i. Förstå lutningsskiftlinser och hur de fungerar
* traditionell användning (perspektivkorrigering): Ursprungligen utformad för att korrigera konvergerande vertikala linjer i arkitektonisk fotografering. Genom att "skifta" linselementet kan du fotografera höga byggnader direkt utan att luta kameran (som introducerar perspektivförvrängning).
* lutning för selektivt fokus: Funktionen "lutning" är det som skapar de intressanta porträtteffekterna. Genom att luta linsplanet i förhållande till sensorplanet skapar du ett fokusplan som inte är parallellt med sensorn. Detta resulterar i en rakknivt tunn fokus, vilket gör att delar av ämnet skarpt definieras medan du kastar andra delar i dramatisk oskärpa. Detta kan efterlikna utseendet på en miniatyrscen ("miniatyreffekt").
* Nyckelkontroller:
* lutning: Justerar linsplanets vinkel relativt sensorplanet. Detta är den primära kontrollen för att skapa selektiva fokuseffekter.
* skift: Flyttar linsen i sidled eller vertikalt utan att ändra vinkeln. Används för perspektivkorrigering eller skapa panoramaliknande bilder. Används vanligtvis inte för den primära porträtteffekten.
* Aperture: Kontrollerar fortfarande det övergripande djupet i fältet. Använd bredare öppningar (f/2.8, f/4) för att ytterligare förbättra det grunda djupet för fälteffekt som skapas av lutningen.
* Fokus: Fokusera manuellt exakt för att spika det område du vill ha skarpt. Autofokus är i allmänhet inte tillförlitlig med en lutad lins.
ii. Utrustning
* tilt-skiftlins: Detta är den viktigaste och dyra delen. Canon, Nikon och andra tillverkare erbjuder dedikerade lutningslinser (t.ex. Canon TS-E 24mm f/3.5L II, Nikon PC-E 24mm f/3.5d ed). Tredjepartsalternativ finns också tillgängliga. Fokallängder i intervallet 24mm-90mm är vanliga för porträtt, beroende på önskat synfält.
* DSLR eller spegelfri kamera: Kompatibel med din valda lins.
* stativ (rekommenderas starkt): Precision är nyckeln, särskilt när du fokuserar. Ett stativ hjälper till att upprätthålla stabilitet och gör att du kan göra fina justeringar.
* Relear Release (valfritt): Minimerar kameraskakan.
iii. Ställa in och skjuta
1. Montera linsen och kameran på ett stativ: Stabilitet är kritisk.
2. Komposition och ämnesplacering:
* Tänk på fokusplanet: Visualisera var det skarpa området kommer att vara. Vanliga val inkluderar:
* Över ögonen
* Från nässpetsen till örat
* En diagonal skiva över ansiktet
* Bakgrundsöverväganden: Den suddiga bakgrunden kan vara mycket distraherande om den är för upptagen. Enklare bakgrunder fungerar ofta bäst. Tänk på avstånd - En mer avlägsen bakgrund kommer att oskärpa mer dramatiskt.
* Ämnesavstånd: Närmare försökspersoner kommer att ha ett grundare fältdjup.
3. Ställ in bländaren: Börja med en bred bländare (f/2.8, f/4). Du kan experimentera med mindre öppningar (f/5.6, f/8) för att öka fältets djup något, men lutningseffekten kommer att vara mindre uttalad.
4. Ställ in lutningsvinkeln: Det är här magin händer!
* Börja på noll: Börja med lutningen inställd på noll (linsplanet parallellt med sensorn).
* Live View och förstoring: Använd kamerans live -visningsläge och zooma in (förstora) på det område du vill vara skarp. Detta hjälper dig att se effekterna av lutningen i realtid.
* Justera lutningen: Justera långsamt lutningsknappen (eller ringen) medan du observerar bilden i Live View. Titta när fokusplanet rör sig.
* finjust: Små justeringar av lutningsvinkeln kan dramatiskt förändra området i fokus.
5. Fokus manuellt: Autofokus kommer sannolikt inte att fungera exakt. Fokusera försiktigt på det exakta området du vill vara skarpt. Återigen, använd Live View och förstoring för att uppnå kritiskt fokus.
6. Ta skottet: Använd en avlägsen slutarutgåva eller kamerans självuttagare för att minimera kameraskakan.
7. Granska och justera: Kontrollera bilden på kamerans LCD. Var uppmärksam på skärpan och oskärpa. Justera lutningsvinkeln, fokus och bländare efter behov. Var inte rädd för att ta flera bilder med något olika inställningar.
iv. Tips och överväganden
* Practice gör perfekt: Tilt-Shift Photography har en inlärningskurva. Experimentera med olika ämnen, vinklar och inställningar för att utveckla din teknik.
* Live View är din vän: Det är viktigt för att exakt ställa in lutningen och fokuset.
* Tålamod är nyckeln: Processen kan vara långsam och noggrann.
* Experiment med olika vinklar: Försök att luta linsen i olika riktningar (horisontella, vertikala, diagonala).
* efterbehandling: Du kan använda efterbehandlingsprogramvara för att förfina bilden (justera exponering, kontrast, färg). Vara subtil; Den primära effekten bör komma från själva linsen.
* Tänk på "miniatyreffekten": Om du vill förbättra miniatyrutseendet kan du öka mättnaden och kontrasten i efterbehandling.
* Komposition Matter: Det selektiva fokuset uppmärksammar specifika delar av bilden. Se till att din komposition är stark och leder tittarens öga.
* Etiska överväganden: När du fotograferar människor, var respektfull och få tillstånd. Den ovanliga effekten av en lutningsskift kan ibland uppfattas som att göra ämnet att se litet eller leksaksliknande, så tänk på hur ditt ämne kan tolka resultaten.
* Alternativ:Faking effekten vid efterbehandling: Även om du inte är lika bra som den verkliga saken, kan du simulera en lutningsskifteffekt i Photoshop eller annan bildredigeringsprogramvara. Detta innebär vanligtvis att skapa en suddig bakgrund och selektivt skärpa ett specifikt område. Denna metod saknar emellertid de unika optiska egenskaperna hos en riktig lutningsslins.
v. Vanliga problem och lösningar
* Bilden är för mörk: Använd en bredare bländare eller öka ISO.
* inte tillräckligt oskärpa: Använd en bredare bländare, komma närmare motivet eller öka lutningsvinkeln.
* för mycket oskärpa: Använd en mindre bländare eller minska lutningsvinkeln.
* Bilden är mjuk: Fokusera noggrant med Live View och förstoring. Se till att ditt stativ är stabilt.
* distraherande bakgrund: Välj en enklare bakgrund eller flytta ämnet.
Genom att förstå principerna för lutningslinser och öva flitigt kan du skapa fantastiska och unika porträtt som sticker ut från mängden. Lycka till!