1. Dålig belysning
* misstag: Hårda skuggor, utblåsta höjdpunkter, ojämn belysning, smickrande färggjutningar.
* fix:
* Använd mjukt, diffus ljus: Overgerade dagar är idealiska. Om du skjuter i solljus, använd en diffusor (scrim) eller hitta öppen skugga (skugga som är ljus men inte direkt solljus).
* Reflektorer: Använd en reflektor för att studsa ljus tillbaka i skuggorna, fylla dem och skapa en jämnare belysning.
* Golden Hour: Skjut under timmen efter soluppgången eller timmen före solnedgången för varmt, smickrande ljus.
* Artificial Light: Om du använder strobes eller speedlights, använd modifierare (softboxar, paraplyer) för att mjukgöra och diffundera ljuset. Experimentera med belysning utanför kameran för mer dynamiska och kontrollerade resultat.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans korrekt (eller skjut i RAW så att du kan justera den senare). Undvik blandade belysningskällor (t.ex. dagsljus och fluorescerande) såvida du inte avsiktligt har en specifik effekt.
2. Dålig posering
* misstag: Styv, besvärliga, onaturliga poser.
* fix:
* Börja med grunderna: Låt ditt motiv flytta sin vikt något på en fot, böj lemmarna något och undvik att vända mot kameran direkt (vinkla kroppen).
* guide, diktera inte: Ge förslag snarare än styva instruktioner. Uppmuntra naturlig rörelse och interaktion.
* händer och armar: Var uppmärksam på handplacering. Undvik platta händer eller ha dem dolda. Låt dem interagera med något (en prop, hår, kläder) eller vila naturligt. Att böja armarna skapar kurvor och undviker ett styvt utseende.
* haka och nacke: Låt ditt ämne trycka på hakan något framåt och ner ("sköldpaddan" -tricket) för att definiera käklinjen och undvika en dubbel haka. Förlänga nacken.
* Leta efter S-kurvor: Små kurvor i kroppen skapar ett mer visuellt tilltalande och feminint utseende.
* övning: Studie som poserar guider och öva med olika ämnen. Titta på hur professionella porträttfotografer utgör sina ämnen.
3. Distraherande bakgrunder
* misstag: Rörda, upptagna eller distraherande bakgrunder som drar uppmärksamhet bort från ämnet.
* fix:
* Välj en ren bakgrund: Leta efter enkla, rena bakgrunder som en vanlig vägg, ett gräsfält eller en suddig scen (bokeh).
* Djup på fältet: Använd en bred bländare (låg F-nummer, som f/2.8 eller f/1.8) för att skapa ett grunt djupdjup och oskärpa bakgrunden.
* Ändra ditt perspektiv: Flytta runt för att hitta en bättre vinkel och eliminera distraktioner från bakgrunden. Skjut från en lägre eller högre position.
* Bakgrundsmedvetenhet: Tänk på vad som ligger bakom ditt ämne * innan * tar du bilden. Ta bort alla uppenbara distraktioner.
* Plats SCOUTING: Scoutplatser i förväg för att hitta bakgrunder som kompletterar ditt ämne.
4. Felaktig fokus
* misstag: Mjuka, suddiga bilder på grund av missat fokus.
* fix:
* Fokusera på ögonen: Ögonen är den viktigaste delen av ett porträtt. Se till att de är skarpa.
* Använd autofokus för en punkt: Välj en enda autofokuspunkt och placera den direkt över motivets öga.
* Back-Button Focus: Använd Back-Button Focus för att separera fokus från slutarutgivningen. Detta gör att du kan fokusera en gång och sedan komponera utan att förlora fokus.
* manuellt fokus: I utmanande situationer (lågt ljus, låg kontrast), använd manuellt fokus och justera fokusringen noggrant.
* Kontrollera fokus: Zooma in på LCD -skärmen efter att ha tagit skottet för att kontrollera att ögonen är skarpa.
5. Dålig komposition
* misstag: Obalanserade eller ointressanta kompositioner som saknar visuell överklagande.
* fix:
* Rule of Thirths: Föreställ dig att dela upp ramen i tredjedelar både horisontellt och vertikalt. Placera nyckelelement i porträttet (som ögonen) vid skärningspunkten i dessa linjer.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden för att dra tittarens öga mot ämnet.
* negativt utrymme: Lämna tomt utrymme runt ämnet för att skapa en känsla av balans och uppmärksamma dem.
* Framing: Använd element i förgrunden (som träd, dörröppningar eller bågar) för att rama in ämnet.
* Experiment: Var inte rädd för att bryta reglerna och prova olika kompositioner.
6. Beskärningsfel
* misstag: Obehagliga grödor som skär av lemmarna eller skapar en trångt känsla.
* fix:
* Undvik beskärning vid lederna: Skör inte vid armbågar, handleder, knän eller vrister.
* Lämna andningsrum: Ge ämnet utrymme för att "andas" inom ramen. Undvik att beskära för hårt runt huvudet.
* Målfull beskärning: Gröda avsiktligt att betona vissa funktioner eller skapa en specifik stämning.
* Full kroppsbilder: Om du gör full kropp, ge utrymme ovanför huvudet och under fötterna.
* Överväg bildförhållande: Var medveten om det bildförhållande du skjuter in och hur det kan påverka beskärningen senare.
7. Smickrande vinklar
* misstag: Fotografering från vinklar som snedvrider funktioner eller skapar smickrande perspektiv.
* fix:
* Skjut i ögonhöjd (eller något över): Detta är i allmänhet den mest smickrande vinkeln.
* Undvik att skjuta direkt upp: Fotografering från en låg vinkel kan göra att motivet verkar större och snedvrida sina funktioner.
