1. Dålig belysning
* Felet: Att ignorera ljuset, förlita sig på hårt direkt ljus (som direkt blixt) eller skjuta i smickrande, ojämnt ljus.
* Fixet:
* Golden Hour: Skjut under den gyllene timmen (strax efter soluppgången och före solnedgången) för mjukt, varmt ljus.
* mulen dagar: Overgerade dagar erbjuder vackert, diffus ljus som är utmärkt för porträtt.
* Hitta skugga: Sök öppen skugga (skugga som är öppen framför dig) på soliga dagar. Detta undviker hårda skuggor.
* Reflektorer: Använd reflektorer för att studsa ljuset tillbaka i ansiktet och fylla i skuggor. Vit och silver är vanligast.
* diffusorer: Använd diffusorer för att mjukgöra hårt solljus om skuggan inte är tillgänglig.
* off-Camera Flash (Strobist): Lär dig att använda flash utanför kameran för att kontrollera ljusets riktning och kvalitet. Att studsa blixt från en vägg eller tak skapar mjukare, mer naturligt ljus.
* fönsterljus: Använd fönsterljus som en naturlig, mjuk ljuskälla, särskilt på molniga dagar. Placera ditt ämne nära fönstret, men inte direkt i hårt solljus.
2. Smickrande posering
* Felet: Styva, besvärliga poser som inte smickrar motivets kropp eller personlighet.
* Fixet:
* Avslappning: Hjälp ditt ämne att slappna av. Prata med dem, få dem att skratta och uppmuntra dem att lossa.
* Vinka kroppen: Låt din ämnesvinkel sin kropp något mot eller bort från kameran. Detta skapar en mer dynamisk och bantning.
* Viktfördelning: Låt motivet flytta sin vikt på ett ben. Detta skapar en naturlig kurva i kroppen.
* handplacering: Var uppmärksam på handplacering. Händerna kan se besvärliga om de hänger. Låt dem hålla något, vila dem i knäet eller placera dem i fickorna.
* Chin Position: Låt motivet sänka hakan något för att undvika en dubbel haka. Be dem också att pressa pannan något framåt (sköldpaddahals) för att skapa en starkare käkelinje.
* Practice Posing: Studie poserar i tidskrifter och online. Öva med vänner eller familj för att få bekväma att regissera människor.
* kommunicera: Kommunicera tydligt den pose du vill ha och ge specifika instruktioner. "Vänd dig lite till höger", är bättre än "Stå där."
* rörelse: Be ditt ämne flytta. Det kan vara bara små rörelser, men det hjälper till att skapa uppriktiga stunder.
3. Upptagen eller distraherande bakgrunder
* Felet: Att välja en bakgrund som drar uppmärksamhet bort från ämnet.
* Fixet:
* Ren och enkel: Välj ren, enkel bakgrund som inte konkurrerar med ämnet.
* oskärpa bakgrunden: Använd en bred bländare (lågt F-nummer som f/2.8, f/1.8) för att skapa ett grunt fältdjup, oskärpa bakgrunden.
* Positionering: Ändra din position eller motivets position för att hitta en mindre distraherande bakgrund.
* Vinkel: Skjut från en lägre vinkel för att eliminera distraktioner.
* Undvik ljusa fläckar: Se upp för ljusa fläckar i bakgrunden som kan vara distraherande.
* Färgharmoni: Välj bakgrunder med färger som kompletterar motivets kläder och hudton.
4. Felaktigt fokus
* Felet: Ämnet är inte skarp, varken för att fokuset är av eller fältets djup är för grunt.
* Fixet:
* Fokusera på ögonen: Fokusera alltid på ögonen, särskilt ögat närmast kameran.
* Använd autofokus för en punkt: Välj en enda autofokuspunkt och placera den manuellt över ögat.
* Back -knappfokus: Överväg att använda Back Button Focus för mer kontroll.
