i. Förstå grunderna
* Vad är lätt målning? Ljusmålning innebär att man använder en handhållen ljuskälla för att "måla" ljus på en scen medan kamerans slutare är öppen under en längre period (en lång exponering). Kameran registrerar ljuset när den rör sig, skapar spår, former och upplysta områden.
* Nyckelingredienser:
* kamera: En DSLR, spegelfri kamera eller till och med några smartphones med manuellt läge och lång exponeringsfunktioner.
* lins: En mångsidig lins som en 35 mm eller 50 mm prime, eller en zoomobjektiv som täcker ett liknande intervall, är bra. Bredare linser är utmärkta för att integrera miljömålning.
* stativ: Helt nödvändigt för att hålla kameran stabil under långa exponeringar.
* Relear Relear Release (valfritt men rekommenderat): Förhindrar att kamerasskakningen trycker på slutarknappen. En telefonapp -fjärrlucka eller utsläpp är bra.
* Ljuskälla (er): Det är här kulet börjar! Se avsnittet "Ljuskällor" nedan för idéer.
* mörk miljö: Ju mörkare, desto bättre. Totalt mörker är idealiskt, men du kan också arbeta i mycket svagt upplysta utrymmen.
* Ämne: Ditt porträttämne!
ii. Planering och installation
1. Plats SCOUTING:
* Mörker är nyckeln: Hitta en plats där du kan kontrollera omgivningsljuset. Ett inomhusutrymme med blackout -gardiner, eller en utomhusplats långt ifrån gatuljus, är bäst.
* bakgrund: Tänk på bakgrunden. En vanlig vägg, en naturlig scen eller ett intressant arkitektoniskt element kan alla fungera. Bakgrunden kan också vara ljusmålad.
* Säkerhet: Se till att platsen är säker för både dig och ditt ämne, särskilt om du rör dig i mörkret.
2. Kamerainställningar:
* -läge: Manuellt läge (M) är viktigt för full kontroll.
* iso: Börja med en låg ISO (100-400) för att minimera brus. Justera uppåt vid behov, men prioritera en längre exponering.
* Aperture: Experimentera.
* Mindre bländare (f/8 - f/16): Skapar djupare fältdjup och håller mer av ämnet i fokus. Kan också skapa starburst -effekter runt ljusa ljus. Kräver längre exponeringar.
* bredare bländare (f/2.8 - f/5.6): Skapar grunt djup på fältet, suddiga bakgrunden och fokuserar uppmärksamheten på ämnet. Kräver kortare exponeringar.
* slutartid: Detta är den viktigaste miljön. Börja med en lång slutartid (t.ex. 5 sekunder, 10 sekunder, 30 sekunder, glödlampa -läge för ännu längre). Justera baserat på mängden ljus du målar och den önskade effekten. Experimentera!
* Fokus:
* manuellt fokus: Ofta det enklaste i mörka förhållanden. Använd en ficklampa för att tillfälligt belysa ämnet, fokusera och växla sedan tillbaka till manuellt fokus för att låsa in det.
* autofokus (med ett trick): Du kan försöka använda autofokus genom att kort belysa ämnet med en ficklampa. Fokusera och växla sedan till manuellt fokus för att förhindra att kameran återfokuserar.
* vitbalans: Ställ in på "auto" eller "volfram/glödande" om du använder varma tonade ljuskällor. Experimentera med "fluorescerande" för svalare toner. Du kan också justera efterbehandlingen.
* Bildkvalitet: Skjut i råformat för att maximera flexibiliteten vid efterbehandling.
3. Ämnepositionering:
* hållning: Tänk på ämnets pose. Experimentera med olika vinklar och uttryck.
* stabilitet: Be ditt ämne förbli så still som möjligt under exponeringen. Att andas djupt och försöka att inte blinka kan hjälpa.
* kläder: Mörka kläder hjälper ämnet att "försvinna" mer i bakgrunden, vilket gör att ljusmålningen kan sticka ut. Lättare kläder kan delvis upplysas.
4. Kommunikation:
* Förklara processen: Förklara tydligt för ditt ämne vad du gör, hur lång exponering kommer att bli och vad du förväntar dig att de ska göra (stanna kvar).
* verbala ledtrådar: Använd verbala ledtrådar för att signalera start och slut på exponeringen, eller om motivet måste justera sin pose.
iii. Ljuskällor:Den kreativa paletten
Experimentera med olika ljuskällor för att uppnå unika effekter:
* ficklampor:
* Standardlampor: Bra för bred belysning, markera specifika områden. Använd ficklampor med olika storlekar för olika täckningsstorlekar.
* färgade geler: Fäst geler på ficklampan för färgat ljus.
* ficklampa med justerbar stråle: Kontrollera ljusets spridning.
* lysdioder:
* LED -stränglampor: Perfekt för att skapa känsliga mönster och förpacka runt ämnet.
* LED -paneler: Erbjud en bredare, jämnare ljuskälla.
* Adresserbara RGB LED -remsor (som WS2812b): Dessa kan programmeras för att visa komplexa färgmönster, lutningar och animationer, kontrollerade av en mikrokontroller som en Arduino eller Raspberry Pi. Detta möjliggör otroligt kreativ och dynamisk ljusmålning.
* fiberoptiska kablar: Skapa tunna, exakta ljuslinjer.
* stålull: För vågan! Spinning antändad stålull skapar spektakulära gnistor. Kräver extrema försiktighets- och säkerhetsåtgärder (tydligt område, ögonskydd, brandsläckare).
* El -tråd (elektroluminescerande tråd): Ger en konsekvent, glödande ljus.
* glödpinnar: Finns i olika färger och lätt att använda.
