i. Kärnprinciper och överväganden:
* maskulinitet (överdriv inte det): "Maskulint" betyder inte stoisk, känslomässig eller öppet aggressiv. Det handlar mer om förtroende, styrka (verklig eller uppfattad) och närvaro. Tänk på kroppsspråk som förmedlar dessa egenskaper.
* äkthet: Det viktigaste är att posisen känns naturlig för personen. Tvinga inte något som känns besvärligt. Börja med enkla poser och bygg gradvis därifrån.
* komfort: Om de är obekväma kommer det att visas i deras ansikte och kroppsspråk. Kontrollera ständigt med dem. "Är du bekväm i den här positionen?" är en bra fråga.
* Syfte/Story: Vad försöker du förmedla med bilden? Ett porträtt för en affärswebbplats behöver en annan pose än ett avslappnat skott för Instagram.
* Garderob och inställning: Kläderna och platsen kommer att påverka de bästa poserande valen. En kostym kräver en annan pose än en T-shirt och jeans.
* Kroppstyp: Var medveten om kroppstyp. Vissa poser är mer smickrande än andra beroende på byggandet av ämnet.
* Kommunikation: Tydliga och kortfattade instruktioner är nyckeln. Undvik jargong. Använd åtgärdsorienterade ledtrådar.
* mikrojusteringar: Posering är sällan statisk. Gör små justeringar av händer, lutning, axlar etc. för att förfina posen.
* variera dina bilder: Ta inte bara ett perfekt skott. Skjut olika vinklar, grödor (närbilder, medelstora bilder, hela kroppen) och uttryck.
ii. Viktiga element i manlig posering:
* "Power Stance":
* Fötter något bredare än axelbredd från varandra.
* Viktbalanserad.
* Bra hållning (axlar tillbaka, bröstet lyft något).
* Lätt böj i knäna. (Undvik att låsa knäna, det ser hårt ut).
* Detta bildar basen för många andra poser.
* händer: Händer kan göra eller bryta en pose. Undvik att få dem att dingla slappt. Här är några idéer:
* i fickor: Klassisk och avslappnad. Thumbs Hooked Out är ett vanligt alternativ.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende, men var försiktig så att du inte ser defensiv eller avstängd. Lossa armarna lite för att undvika styvhet.
* Håller ett objekt: En kaffekopp, en bok, en portfölj, ett verktyg - allt som passar sammanhanget.
* vilar på en yta: Lutande mot en vägg, ett bord eller en prop.
* gestering: Om du går efter ett mer dynamiskt skott, låt dem gest med händerna som om de pratar.
* Tryck på ansiktet: Rör vid hakan lätt, kinden eller kör en hand genom håret. Detta kan ge intresse, men var försiktig så att du inte överdriver det.
* hållning: Bra hållning är avgörande. Tänk "lång ryggrad."
* axlar tillbaka: Inte styvt, men medvetet drog tillbaka något.
* bröstet upp: Återigen, inte puffade ut, men en liten hiss.
* hakan framåt (något): Detta hjälper till att definiera käklinjen. Undvik "Turtle Necking" (huvudet dras tillbaka in i axlarna).
* Huvud Tilt:
* En liten lutning kan ge intresse och känslor.
* Lutning mot ljuset kan vara smickrande.
* Tänk på dubbla hakar. Att luta huvudet något framåt och ner kan minimera detta.
* Viktförskjutning:
* Skiftande vikt från ett ben till det andra skapar en mer avslappnad och naturlig look.
* Vinka kroppen:
* Undvik att motivet möter kameran rakt på (såvida inte specifikt önskas). Att vinkla kroppen något (45 grader är en bra utgångspunkt) är vanligtvis mer smickrande.
* Detta hjälper till att skapa en mer dynamisk linje och kan smala figuren.
iii. Specifika poseringsidéer och exempel:
* Stående poser:
* The Classic Lean: Lutning mot en vägg, ett träd eller en dörröppning. Ett ben något framåt, vikten skiftade. Den ena handen i en ficka, den andra vilar på ytan eller håller ett föremål.
* Den självsäkra hållningen: Fötter något bredare än axelbredd, händer i fickorna eller korsade armar (löst). Direkt ögonkontakt.
* Power Walk: Fånga rörelse när de går. Fokusera på hållning och ett säkert steg. Skjut i burst -läge.
