i. Förstå verktygen:
* Gradientverktyg (graderat filter): Ett grundläggande verktyg för att tillämpa justeringar gradvis över ett specifikt område på ditt foto. Föreställ dig ett virtuellt filter som börjar med full effekt och gradvis bleknar bort. Användbart för himmel, mark eller tillägg av atmosfär.
* Range Mask (Luminance Range): Låter dig förfina gradientverktygets effekt baserat på ljusstyrkan (luminans) värden i din bild. Till exempel kan du bara rikta in dig på de ljusaste delarna av en himmel eller de mörkaste skuggorna i en skog.
* Range Mask (Color Range): Förfinar gradientverktygets effekt baserat på specifika färger. Idealisk för att rikta in sig på blå himmel, grönt bladverk eller tonerna i en solnedgång utan att påverka andra områden.
ii. Arbetsflödet:steg-för-steg
1. grundläggande justeringar först:
* Globala justeringar: Innan du använder gradientverktyget ska du göra grundläggande totala justeringar i grundpanelen (exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, vibration, mättnad). Få den övergripande tonen och färgbalansen så nära den önskade utseendet som möjligt. Detta säkerställer att dina riktade redigeringar är mer effektiva.
* vitbalans: Korrigera vitbalansen innan du applicerar några gradientjusteringar.
2. Välj Gradientverktyg:
* Klicka på gradientfilterikonen i den högra panelen (den ser ut som en grå lutning).
3. Rita din lutning:
* klicka och dra: Klicka och dra i din bild för att definiera start- och slutpunkterna för lutningen. Dragens riktning bestämmer gradientens riktning.
* Linjelängd: Linjens längd definierar utsläppsavståndet. En längre linje betyder en mer gradvis övergång. En kortare linje betyder en mer plötslig övergång.
* Vinkel: Justera linjens vinkel så att de matchar horisonten eller det område du vill påverka.
* Flera lutningar: Du kan skapa flera lutningar i samma bild. Varje lutning kommer att ha sina egna inställningar och kan redigeras oberoende. För att skapa en ny klickar du på knappen "ny" högst upp på gradientverktygspanelen.
4. Inledande gradientjusteringar:
* Målområde: Bestäm vilket område du vill fokusera på (himmel, mark, etc.).
* Exponering: Ofta börjar du med att justera exponeringen. Mörka himlen, lysande förgrunden etc.
* kontrast: Lägg till eller minska kontrasten för att förbättra detaljer.
* höjdpunkter/skuggor: Återställ höjdpunkterna på himlen eller ta fram skuggor i förgrunden.
* vita/svarta: Finjustera det övergripande tonområdet.
* Temperatur/nyans: Justera färgtemperaturen (varmare eller svalare) och färg (mer grön eller magenta). Använd subtila justeringar.
* mättnad/vibration: Lägg till färg selektivt.
5. Raffinering med intervallmasker:
* Välj Range Mask (Luminance eller Color): Längst ner på Gradient Tool -panelen ser du "Range Mask." Välj antingen "Luminance" eller "Color" från rullgardinsmenyn.
* Luminance Range Mask:
* Välj en utgångspunkt: Använd ögonen för att klicka och välja luminans (ljusstyrka) i det område du vill att masken ska starta från.
* Skjut Range Slider: Range -skjutreglaget styr intervallet för luminansvärden som kommer att påverkas. Skjut den vänster för att begränsa räckvidden och höger för att bredda den. När du flyttar skjutreglaget ser du att en gråskalamask visas överlagrad på din bild (tryck på "O" -tangenten för att växla över och av). Vita områden påverkas fullt ut, svarta områden påverkas inte och gråa områden påverkas delvis.
* Slidess Slider: Kontrollerar mjukheten i övergången mellan de drabbade och opåverkade områdena. Ett högre jämnhetsvärde skapar en mer gradvis övergång som förhindrar hårda kanter.
* Color Range Mask:
* Prov färgerna: Klicka på området i din bild som innehåller de färger du vill rikta in. Du kan klicka på flera gånger (eller klicka och dra) för att prova ett bredare utbud av färger. Använd "Skift" -tangenten för att lägga till fler färgprover och "Alt/Alternativ" -tangenten för att subtrahera färgprover.
* Beloppsreglage (belopp): Kontrollerar färgmaskens tolerans eller känslighet. Ett lägre värde kommer att begränsa effekten till endast mycket liknande färger, medan ett högre värde möjliggör ett bredare utbud av färgvariationer.
