i. Utrustning:
* kamera: Varje kamera med manuellt läge fungerar (DSLR, spegelfri, till och med en bra smartphone med manuella kontroller).
* lins: Ett porträttlins är idealisk (50 mm, 85 mm eller till och med en 35 mm på en grödesensor). Dessa har vanligtvis bredare öppningar (f/2,8 eller bredare) för grunt fältdjup, vilket hjälper till att isolera ditt ämne.
* belysning:
* strobes/blixtar (rekommenderas): Dessa ger kraftfullt, kontrollerat ljus. Du kommer troligen att behöva minst en, men två eller tre kan ge dig fler alternativ.
* Kontinuerliga lampor: LED -paneler eller andra kontinuerliga lampor kan fungera, men de är ofta mindre kraftfulla och kan generera mer värme. Se till att de har tillräckligt med kraft för att korrekt belysa ditt ämne.
* Ljusmodifierare (er): Detta är avgörande. Tänk på dessa alternativ:
* softbox: Skapar mjukt, diffus ljus. En stor softbox kommer att linda in ljuset runt motivet vackert.
* paraply: Mer prisvärd än en softbox, men kan ge ett hårdare ljus (särskilt ett reflekterande paraply). Ett paraply-paraply ger mjukare ljus.
* Skönhetsrätt: Skapar ett mer spekulärt ljus, som ofta används för glamour eller high-mode-porträtt.
* snoot: Koncentrerar ljuset till en mycket liten, kontrollerad stråle. Användbart för att lyfta fram specifika områden.
* rutnät: Fäst vid en softbox eller en reflektor för att rikta ljuset mer exakt.
* Svart bakgrund:
* tygbakgrund: Svart sammet eller filt fungerar bra eftersom det absorberar ljus och minimerar reflektioner. Muslin kan också fungera, men det kan kräva mer efterbehandling för att uppnå en riktig svart.
* Pappersbakgrund (sömlös): En rulle med svart sömlöst papper är ett bra alternativ.
* mörk vägg: En mycket mörk vägg * kunde * fungera, men det blir svårare att kontrollera reflektioner och spill ljus.
* Avstånd (nyckel!): Den viktigaste faktorn är avståndet mellan ditt ämne och bakgrund. Ju längre bort ämnet är från bakgrunden, desto lättare är det att hålla bakgrunden svart.
* Ljusstativ (er): För att hålla dina lampor och modifierare.
* Valfritt:reflektor: För att studsa ljuset tillbaka i skuggorna på ditt ämne.
* Valfritt:hårljus: Ett litet ljus placerat bakom och över ditt ämne för att skapa separation från bakgrunden.
* Valfritt:Ljusmätare: Hjälper dig att få exakta exponeringsavläsningar, särskilt när du använder strober.
* Valfritt:Trigger/mottagare för blixtar: Om din kamera inte har en inbyggd blixtutlösare behöver du en trigger på din kamera och en mottagare på din blixt (ES).
* Redigeringsprogramvara: Photoshop, Lightroom eller liknande för efterbehandling.
ii. Installation och skytte:
1. Ställ in din bakgrund:
* Placera den svarta bakgrunden så långt bakom ditt ämne som möjligt. Minst 6-8 fot är idealisk och mer är bättre.
* Se till att bakgrunden är smidig och fri från rynkor.
* Se till att det finns minimalt omgivande ljus som träffar bakgrunden.
2. Placera ditt ämne:
* Placera ditt ämne tillräckligt långt framför bakgrunden så att din ljuskälla inte spillas ut på bakgrunden.
3. Ställ in dina lampor:
* en-ljusinställning (grundläggande):
* Placera ditt huvudljus (med din valda modifierare) åt sidan och något framför ditt ämne. Vinka det så att ljuset faller fint på ansiktet.
* Experimentera med avståndet och vinkeln för att kontrollera skuggorna.
* Two-Light Setup:
* Main Light: Som beskrivits ovan.
* Fill Light: Ett andra, svagare ljus placerat på motsatt sida av motivet för att fylla i skuggorna som skapats av huvudljuset. Du kan också använda en reflektor istället för ett andra ljus för detta ändamål.
* Tre-Light Setup:
* Main Light: Som beskrivits ovan.
* Fill Light: Som beskrivits ovan.
* hårljus (fälglampa): Placera ett litet ljus bakom och ovanför ditt ämne och pekar ner mot huvudet. Detta skapar en höjdpunkt runt håret och axlarna och skiljer dem från den svarta bakgrunden.
4. Kamerainställningar (manuellt läge):
* Aperture: Välj en bländare baserad på det önskade fältets djup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) skapar ett grunt fältdjup, oskärpa bakgrunden och betonar ditt ämne. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) kommer att ha mer i fokus. Tänk på vilka delar av ämnet du vill vara skarp.
