivande ljuset är för ljust kan du få en "spöke" bild av ditt ämne tillsammans med den skarpa, blixtlyst versionen. Minska det omgivande ljuset (t.ex. skjut på en dimmer plats eller senare på kvällen), öka blixtkraften eller använd en snabbare slutartid.
* Överexponerad bakgrund: Minska ISO eller stäng bländaren. Du kan också behöva minska det omgivande ljuset om möjligt.
* underexponerat ämne: Öka flash -kraften eller öppna bländaren.
Att dra slutaren är en rolig och mångsidig teknik som kan lägga till en unik och kreativ touch till din porträttfotografering. Experiment, öva och ha kul!