i. Planering och koncept
* Inspiration &humör: Vilken typ av känsla försöker du framkalla? Nyckfull? Dramatisk? Eterisk? Mörk? Ditt val av glitterfärg, applikation och belysning kommer att påverka detta starkt. Titta på befintliga glitterporträtt online för att få inspiration, men var inte rädd för att sätta din egen snurr på den. Pinterest, Instagram och fotograferingsbloggar är stora resurser.
* Modell: Tänk på din modells hudton, hårfärg och personlighet. Välj en modell som är bekväm med glitter och har en god förståelse för att posera. Diskutera konceptet med dem i förväg för att säkerställa att de är ombord.
* glitterval:
* Storlek: Fin glitter skapar en jämnare, mer diffus effekt. Chunky Glitter ger mer struktur och individuell glitter. Du kan till och med blanda storlekar.
* Färg: Tänk på färg harmoni och kontrast. Guld och silver är klassiska. Överväg gratis färger eller en monokrom palett. Iridescent glitter skiftar färg beroende på ljus.
* Typ: Hantverksglitter anses i allmänhet inte vara säkert för användning i ansiktet eller kroppen och kan till och med skada känslig hud. Använd glitter av kosmetisk kvalitet.
* Säkerhet: Detta är avgörande!
* Glitter endast för kosmetisk klass: Stress detta. Regelbundet hantverksglitter är ofta tillverkad av plast och kan skrapa ögonen och huden. Leta efter glitter av kosmetisk klass tillverkad av material som polyeten tereftalat (PET) som ofta också är biologiskt nedbrytbara.
* Ögonskydd: Var extremt försiktig runt ögonen. Om du applicerar glitter nära ögonen, använd extrem försiktighet och överväg att använda ögonskydd. * Applicera aldrig glitter direkt* i* ögonen.
* allergier: Fråga din modell om de har allergier mot glitter eller lim du kommer att använda.
* sanering: Var beredd på glitter för att komma överallt. Skydda din arbetsyta och ha en plan för att rensa upp efteråt (luddrulle, vakuum med slangfästning).
ii. Applikationstekniker
Här är några olika sätt du kan tillämpa glitteret:
* a. Direkt applicering på huden (vanligast):
* lim:
* glitterprimer/lim: Speciellt utformad för glitter, torkar vanligtvis tydliga och klibbiga.
* kosmetisk klass LASH LIME: Fungerar bra för små, riktade områden.
* petroleumgelé (vaselin): Fungerar bra för en överallt glöd.
* hårgel: Kan arbeta med hår eller hud.
* Applikationsverktyg:
* borstar: Använd en liten, tät borste för exakt placering. En större, fluffigare borste kan användas för att applicera glitter på större områden.
* svampar: Bra för att trycka glitter på huden.
* fingrar: För större områden eller en mer strukturerad look. (Rena händer är viktiga!)
* Process:
1. Rengör och torka hudområdet där du applicerar glitter.
2. Applicera ett tunt lager lim.
3. Applicera omedelbart glitteret. Du kan strö på den, trycka på den med en svamp eller använda en borste.
4. Tryck försiktigt glitteret in i limet för att säkerställa att det följer väl.
5. Upprepa lager om det behövs för en tätare effekt.
6. Borsta försiktigt bort överskottsglitter med en mjuk borste.
* b. Glitter makeup/frisyr:
* blandat med smink: Kombinera glitter med ögonskugga, läppstift eller till och med grund för en subtil glitter.
* hårglitter: Applicera glitter på håret med hårspray eller gel.
* c. Rekvisita och bakgrunder:
* glitterbakgrund: Täck en bakgrund med glitter. Detta kan vara rörigt, men det skapar en fantastisk effekt.
* glitterrekvisita: Använd glittertäckta föremål som rekvisita (t.ex. en glitterig fläkt, en glittertäckt mask).
* d. Effekt efterbehandling:
* Lägg till glitter med Photoshop.
* Använd glitterborstar för att måla glitter på bilder.
iii. Fotograferingsuppsättning
* kamera: DSLR, spegelfri eller till och med en smartphone kan fungera. Nyckeln är bra belysning.
* lins:
* Porträttlins (50mm, 85mm): Idealisk för smickrande porträtt med ett grunt djupfält (suddig bakgrund).
* makrolins: Om du vill fånga detaljerna i glitter-närbilden.
* belysning:
* naturligt ljus: Mjukt, diffus naturligt ljus kan vara vackert, men det kan vara oförutsägbart. Skjut nära ett stort fönster på en molnig dag.
* Studiobelysning:
* softboxar: Skapa mjuk, jämn belysning.
* paraplyer: Liknar softboxar, men ofta billigare.
* ringljus: Skapar en distinkt cirkulär fångstlight i ögonen.
* Skönhetsrätt: Skapar en mer riktad, något hårdare ljus, bra för att markera funktioner.
* bakgrundsbelysning: Överväg att lägga till en bakgrundsbelysning för att separera din modell från bakgrunden.