* slutartid: Din slutartid kommer främst att kontrollera omgivande ljus (som du vill eliminera). Ställ in den på den maximala synkroniseringshastigheten för din kamera och blixt (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund). *Din slutartid bör vara tillräckligt låg för att ordentligt synkronisera med din blixt/strobe.*
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (vanligtvis 100 eller 200) för att minimera brus.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att du matchar din belysningskälla (t.ex. "Flash" för strober ", volfram" för volframljus).
* Fokus: Fokusera noggrant på motivets ögon.
5. Strobe/Flashs kraft:
* Börja med en låg effektinställning på din strobe och ta ett testskott.
* Öka kraften tills motivet är korrekt exponerat. Använd kamerans histogram för att kontrollera exponeringen. Du vill att histogrammet ska vara centrerat eller något till höger (exponera till höger).
* Justera kraften efter behov för att uppnå önskat utseende. Att använda en ljusmätare kommer drastiskt att påskynda denna process.
6. Ta testbilder och justera:
* Granska dina testbilder noggrant. Kontrollera exponering, fokus och skuggor.
* Justera ljuspositioner, effektnivåer och kamerainställningar efter behov.
* Var uppmärksam på eventuella spillljus på bakgrunden. Om bakgrunden inte är helt svart, flytta motivet längre bort eller justera vinkeln på dina lampor.
7. skjut! När du är nöjd med installationen börjar du ta dina porträtt.
iii. Efterbehandling (redigering):
Även med en bra installation behövs vanligtvis en viss efterbehandling för att förfina bilden:
1. Importera till redigeringsprogramvara (Lightroom, Photoshop, etc.):
2. Grundanpassningar:
* Exponering: Finjustera den totala ljusstyrkan.
* kontrast: Lägg till eller minska kontrasten efter önskemål.
* höjdpunkter/skuggor: Återställ information i höjdpunkterna och skuggorna.
* vita/svarta: Ställ in de vita och svarta punkterna för ett fullt tonområde. Ofta kan trycka de svarta * något * längre ner att skapa en djupare svart bakgrund.
* tydlighet/struktur: Lägg till en touch av tydlighet och struktur för att förbättra detaljer, men var noga med att inte överdriva det.
3. selektiva justeringar (med justeringsborstar eller lutningar):
* dodge and Burn: Lättar fram och mörkare skuggor för att skulptera ansiktet och lägga till dimension.
* Bakgrundsförbättring:
* Om bakgrunden inte är perfekt svart, använd ett radiellt filter eller justeringsborste för att mörkna det ytterligare.
* Var försiktig så att du inte mörknar kanterna på ditt ämne.
* Ögonförbättring: Skärpa ögonen något och justera deras ljusstyrka och färg.
4. Färgkorrigering:
* Justera vitbalansen vid behov.
* Finjustera färgerna för att uppnå önskat utseende.
5. SHAPTING: Applicera en måttlig mängd skärpning som det sista steget. Var försiktig så att du inte överharpen, vilket kan skapa oönskade artefakter.
6. Ta bort fläckar och distraktioner: Använd läkningsborsten eller klonstämpelverktyget för att ta bort eventuella fläckar, herrelösa hårstrån eller andra distraktioner.
7. Export: Spara din bild i ett högupplöst format (t.ex. JPEG eller TIFF).
Nyckeltips för framgång:
* Avstånd är din vän: Ju längre ditt ämne är från bakgrunden, desto bättre är chansen att få en riktig svart bakgrund.
* Kontrollera ditt ljus: Undvik något omgivande ljus som träffar bakgrunden. Stäng av över huvudlamporna eller blockera fönster.
* Modifierval Matter: Softboxar skapar mjukare, mer smickrande ljus än direkt blixt. Experiment för att hitta det du gillar bäst.
* skjut in rå: Att fotografera i råformat ger dig mycket mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* övning, övning, övning: Experimentera med olika belysningsinställningar och kamerainställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Titta på tutorials: Det finns otaliga online -tutorials som kan visa dig specifika tekniker för svart bakgrund porträttfotografering. Sök på YouTube efter "Black Bakgrundsporträttbelysning" eller "High Key vs Low Key Portrait."
* histogram är nyckeln: Lär dig hur du läser kamerans histogram för att korrekt avslöja dina bilder. För en svart bakgrund vill du att huvuddelen av histograminformationen ska flyttas till vänster sida av grafen.
Genom att följa dessa steg kan du skapa vackra och dramatiska porträtt med svart bakgrund. Lycka till!