* tillräckligt med fältdjup: Använd en något mindre bländare (högre F-nummer) för att öka fältets djup om du behöver mer av ämnet i fokus, särskilt när du fotograferar grupper.
* Kontrollera dina bilder: Zooma in på LCD -skärmen efter att ha tagit ett skott för att säkerställa att ögonen är skarpa.
* stativ: Använd ett stativ när det är möjligt för att säkerställa skarpa bilder, särskilt i svagt ljus.
5. Dålig komposition
* Felet: Att placera motivet i mitten av ramen hela tiden, inte med tanke på bildens övergripande balans och visuella intresse.
* Fixet:
* Rule of Thirths: Dela ramen i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera ämnet eller nyckelelementen längs dessa linjer eller vid deras korsningar.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden för att leda tittarens öga till ämnet.
* negativt utrymme: Lämna lite tomt utrymme runt ämnet för att skapa en känsla av balans och uppmärksamma dem.
* Framing: Använd element i förgrunden för att rama in ämnet, till exempel träd, dörröppningar eller bågar.
* Experiment: Prova olika kompositioner för att se vad som fungerar bäst. Flytta runt, ändra ditt perspektiv och var inte rädd för att bryta reglerna.
6. Överbehandling (eller underbehandling)
* Felet: Överdriven användning av redigeringsverktyg, vilket resulterar i onaturliga hudtoner, hård kontrast och förlust av detaljer, eller ingen bearbetning som leder till platta och tråkiga bilder.
* Fixet:
* Subtila justeringar: Gör subtila, gradvisa justeringar.
* hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner. Sikta på naturlig hud.
* skärpning: Använd skärpa sparsamt och bara när det behövs.
* Förinställningar: Använd förinställningar för att ställa in stämning men se också till att fotot inte ser över redigerat.
* mindre är mer: Kom ihåg att mindre är mer när du redigerar.
* skjut in rå: Att skjuta i RAW ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* Lär dig grundläggande redigering: Förstå grundläggande justeringar som exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta.
7. Inte ansluta till ämnet
* Felet: Behandla ämnet som bara ett objekt som ska fotograferas, inte bygga rapport eller få dem att känna sig bekväma.
* Fixet:
* konversation: Prata med ditt ämne före och under fotograferingen. Lär känna dem, få dem att skratta och skapa en avslappnad atmosfär.
* ögonkontakt: Gör ögonkontakt med ditt ämne för att bygga en anslutning.
* Var positiv: Erbjuda positiv feedback och uppmuntran.
* Lyssna: Lyssna på ämnets idéer och problem.
* var dig själv: Var äkta och autentisk.
8. Ignorera garderob och styling
* Felet: Inte uppmärksamma vad ämnet har på sig, vilket leder till distraherande mönster, smickrande färger eller olämpliga klädsel.
* Fixet:
* pre-shoot samråd: Diskutera garderob med ämnet i förväg.
* Enkel och tidlös: Föreslå enkla, tidlösa kläder som inte kommer att distrahera från ansiktet.
* smickrande färger: Välj färger som kompletterar motivets hudton och den övergripande estetiken.
* Undvik att distrahera mönster: Undvik upptagna mönster eller logotyper som kan vara distraherande.
* koordinat: Koordinera kläder med plats och bakgrund.
* Tänk på tillbehör: Tillbehör kan lägga till personlighet, men överdriv inte det.
9. Skjutning i ögonhöjd hela tiden
* Felet: Fotograferar alltid från samma ögonnivåperspektiv, vilket resulterar i statiska och oinspirerade bilder.
* Fixet:
* Ändra ditt perspektiv: Experimentera med olika vinklar.
* Skjut underifrån: Fotografering från en låg vinkel kan göra att motivet verkar högre och kraftfullare.
* skjut uppifrån: Fotografering från en hög vinkel kan göra att motivet verkar mindre och mer sårbart.
* crouch down: Gå ner på marken för att se världen ur ett nytt perspektiv.
* Använd trappor/stegar: Använd trappor eller stegar för att få en högre utsiktspunkt.