* Experiment med belysning: Nyckeln är att experimentera med olika belysningsinställningar för att se vad som fungerar bäst med glitteret. Prova sidobelysning för att accentuera struktur eller bakgrundsbelysning för att skapa en haloeffekt. Hårdare belysning skapar ljusare gnistrar men kan betona hudfel.
* bakgrund:
* enkel bakgrund: En vanlig vit, svart eller grå bakgrund kommer att hålla fokus på din modell och glitter.
* glitterbakgrund: Som nämnts tidigare kan en glitterig bakgrund lägga till mycket visuellt intresse.
* texturerad bakgrund: Tegelväggar, tygdraperier eller andra strukturerade bakgrunder kan ge djup och dimension.
* Kamerainställningar:
* Aperture: För ett grunt fältdjup (suddig bakgrund), använd en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8). För mer av bilden i fokus, använd en mindre bländare (t.ex. f/8, f/11).
* slutartid: Justera slutarhastigheten för att se till att din bild är korrekt exponerad. En snabbare slutartid kan vara nödvändig om du använder strober.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att du matchar dina belysningsförhållanden (t.ex. dagsljus, volfram, fluorescerande).
* Fokus: Fokusera noggrant på din modells ögon (eller området där glitteret är mest framträdande).
iv. Skjutning och posering
* posering: Arbeta med din modell för att skapa poser som är smickrande och uttrycksfulla. Tänk på det övergripande stämningen och konceptet för fotograferingen.
* vinklar: Experimentera med olika vinklar för att se vad som fungerar bäst. Att skjuta från en låg vinkel kan göra att din modell ser mer kraftfull ut, medan fotografering från en hög vinkel kan göra att de ser mer sårbara ut.
* Uttryck: Uppmuntra din modell att koppla av och vara sig själva. Ett äkta uttryck kommer att göra porträttet mer övertygande.
* Ta massor av bilder: Skjut en mängd olika poser, vinklar och uttryck. Detta ger dig fler alternativ att välja mellan i efterbehandlingen.
v. Efterbehandling (redigering)
* Programvara: Adobe Photoshop, Lightroom, GIMP (gratis alternativ).
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Öka kontrasten för att göra bilden mer visuellt slående.
* höjdpunkter/skuggor: Justera höjdpunkterna och skuggorna för att få fram detaljer i bilden.
* vitbalans: Finjustera vitbalansen för att säkerställa att färgerna är korrekta.
* retuschering:
* Skinutjämning: Använd en subtil mängd hudutjämning för att ta bort fläckar och brister. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att huden ser onaturlig ut.
* Dodge &Burn: Använd Dodge och Burn Tools för att förbättra höjdpunkterna och skuggorna och lägga till dimensionen till bilden.
* Ögonförbättring: Skärpa ögonen något för att göra dem mer fängslande.
* Färgklassificering:
* Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller stil. Du kan använda färgklassningsförinställningar eller skapa dina egna anpassade utseende.
* skärpning:
* Skärpa bilden något för att få fram detaljer. Var försiktig så att du inte överskattar, eftersom det kan skapa oönskade artefakter.
* Lägg till glitter (om inte redan tillämpas):
* Använd Photoshop -borstar, överlägg eller filter för att lägga till glitter digitalt.
vi. Felsökning och tips
* Glitter Fallout: Använd ett glitterlim av god kvalitet för att minimera nedfall. Knacka försiktigt bort överskottsglitter med en mjuk borste.
* ojämn glitterapplikation: Applicera glitteret i tunna, jämna lager. Använd en mängd olika applikationstekniker för att skapa olika strukturer.
* hård belysning: Använd mjuk, diffus belysning för att undvika hårda skuggor och höjdpunkter.
* Fokusfrågor: Använd ett stativ för att stabilisera din kamera och se till att dina bilder är skarpa. Fokusera noggrant på ögonen (eller området där glitteret är mest framträdande).
* Modellkomfort: Se till att din modell är bekväm och avslappnad. Ge dem pauser och mycket vatten.
* sanering: Glitter kommer överallt! Var beredd att spendera lite tid på att städa upp efter fotograferingen. Använd en luddrulle för att ta bort glitter från kläder och ytor. En dammsugare med en slangfäste är användbar för rengöring av golv.
Sammanfattningsvis innebär att skapa ett fantastiskt glitterporträtt noggrann planering, uppmärksamhet på detaljer och en vilja att experimentera. Prioritera säkerheten när du arbetar med glitter och ha kul!
För att ge mer specifika råd, berätta:
* Vad var den * specifika * tekniken du använde för att tillämpa glitteret? (T.ex. "Jag använde franslim och en liten borste," eller "Jag blandade glitteret i hårgel och applicerade den på håret.")
* Vad var det sista utseendet du gick efter? (t.ex. high fashion, nyckfull, konstnärlig)
* Vilka problem stötte du på under processen? (t.ex. glitterfall, svårigheter att få rätt belysning, problem med att posera)
Jag hoppas att detta hjälper! Lycka till och ha kul att skapa!