REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör frekvensseparation porträtt retuschering i photoshop

Frekvensseparation är en kraftfull porträttet för retuscheringsteknik i Photoshop som gör att du kan separera hudton och färginformation från textur (som porer och fina linjer). Detta gör att du kan släta hudtonen utan att suddiga ut strukturen, vilket resulterar i ett mer naturligt resultat. Här är en steg-för-steg-guide:

1. Duplicera ditt bakgrundslager:

* Viktigt: Arbeta alltid med ett duplikatlager så att du kan återgå till originalet om du gör misstag.

* I lagerpanelen (fönster> lager) väljer du ditt "bakgrund" -lager.

* Tryck på ctrl/cmd + j för att duplicera skiktet. Byt namn på detta lager "låg frekvens."

* Tryck på ctrl/cmd + j Återigen för att duplicera skiktet "Bakgrund". Byt namn på detta lager "högfrekvent."

2. Oskärpa det låga frekvensskiktet:

* Välj skiktet "Lågfrekvens". Se till att det är det aktiva lagret.

* Gå till filter> oskärpa> Gaussian oskärpa .

* Justera skjutreglaget "Radie" tills hudinformationen (porerna, fina linjer) precis börjar försvinna. Du vill oskärpa färgvariationerna och hudtonskillnaderna, men inte utplåna detaljerna. Detta är det mest kritiska steget, och mängden oskärpa beror på bildupplösningen och hur mycket du vill jämna ut huden.

* En bra utgångspunkt är ofta mellan 3 och 7 pixlar , men zooma in och undersöka verkligen huden. Inte överbröd! Mindre är ofta mer. Klicka på OK.

3. Använd bild på högfrekvensskiktet:

* Välj skiktet "Hög frekvens". Se till att det är det aktiva lagret.

* Gå till Bild> Applicera bild .

* I dialogrutan Apply Bild, ställ in följande:

* lager: Lågfrekvens (skiktet du bara suddade).

* blandning: Subtrahera

* Skala: 2

* offset: 128 (detta är * avgörande * för ett korrekt neutralt högfrekvenslager)

*Se till att "invertera" är *okontrollerad *.

* Klicka på OK.

* Ändra blandningsläget för skiktet "Hög frekvens" till "linjärt ljus". Du bör nu se din ursprungliga bild igen.

4. Retuchera lågfrekvensskiktet (hudtoner):

* Välj skiktet "Lågfrekvens". Det är här du jämnar ut hudtoner.

* Välj ett av följande verktyg (experiment för att hitta vad som fungerar bäst för dig):

* Healing Brush Tool (J): Prov ren hud genom att hålla alt/alternativ och klicka. Måla sedan över områden med ojämna hudtoner (fläckar, skuggor, höjdpunkter). Justera penselstorleken och hårdheten för smidiga övergångar. Detta är utmärkt för stora missfärgningsområden.

* mixer borstverktyg (b): Detta är min föredragna metod för frekvensseparation. Använd mycket låga värden. Du försöker bara blanda färger subtilt.

* Ställ in dessa inställningar i alternativen Alternativ:

* * Våt:* 1% till 5% (mycket låg)

* * Last:* 1% till 5% (mycket låg)

* * Mix:* 75% till 90%

* * Flöde:* 1% till 5% (mycket låg)

* * Provtagning:* Prov på alla lager

* * Rengör borsten efter varje slag. *

* Prov en färg genom att hålla alt/alternativ och klicka på huden. Måla sedan lätt över områden med ojämna hudtoner och blanda färgerna ihop. Undvik att måla över kanter eller områden med struktur du vill bevara. Arbeta långsamt och gradvis.

* Viktigt: Om du ser textur suddiga är dina inställningar för höga.

* lasso Tool (L) + Gaussian Blur: Detta är ett bra alternativ för större fläckiga områden. Välj området med Lasso -verktyget och gå sedan till filtrera> oskärpa> Gaussian Blur. Använd en mycket liten radie (0,5 - 2 pixlar) för att försiktigt blanda tonerna. Fjäder valet (välj> Modifiera> Fjäder) innan du applicerar oskärpa för att undvika hårda kanter.

5. Retuschera högfrekvensskiktet (struktur):

* Välj skiktet "Hög frekvens". Det är här du tar bort eller mjuknar oönskade strukturer.

* Välj ett av följande verktyg:

* klonstämpelverktyg (er): Använd en liten, mjuk borste. Ställ in "Prov" till "Aktuell och nedan" i alternativen Alternativ. Prov ren struktur genom att hålla alt/alternativ och klicka. Måla sedan över områden med oönskad struktur (fläckar, starka porer). Använd sparsamt, eftersom det är lätt att överdriva det.