* Tänk på ämnets funktioner: Experimentera med olika vinklar för att hitta det mest smickrande perspektivet för varje individ.
* kommunicera med ditt ämne: Fråga dem om de har en "bra sida" eller några preferenser.
8. Ignorera garderob och styling
* misstag: Garderobval som kolliderar med bakgrunden, är distraherande eller smickrar inte ämnet.
* fix:
* Koordinatfärger: Välj färger som kompletterar bakgrunden och motivets hudton.
* Undvik att distrahera mönster: Upptagna mönster kan dra uppmärksamheten från ansiktet.
* smickrande kläder: Välj kläder som passar bra och smickrar motivets kroppstyp.
* kommunicera med ditt ämne: Diskutera garderobsval i förväg och ge vägledning om det behövs.
* Tänk på platsen: Garderoben ska passa fotoshootens plats och övergripande stämning.
9. Glömmer bakgrundshistorien/syftet
* misstag: Ta bilder utan en klar uppfattning om vad du försöker kommunicera.
* fix:
* Definiera ditt mål: Vilken historia vill du berätta med porträttet? Vilken känsla vill du framkalla?
* Tänk på sammanhanget: Var kommer porträttet att användas? Vem är målgruppen?
* Planera din skjutning: Utveckla ett koncept och planera detaljerna (plats, garderob, rekvisita, posera) för att stödja din vision.
* kommunicera med ditt ämne: Förklara din vision för ditt ämne och uppmuntra dem att förkroppsliga önskad känsla eller karaktär.
10. Överkantig
* misstag: Överdriven retuschering som gör att ämnet ser onaturligt eller plastiskt ut.
* fix:
* Subtilitet är nyckeln: Fokusera på att korrigera mindre brister (fläckar, herrelösa hårstrån) och förbättra naturliga egenskaper.
* behålla strukturen: Undvik att jämna ut huden för mycket, eftersom det kan ta bort den naturliga strukturen och få ämnet att se konstgjord ut.
* Icke-förstörande redigering: Använd lager och masker i Photoshop för att göra justeringar utan att permanent ändra den ursprungliga bilden.
* mindre är mer: Om du är osäker, fel på sidan av mindre retuschering.
11. Inte ansluta till ditt ämne
* misstag: Behandla ämnet som en rekvisita snarare än en person.
* fix:
* Bygg rapport: Prata med ditt ämne, lära känna dem och få dem att känna sig bekväma.
* var äkta: Visa äkta intresse för dem och deras berättelse.
* Ge positiv feedback: Uppmuntra dem och låt dem veta när de mår bra.
* Skapa en avslappnad atmosfär: Spela musik, erbjuda förfriskningar och skapa ett utrymme där de känner sig bekväma att vara sig själva.
12. Med fel lins
* misstag: Med hjälp av en lins som snedvrider funktioner eller inte passar skjutmiljön.
* fix:
* Idealiska brännvidder: För porträtt anses linser i intervallet 50mm till 135 mm vanligtvis vara idealiska. En 50 mm är utmärkt för miljöporträtt, en 85 mm kallas ofta "Portrait Prime" och 135 mm kan skapa vacker komprimering.
* Undvik vidvinkellinser för närbilder: Vidvinkellinser (t.ex. 24mm, 35mm) kan snedvrida ansiktsdrag när de används på nära håll.
* Tänk på bakgrunden: Välj en lins som låter dig styra fältets djup och skapa önskad bakgrundssuddighet.
* Experiment: Prova olika linser för att se vilka du föredrar för olika typer av porträtt.
13. Ignorerar histogrammet
* misstag: Att avslöja bilden felaktigt, vilket resulterar i utblåsta höjdpunkter eller krossade skuggor.
* fix:
* Förstå histogrammet: Lär dig hur du läser histogrammet på kamerans LCD -skärm.
* exponera för höger (ETTR): Exponera bilden så ljust som möjligt utan att klippa höjdpunkterna. Detta ger dig mer detalj i skuggorna och minskar bruset. (Obs:Denna teknik är främst för att skjuta RAW.)
* Undvik klippning: Var uppmärksam på kanterna på histogrammet. Om grafen stöter upp mot vänster eller höger kant, klipper du troligtvis skuggor eller höjdpunkter.
14. Använder inte manuellt läge (eller inte förstår mätning)
* misstag: Förlita sig helt på automatiska lägen, vilket kan leda till inkonsekventa eller felaktiga exponeringar.
* fix:
* Lär dig manuellt läge: Behärska grunderna i bländare, slutartid och ISO.
* Förstå mätningslägen: Experimentera med olika mätningslägen (utvärdering/matris, mittvikt, plats) för att se hur de påverkar exponeringen.
* Använd exponeringskompensation: Justera exponeringskompensationsratten för att finjustera exponeringen i automatiska lägen.
* skjut in rå: Fotografering i RAW låter dig återställa detaljer från överexponerade eller underexponerade bilder.
15. Brist på övning och experiment
* misstag: Inte öva tillräckligt eller vara rädd för att prova nya saker.
* fix:
* Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du.
* Experiment med olika tekniker: Prova olika belysningsinställningar, posera tekniker och redigera stilar.
* Sök feedback: Dela ditt arbete med andra fotografer och be om konstruktiv kritik.
* studera mästarna: Titta på arbetet med framgångsrika porträttfotografer och analysera vad som gör deras bilder så effektiva.
* var inte rädd för att misslyckas: Alla gör misstag. Lär dig av dem och fortsätt att förbättra.
Genom att förstå och ta itu med dessa vanliga misstag kan du förbättra dina porträttfotografiska färdigheter och skapa fantastiska bilder. Lycka till!