* Mobiltelefonskärm: Använd en vit skärm eller visa färgade former för subtila effekter.
* Projektorer: Projektmönster eller bilder på ämnet eller bakgrunden.
iv. Ljusmålningstekniker
1. markering: Använd en ficklampa för att selektivt belysa delar av motivets ansikte eller kropp. Tänk på att skapa dramatiska skuggor och höjdpunkter.
2. beskriver: Spåra konturerna av motivet med en ljuskälla för att skapa en glödande kontur.
3. Lägg till former och mönster: Rita former, linjer eller mönster runt motivet med en ljuskälla. Öva på att göra konsekventa linjer och kurvor.
4. Skapa lätta spår: Flytta ljuskällan snabbt för att skapa ljusstrimmar.
5. Ljus måla bakgrunden: Glöm inte bakgrunden! Använd lätt målning för att lägga till struktur, färg eller intressanta element i bakgrunden.
6. Frysrörelse: Du kan använda en kort spräng av blixt för att "frysa" ämnet i en viss pose inom ljusmålningen. Detta kräver exakt tidpunkt.
7. stenciling: Klipp ut former från kartong eller papper och håll dem framför ljuskällan för att projektmönster på motivet eller bakgrunden.
8. silhuett: Belysa * bakom * ämnet för att skapa en silhuett.
v. Arbetsflöde:steg-för-steg-processen
1. Ställ in: Placera kameran på stativet, rama in skottet och ställ in de ursprungliga kamerainställningarna.
2. Fokus: Fokusera på ämnet.
3. Mörka rummet: Se till att rummet är så mörkt som möjligt.
4. Starta exponeringen: Använd en avlägsen slutarutgåva eller kamerans självuttagare.
5. Lätt färg: Börja "Måla" med din valda ljuskälla. Flytta smidigt och konsekvent. Experimentera med olika tekniker.
6. Avsluta exponeringen: När du är klar med lätt målning, låt exponeringen slut.
7. Review: Kontrollera bilden på kamerans LCD -skärm. Justera kamerainställningar och ljusmålningstekniker efter behov. Ta flera testbilder.
8. Upprepa: Upprepa processen tills du uppnår önskat resultat.
vi. Tips och tricks
* övning: Lätt målning tar övning. Experimentera med olika tekniker och ljuskällor.
* var smidig: Släta, kontrollerade rörelser skapar renare linjer och former.
* varierar intensitet: Variera ljusets intensitet genom att flytta ljuskällan närmare eller längre bort från motivet.
* färgteori: Tänk på färgerna du använder och hur de kompletterar varandra.
* Experiment med flera ljuskällor: Kombinera olika ljuskällor för mer komplexa och intressanta effekter.
* Använd en ljusmätare (valfritt): En ljusmätare kan hjälpa dig att bestämma rätt exponeringsinställningar, särskilt om du använder studiostrober som en del av din installation.
* Täck linsen (valfritt): Om du behöver pausa under exponeringen (t.ex. för att flytta dig själv eller ändra ljuskällor) kan du tillfälligt täcka linsen med en mörk trasa eller handen för att förhindra överexponering.
* Ta anteckningar: Håll koll på dina kamerainställningar och ljusmålningstekniker för varje skott. Detta hjälper dig att lära dig och förbättra med tiden.
* involvera ditt ämne: Uppmuntra ditt ämne att erbjuda förslag och samarbeta med dig.
* efterbehandling:
* rå bearbetning: Justera vitbalans, exponering, kontrast och skärpa.
* Selektiva justeringar: Använd justeringsborstar eller masker för att finjustera specifika områden på bilden.
* Bullerreduktion: Applicera brusreducering om det behövs, särskilt om du skjuter på en högre ISO.
* Färgklassificering: Justera bildens övergripande färgtoner för att skapa en specifik stämning eller stil.
* retuschering: Ta bort eventuella distraktioner eller fläckar.
* kloning/läkning: Om du av misstag gick in i ramen under exponeringen kan du ofta klona dig själv i posten.
vii. Säkerhetsåtgärder
* stålull:
* Bär ögonskydd (skyddsglasögon).
* Använd kläder som täcker din hud.
* Snurra stålullen i ett vidöppen område, bort från brandfarliga material.
* Ha en brandsläckare eller vatten i närheten.
* Mörker: Var medveten om din omgivning och undvik att snubbla faror.
* Elektrisk säkerhet: Var försiktig när du använder elektrisk utrustning i mörka eller fuktiga miljöer.
viii. Exempel på unika ljusmålningsporträttidéer
* Abstract Light Shapes: Måla virvlande, abstrakta former runt motivets huvud och axlar.
* Angel Wings: Skapa glödande ängelvingar bakom motivet med LED -strip -lampor.
* Ljus graffiti: Måla graffiti-stil ord eller bilder runt ämnet.
* Cyberpunk Portrait: Använd neonfärgade ljus och geometriska former för att skapa en futuristisk cyberpunk-estetik.
* Dreamy Portrait: Använd mjuka, pastellfärgade ljus och flödande mönster för att skapa en drömmande, eterisk look.
* kosmiskt porträtt: Använd 星形 spår av ljus och kosmiska färger (blues, lila, pink) för att skapa ett rymdtema.
* dubbel exponeringseffekt (i kameran): Belyser kort motivet med en ljusbrist för att "frysa" dem på plats och fortsätt sedan ljusmålning runt dem.
* Fokus Stapling med lätt målning: Kombinera flera bilder med olika områden i fokus för att skapa en bild med extremt fältdjup, allt medan lätt målning.
Genom att följa dessa riktlinjer och experimentera med olika tekniker kan du skapa verkligt unika och fängslande ljusmålningsporträtt som visar din kreativitet och vision. Ha kul och njut av processen!