* patchverktyg (j): Välj området med oönskad struktur. Dra valet till ett område med god struktur. Detta är bra för att ta bort fläckar eller distraherande märken.

* borstverktyg (b) med opacitet/flödeskontroll: Välj en mjuk rund borste med låg opacitet (5-15%) och/eller lågt flöde (5-15%). Exempelfärger direkt från det område du försöker jämna ut och måla försiktigt över strukturen för att mjukgöra den. Denna metod möjliggör en mer kontrollerad applikation och undviker hårda linjer.

* Viktigt: Var mycket försiktig med högfrekvensskiktet. Överskyldig här kommer att resultera i ett plast, onaturligt utseende. Subtilitet är nyckeln. Du tar inte bort * all * textur, bara minskar distraktioner.

6. Upprepa och förfina:

* Zooma in och ut ofta för att kontrollera ditt arbete.

* Var uppmärksam på områden runt ögonen, näsan och munnen. Dessa områden måste behålla sin naturliga struktur för ett realistiskt utseende.

* Använd panelen "Historia" (Window> History) för att ångra steg om det behövs.

* Du kan justera opaciteten för skikten "låg frekvens" eller "högfrekvens" för att finjustera den totala effekten. Om strukturen är för stark, minska "högfrekvens" -skiktets opacitet. Om hudtonerna är för släta, minska "låg frekvens" -skiktets opacitet.

7. Valfritt:Skapa en grupp:

* Välj både "lågfrekvens" och "högfrekvens" -skikt.

* Tryck på ctrl/cmd + g att gruppera dem. Detta hjälper till att hålla din lagerpanel organiserad. Byt namn på gruppen till "frekvensseparation."

* Du kan nu justera opaciteten för hela gruppen för att ytterligare finjustera effekten.

Tips och bästa praxis:

* Börja med bra belysning och smink: Retouching är enklare när den ursprungliga bilden är väl upplyst och motivet har lämplig smink.

* Använd en grafikablett: En grafiktablett ger mer kontroll och precision än en mus.

* zooma in och ut ofta: Detta hjälper dig att se både detaljerna och den totala effekten.

* överdriv inte det: Målet är att förbättra, inte helt omvandla, motivets utseende. Sträva efter ett naturligt utseende.

* Practice gör perfekt: Frekvensseparation tar övning för att behärska. Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

* Experiment med blandningslägen: Ibland kan du få intressanta resultat genom att ändra blandningsläget för högfrekvensskiktet. Mjukt ljus kan vara ett annat alternativ.

* Innehållsmedveten fyllning: Kan vara ett användbart verktyg på högfrekvensskiktet för att snabbt ta bort stora fläckar, men det är bäst använt sparsamt.

Felsökning:

* Bilden ser platt/plast: Du har antagligen överbluterat skiktet "låg frekvens" eller överskattat skiktet "hög frekvens". Minska opaciteten i dessa lager eller gå tillbaka och göra om suddigheten och retuschera med mer subtila inställningar.

* hårda linjer/kanter: Du kanske har använt för hårt av en borste eller inte fjäder med dina val tillräckligt. Använd mjukare borstar och fjäderval när du använder Lasso -verktyget.

* konstiga färger: Kontrollera dina "Apply Image" -inställningar, särskilt "skala" och "offset" -värden. Se till att blandningen är inställd på att "subtrahera" och lägga till "låg frekvens." Se också till att "invertera" är *okontrollerat *.

Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du uppnå vackra, naturliga utseende porträttresultat med hjälp av frekvensseparationstekniken i Photoshop. Kom ihåg att subtilitet är nyckeln, och målet är att förbättra, inte helt förändras, motivets utseende.

  1. Glitter Portrait:Hur jag tog det

  2. Hur man tar unika kristallkulporträtt

  3. Hur man gör ett lågt nyckelporträtt (steg för steg)

  4. Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

  5. Hur man fotograferar fantastiska porträtt med en blixt

Fototips
  1. Hur man skapar fångstljus i dina naturliga porträtt

  2. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography

  3. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

  4. Göra Shutterstock-val:Premiumfilmer tagna av branschproffs

  5. Hur man poserar och vinklar kroppen för bättre porträtt

  6. Hur man skjuter landskap vid solnedgången

  7. Hur man skapar en Hollywood -film noir -porträtt

  8. 10 tips som alla Premiere Pro-användare bör känna till