* Det uppriktiga utseendet: Poserar som om motivet inte är medveten om kameran. Ser till sidan, skrattar eller interagerar med miljön.
* Det skiktade utseendet: Bär en jacka/blazer. Att ha dem att hålla lapelet eller lägg en hand i en ficka.
* sittande poser:
* Den avslappnade sit: Sitter på en stol eller avföring med benen något isär (men inte alltför spridda). Lutar sig lite framåt med armbågar på knäna.
* Business Sit: Sitter i en stol med god hållning. Händerna knäppta framför eller vilar på stolens armar.
* Lounging sit: Sitter på en soffa eller trappar, lutar sig lite tillbaka. Det ena benet sträckte sig, det andra böjda.
* Den tänkande mannen: Sitter med en arm som vilar på knäet och stöder hakan.
* det korsade benset: Sitter med benen korsade, händerna vilar på knäet. (Kan vara lite mindre traditionellt "maskulint", men kan fortfarande fungera beroende på ämne och sammanhang.)
* Action/Movement Poses:
* Walking: Fånga dem mitt i strängen, ser naturliga och självsäkra ut.
* Löpning/hoppning: För en mer energisk känsla.
* fungerar: Om ämnet har ett visst jobb eller hobby, fånga dem i aktion som gör det.
* Klättring: Lutande poserar på en stenytor eller klättringsram.
* Närbilder (porträtt):
* Direkt blick: Tittar direkt in i kameran med förtroende.
* ser bort: Ser något bort åt sidan och skapar en känsla av kontemplation eller mysterium.
* leende: Ett äkta leende är alltid ett plus. Uppmuntra dem att tänka på något som gör dem lyckliga.
* allvarligt uttryck: Kan vara kraftfullt, men undvika att se arg eller skrämmande ut.
* Använda händer: Lätt vid vid ansiktet (haka, kind, hår) kan ge intresse.
iv. Tips för att regissera ditt ämne:
* var specifik: Säg inte bara "se naturligt ut." Ge konkreta instruktioner. "Skift din vikt något till ditt vänstra ben." "Vänd huvudet lite mer mot ljuset."
* Använd actionverb: "Luta dig lite tillbaka." "Tryck tillbaka axlarna." "Titta över axeln."
* spegling: Demonstrera posisen själv. Detta kan vara enklare än att försöka förklara det muntligt.
* bryt ner det: Om en pose verkar komplicerad, dela upp den i mindre steg.
* Positiv förstärkning: Låt dem veta när de mår bra. "Det är fantastiskt! Jag älskar hur du står."
* Läs deras kroppsspråk: Om de ser obekväma eller besvärliga, justera posisen eller prova något annat.
* var inte rädd för att experimentera: Prova olika poser och vinklar tills du hittar något som fungerar.
* visa dem bilderna: Visa dem regelbundet bilderna på baksidan av kameran så att de kan se vad som fungerar och vad som inte är.
* Var tålamod: Att posera tar tid. Skynda dig inte.
v. Vanliga misstag att undvika:
* halta händer: Som nämnts ovan bör händerna alltid göra något.
* Låst leder: Låsta knän eller armbågar ser styva och onaturliga ut.
* dålig hållning: Slouching, rundade axlar eller ett framåthuvud.
* Tvinga ett leende: Ett falskt leende är lätt att detekteras. Uppmuntra äkta känslor.
* Överlagd: Gör posisen för komplicerad eller onaturlig.
* ignorerar kroppstyp: Att inte justera poser för att smickra ämnets kroppsbyggnad.
* Kommunikation: Lämnar ämnet osäker på vad man ska göra.
* Skytte endast från en vinkel: Flytta runt och experimentera med olika perspektiv.
* överförtroende på samma poser: Håller fast vid samma få poser för varje ämne.
vi. Slutliga tankar:
* övning, övning, övning: Ju mer du utövar att posera män (och människor i allmänhet), desto bättre blir du på det.
* studera andra fotografers arbete: Titta på tidskrifter, webbplatser och sociala medier för att se hur andra fotografer utgör män.
* Utveckla din egen stil: Kopiera inte bara andras poser. Utveckla din egen unika tillvägagångssätt.
* ha kul! Om du tycker om dig själv kommer ditt ämne att vara mer benägna att koppla av och njuta av processen också.
Genom att kombinera dessa principer och tekniker är du på god väg att skapa övertygande och smickrande fotografier av män. Lycka till!