REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

Att använda ljusvinkeln effektivt kan dramatiskt förbättra ditt folkfotografering, lägga till djup, dimension och humör. Här är en uppdelning av hur man använder olika ljusvinklar för maximal påverkan:

Förstå grunderna

* nyckellampa: Den primära ljuskällan belyser ditt ämne. Positionen för det viktigaste ljuset i förhållande till ditt ämne är vad vi främst diskuterar här.

* Fill Light: En sekundär ljuskälla som används för att mjukgöra skuggor skapade av nyckelljuset. Detta kan vara en reflektor eller ett annat ljus.

* Backlight (RIM Light): Ljus som kommer bakom ämnet och separerar dem från bakgrunden.

* Hårt ljus: Direkt, ofiltrerat ljus som skapar starka skuggor.

* Mjukt ljus: Diffuserat ljus som skapar mjukare skuggor och en jämnare belysning.

Specifika vinklar och deras effekter

1. Frambelysning:

* Beskrivning: Ljuskällan är direkt framför motivet.

* pros:

* Plattar funktioner, minimerar rynkor och fläckar (kan vara bra för porträtt som vill ha en ungdomlig look).

* Till och med belysning, lätt att exponera.

* Ger mest ljus i ansiktet.

* nackdelar:

* Kan se platt och tvådimensionell.

* Saknar djup och drama.

* Kan orsaka att spisen om ljuset är för ljust.

* bäst för: Situationer där till och med belysning och minimala skuggor önskas, snabba ögonblicksbilder i ljust dagsljus. Överväg att använda en diffusor för att mjukgöra ljuset.

2. Sidbelysning (45-graders vinkel):

* Beskrivning: Ljuskällan är i en 45-graders vinkel mot motivets ansikte (antingen till vänster eller höger).

* pros:

* Skapar djup och dimension.

* Accentuerar textur och ansiktsdrag.

* Mer intressant och visuellt tilltalande än frambelysning.

* Highlights bone structure.

* nackdelar:

* Den ena sidan av ansiktet kommer att vara ljusare än den andra, vilket kräver noggrann exponering och potentiellt ett fyllningsljus för att balansera.

* Kan betona brister om ljuset är för hårt.

* bäst för: Klassisk porträtt, betonar karaktär och detaljer. En bra utgångspunkt för de flesta porträttbelysningsuppsättningar.

3. Sidbelysning (90-graders vinkel):

* Beskrivning: Ljuskällan är direkt till sidan av motivet.

* pros:

* Skapar mycket dramatiska skuggor.

* Betonar struktur och form.

* Kan skapa en känsla av mysterium eller intriger.

* nackdelar:

* Kan vara mycket hård och smickrande om den inte kontrolleras ordentligt.

* En sida av ansiktet kommer att vara i fullständig skugga.

* Kräver noggrann användning av fyllningsljus för att balansera skuggorna.

* bäst för: Dramatiska porträtt, markering av struktur och humör. Används ofta i svartvit fotografering.

4. Back Lighting:

* Beskrivning: Ljuskälla ligger direkt bakom ämnet.

* pros:

* Skapar ett fälgsljus (en halo av ljus runt motivet).

* Separerar ämnet från bakgrunden.

* Kan skapa ett drömmande, eteriskt utseende.

* nackdelar:

* Ämnet ansikte kommer att vara i skugga såvida inte ett starkt fyllningsljus används.

* Kan vara svårt att avslöja korrekt.

* Kan orsaka linsflare.

* bäst för: Silhuetter, betonar form och form. Lägga till en känsla av drama och atmosfär. Kräver noggrann mätning och fyllning.

5. Toppbelysning:

* Beskrivning: Ljuskällan är direkt ovanför motivet.

* pros:

* Kan skapa en strålkastareffekt.

* Betonar ögonen och pannan.

* nackdelar:

* Kan skapa smickrande skuggor under ögonen, näsan och hakan.

* Kan få ämnet att se trött ut eller gammalt ut.

* bäst för: Dramatiska eller stiliserade porträtt. Använd med försiktighet och överväg en reflektor under hakan.