6. finjustering och iteration:
* växelförhandsvisning: Använd backslash -tangenten (\) för att växla effekten på och av för att se före och efter.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika kombinationer av inställningar och räckvidd. Det finns inget enda "korrekt" sätt att göra det.
* Subtilitet: De bästa landskapsredigeringarna är ofta de mest subtila. Undvik överbehandling.
* Flera lutningar: Överväg att använda flera lutningar för att rikta in olika områden i bilden med specifika justeringar.
iii. Vanliga scenarier och exempel:
* Mörkning och förbättring av himlen:
* Gradientverktyg:Applicera en lutning från toppen och täcker himlen.
* Justeringar:Minska exponering, öka kontrasten, minska höjdpunkterna, öka mättnaden (subtilt).
* Luminance Range:Använd Luminance Range för att rikta in sig på de ljusaste delarna av himlen (t.ex. moln) medan du undviker att påverka de mörkare områdena nära horisonten. Detta är avgörande för att skapa realistiska himmel.
* Färgintervall:Använd färgområdet för att rikta in sig på blues på himlen, särskilt användbar när du arbetar med foton som skjutits i områden med betydande atmosfärisk förorening.
* lysande och definierar förgrunden:
* Gradientverktyg:Applicera en lutning från botten upp och täcker förgrunden.
* Justeringar:Öka exponeringen, öka skuggorna, öka tydligheten, öka strukturen.
* Luminance Range:Använd Luminance Range för att rikta in skuggorna i förgrunden, få fram detaljer utan att överexponera höjdpunkterna. Detta hjälper till att skapa djup.
* tillför värme till en solnedgång:
* Gradientverktyg:Applicera en lutning över himmelområdet.
* Justeringar:Öka temperaturen (mot varmare toner), öka vibrationen, subtila justeringar av exponering och mättnad.
* Färgintervall:Rikta på apelsinerna och röda i solnedgången för att förbättra dessa färger utan att påverka andra delar av bilden.
* Förbättrande bladverk:
* Gradientverktyg:Applicera en lutning över bladområdet.
* Justeringar:Öka vibrationen, öka mättnaden (subtilt), öka exponeringen eller skuggorna något.
* Färgintervall:Rikta in de gröna i lövverket för att förbättra dem utan att påverka andra färger. Detta är särskilt användbart för höstscener.
iv. Tips och bästa praxis:
* överdriv inte det: Subtilitet är nyckeln. Överbehandlade landskap ser ofta onaturliga ut.
* Tänk på scenen: De justeringar du gör bör komplettera scenens naturliga ljus och stämning.
* Använd lokala justeringsborstar i samband: Justeringsborsten kan användas för att ytterligare förfina de områden som påverkas av lutningen, vilket ger ännu mer exakt kontroll.
* Förinställningar: Även om förinställningar kan vara till hjälp som utgångspunkt, justera dem alltid så att det passar de specifika behoven på ditt foto.
* övning: Ju mer du använder gradientverktyget och intervallmaskerna, desto bättre blir du att förstå hur de fungerar och hur du använder dem effektivt.
* Icke-förstörande redigering: Kom ihåg att Lightroom använder icke-förstörande redigering, så att du alltid kan återgå till din ursprungliga bild.
* zooma in: Att zooma in på din bild hjälper dig att se effekterna av dina justeringar tydligare, vilket möjliggör mer exakta redigeringar.
* maskvisualisering: Tryck på "O" -tangenten för att växla på och av masköverlägget. Detta är viktigt för att förstå vilka områden som påverkas av dina justeringar. Experimentera med olika färgalternativ för masköverlägget om standardröd är svårt att se mot din bild.
v. Vanliga misstag att undvika:
* hårda övergångar: Se till att lutningarna är släta och övergångarna mellan justerade och ojusterade områden är gradvis. Använd glidnessreglaget i intervallmasken.
* haloing: Haloing inträffar när det finns en tydlig ljus eller mörk kant runt föremål, ofta orsakad av överdriven ljusning eller mörkare himmel eller förgrund. Använd räckviddsmasker noggrant och undvik att trycka på exponeringen för långt.
* onaturliga färger: Undvik övermättande färger, särskilt på himlen. Kontrollera om onaturliga färggjutningar.
* över-sharpening: Skärmning kan förbättra detaljer, men för mycket skärpning kan skapa brus och artefakter.
Genom att behärska gradientverktyget och dess räckviddsmaskfunktioner kan du dramatiskt förbättra ditt landskap och naturfoton i Lightroom, vilket skapar fantastiska och professionella resultat. Kom ihåg att öva, experimentera och alltid sträva efter naturliga utseende.