10. Använder inte rätt lins
* Felet: Att använda en lins som inte är idealisk för porträtt, vilket leder till distorsion eller ett smickrande perspektiv.
* Fixet:
* Idealiska brännvidder: Prime -linser i intervallet 50mm till 135 mm anses vanligtvis vara idealiska för porträtt. En 85 mm är mycket populär.
* Undvik vidvinkellinser: Vidvinkellinser (t.ex. 24mm, 35 mm) kan snedvrida ansiktsdrag när de används för närbilder.
* zoomlinser: Zoomlinser (t.ex. 24-70mm, 70-200mm) kan vara mångsidiga, men var uppmärksam på den brännvidd du använder.
* Experiment: Prova olika linser för att se vad som fungerar bäst för din stil och ämne.
11. Glömmer att justera kamerainställningarna
* Felet: Lämna kameran på standardinställningar eller inte justera inställningar för att passa belysningsförhållandena och önskad effekt.
* Fixet:
* Aperture Priority Mode (AV eller A): Använd bländarprioritetsläge för att styra fältets djup.
* iso: Justera ISO för att upprätthålla en tillräckligt snabb slutartid för att undvika kameraskakning.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen för att exakt göra färger.
* mätningsläge: Använd lämpligt mätningsläge (t.ex. utvärderande, mittviktad plats) för scenen.
* Skjut i manuellt läge (M): Master Manual Mode för Ultimate Control.
* övning: Öva på att justera kamerainställningar tills det blir andra naturen.
12. Ignorerar bakgrundselementen
* Felet: Inte uppmärksamma föremålen eller detaljerna i bakgrunden som kan distrahera från ämnet.
* Fixet:
* Ta bort distraktioner: Ta fysiskt ta bort distraherande föremål från bakgrunden om möjligt.
* Ändra din vinkel: Justera din skjutvinkel för att minimera distraktioner.
* oskärpa bakgrunden: Använd en bred bländare för att oskärpa bakgrunden.
* klonverktyg: Använd klonverktyget vid efterbehandling för att ta bort små distraktioner.
13. Tar inte tillräckligt med skott
* Felet: Tar bara några bilder och saknar möjligheten att fånga det perfekta uttrycket eller ögonblicket.
* Fixet:
* Skjut i burst -läge: Använd burst -läge för att fånga en serie bilder i snabb följd.
* variera poser och uttryck: Uppmuntra ämnet att ändra poser och uttryck.
* Experiment med vinklar: Prova olika vinklar och kompositioner.
* Var inte rädd för att ta bort: Det är bättre att ha för många foton än inte tillräckligt. Du kan alltid ta bort de du inte gillar.
14. Har inte en vision
* Felet: Att gå in i en porträttfotografering utan en klar uppfattning om vad du vill uppnå.
* Fixet:
* Planera framåt: Planera fotograferingen i förväg med tanke på plats, belysning, garderob och poser.
* Mood Board: Skapa en humörbräda med bilder som inspirerar dig.
* Kommunicera med ämnet: Diskutera din vision med ämnet och få deras inmatning.
* Experiment: Var öppen för att experimentera och prova nya saker, men ha ett tydligt mål i åtanke.
15. Inte öva
* Felet: Inte ägnar tillräckligt med tid för att öva och utveckla dina färdigheter.
* Fixet:
* Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du.
* studera andras arbete: Studera arbetet med framgångsrika porträttfotografer och lära av deras tekniker.
* Ta workshops eller klasser: Delta i workshops eller klasser för att lära sig nya färdigheter och tekniker.
* Få feedback: Be om feedback om ditt arbete från andra fotografer eller vänner.
* Var tålamod: Det tar tid och ansträngning att bli en skicklig porträttfotograf. Var tålamod och ihållande, så når du så småningom dina mål.
Genom att undvika dessa vanliga misstag och implementera korrigeringarna är du på god väg att skapa fantastiska porträtt! Lycka till!