6. fjärilsbelysning (eller Paramount belysning):

* Beskrivning: Ljus är placerat direkt framför motivet och något ovanför och kastar en fjärilsformad skugga under näsan.

* pros:

* Skapar ett smickrande och symmetriskt utseende.

* Bra för att bantar ansiktet och markera kindben.

* nackdelar:

* Kan skapa hårda skuggor om ljuset är för högt eller för starkt.

* bäst för: Klassisk porträtt, glamourbilder och när ett symmetriskt och smickrande utseende önskas.

Practical Tips for Using Light Angle

* Observera ljuset: Var uppmärksam på hur ljus faller på ditt ämne i olika positioner. Flytta dig själv och ditt ämne för att se hur skuggorna förändras.

* Experiment: Var inte rädd för att prova olika vinklar och kombinationer. Ta testbilder och granska dem.

* Använd en reflektor: En reflektor kan studsa ljuset tillbaka i skuggorna, mjukgöra dem och skapa en mer balanserad exponering. Silverreflektorer är ljusare, medan guldreflektorer tillför värme. Vita reflektorer ger en mjukare, mer neutral fyllning.

* Använd en diffusor: En diffusor (som en scrim eller softbox) mjuknar ljuset, minskar hårda skuggor och skapar en mer smickrande effekt. Användbart för utomhusporträtt i hårt solljus.

* Tänk på bakgrunden: Bakgrundsbelysningen kan påverka den totala stämningen på fotot. En mörk bakgrund kan göra att ämnet sticker ut, medan en ljus bakgrund kan skapa en mer luftig känsla.

* meter noggrant: Var uppmärksam på kamerans mätaravläsningar och justera dina inställningar i enlighet därmed. Du kan behöva använda exponeringskompensation för att säkerställa att ämnet är korrekt exponerat, särskilt i bakgrundsbelysta situationer. Lär dig hur du använder platsmätning för mer exakta avläsningar.

* efterbehandling: Du kan ytterligare förfina belysningen i efterbehandlingsprogramvara som Photoshop eller Lightroom. Justera skuggor, höjdpunkter och kontrast för att uppnå önskad effekt.

* Ämnet är viktigt: Den bästa belysningsvinkeln beror på motivets ansiktsform och det stämning du vill skapa. Vissa vinklar kommer att vara mer smickrande för vissa ansiktsformer än andra.

Viktiga överväganden:

* Naturligt kontra konstgjort ljus: Du kan använda samma principer med både naturligt ljus (solljus) och konstgjort ljus (studiostrober, lampor). Nyckeln är att förstå hur ljuset påverkar ditt ämne.

* Tid på dagen: Vinkeln och kvaliteten på solljus förändras under dagen. "Golden Hour" (timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången) ger mjukt, varmt ljus som är idealiskt för porträtt.

* Färgtemperatur: Var medveten om färgtemperaturen på ljuskällan. Volframljuset är varmt (gulaktigt), medan fluorescerande ljus kan vara svalt (blåaktigt). Justera kamerans vitbalans för att kompensera för olika färgtemperaturer.

Genom att förstå dessa principer och experimentera med olika ljusvinklar kan du dramatiskt förbättra ditt folkfotografering och skapa mer övertygande och visuellt intressanta bilder. Kom ihåg att övning och observation är nyckeln!

  1. Hur man skapar porträtt med svart bakgrund

  2. Hur man tar unika kristallkulporträtt

  3. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  4. Hur man gör ett lågt nyckelporträtt (steg för steg)

  5. Hur man fotograferar människor utomhus utan att använda en reflektor

Fototips
  1. Intel lanserar 600 GB Solid State Drive

  2. Långfilmen "The Revenant" spelades in med nästan helt naturligt ljus

  3. De 10 bästa MPG-spelarna och hur man enkelt spelar MPG-filer

  4. Hur Rob Layton gjorde en karriär av mobilvideo

  5. Tips för havsfotografering

  6. DIY hur man bygger och använder en reflektor ta bättre porträtt

  7. Tillverkad i skuggan varför att ta porträtt kan vara idealiskt

  8. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt