1. Förstå konceptet:
* slutartid: Längden på tiden kamerans slutare är öppen och utsätter sensorn för ljus. Normalt, för skarpa porträtt, vill du ha en * snabb * slutartid för att frysa rörelse (t.ex. 1/125:e, 1/250:e sekund eller snabbare).
* drar slutaren: Använd en * långsam * slutartid, vanligtvis allt långsammare än 1/60:e sekund, och ofta mycket långsammare (1/30, 1/15, 1/8 eller till och med längre). Detta gör att rörelse kan fångas som oskärpa.
* Ämnesrörelse kontra kamerarörelse: Du kan använda att dra slutaren för att fånga rörelsen hos ditt *ämne *, eller så kan du *avsiktligt flytta kameran *under exponeringen för att skapa en oskärpa effekt medan du håller ditt ämne (relativt) skarp. Du kan till och med kombinera båda!
2. Viktiga inställningar och utrustning:
* Kameraläge: Manual (M) eller slutarprioritet (TV eller S) -läge rekommenderas. Manual tillåter full kontroll, medan slutarprioritet låter dig ställa in slutartiden och kameran väljer öppningen.
* slutartid: Experimentera! Börja med 1/30 av en sekund och justera långsammare (1/15, 1/8, 1/4, 1/2 sekund, etc.) baserat på den önskade oskärpa effekten och mängden omgivande ljus.
* Aperture: Justera öppningen i manuellt läge för att uppnå korrekt exponering. I slutarprioritetsläge väljer kameran bländaren. Bredare öppningar (mindre F-nummer som f/2.8, f/4) tillåter mer ljus, vilket gör att du kan använda snabbare slutartid i svagt ljus och skapa grunt fältdjup. Smalare öppningar (större F-nummer som f/8, f/11) släpper in mindre ljus och kräver långsammare slutarhastigheter.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka det endast om det behövs för att uppnå korrekt exponering med önskad slutartid och bländare.
* mätningsläge: Utvärderande/matrismätning är i allmänhet bra. Experimentera med spotmätning om du vill mätare från en specifik del av ämnet.
* Fokusläge: Kontinuerlig AF (AF-C eller AI-servo) kan vara till hjälp om ditt ämne rör sig. Singel AF (AF-S eller One-Shot) är bra om ditt ämne mestadels är stationärt. Överväg att använda Back-Button-fokus för mer exakt kontroll.
* stativ (rekommenderas starkt): Väsentligt för att hålla delar av bilden skarp, särskilt när du panorerar med ett rörligt ämne. Utan stativ kommer det att vara svårt att hålla något skarpt.
* neutral densitet (ND) filter (valfritt men användbart): I starkt ljus minskar ett ND -filter mängden ljus som kommer in i linsen, så att du kan använda långsamma slutarhastigheter utan att överexponera bilden. Variabla ND -filter erbjuder flexibilitet.
* Relear Release (valfritt): Minskar kameraskakan när du trycker på slutarknappen, särskilt med mycket långa exponeringar.
3. Tekniker för att dra slutaren i porträtt:
* Ämnesrörelse:
* Motion Blur: Fånga ditt ämne i rörelse (dans, springa, snurra, vifta med armar, kasta hår). De rörliga delarna kommer att vara suddiga, medan stillbildarna kan förbli relativt skarpa.
* panorering: Följ ett rörligt ämne med din kamera när du tar bilden. Ämnet kommer att vara relativt skarpt, medan bakgrunden suddas i rörelsens riktning. Öva smidig panorering för bästa resultat. Ett stativ med ett vätskehuvud är idealiskt för panorering.
* kamerarörelse (avsiktlig):
* Zoom Burst: Zooma in eller ut medan slutaren är öppen. Detta skapar radiella linjer som härstammar från mitten av bilden.
* Camera Shake: Skaka avsiktligt kameran under exponeringen. Detta kan skapa abstrakta, målade effekter.
* cirkulär rörelse: Flytta kameran i en cirkulär rörelse.
* vertikala/horisontella swipes: Flytta kameran upp/ner eller vänster/höger under exponeringen.
* Kombination av ämnet och kamerarörelsen:
* Låt motivet röra dig medan du panorerar med dem.
* Låt motivet röra sig något medan du skakar kameran.
4. Steg för att fånga ett draggat slutareporträtt:
1. komponera ditt skott: Bestäm bakgrund, inramning och övergripande komposition.
2. Ställ in kameraläge: Välj Manual (M) eller slutarprioritetsläge (TV eller S).
3. Ställ in slutartid: Börja med 1/30 av en sekund och justera långsammare baserat på den ljus och önskade oskärpa.
4. Ställ in bländare (om det är i manuellt läge): Justera öppningen för att uppnå korrekt exponering och balansera den med önskat fältdjup. Vid slutarprioritet kommer kameran att ställa in öppningen.
5. set ISO: Håll ISO så lågt som möjligt.
6. Fokus: Fokusera på ämnets ögon (eller den viktigaste delen av dem du vill ha skarp) och låsa fokus. Använd Back-Button-fokus eller växla till manuellt fokus efter att ha uppnått fokus.
7. Ta skottet: Tryck försiktigt på slutarknappen (eller använd en fjärrutgåva). Om panorering, börja panorera smidigt innan du trycker på slutaren och fortsätter panorera efter.
8. Granska och justera: Kontrollera bilden på kamerans LCD -skärm. Justera slutartid, bländare och ISO efter behov för att uppnå önskad effekt och exponering.
9. experiment! Var inte rädd för att prova olika tekniker och inställningar.
5. Tips och tricks:
* övning: Att dra slutaren tar övning. Experimentera med olika hastigheter och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Ljus: Ljus solljus kan göra det svårt att dra slutaren utan överexponering. Använd ND -filter eller hitta skuggade områden. Golden Hour (strax efter soluppgången eller före solnedgången) ger mjukare, mer smickrande ljus.
* bakgrund: Välj en bakgrund som kompletterar ämnet och lägger till den totala sammansättningen. En enkel bakgrund kommer att lyfta fram motivets rörelse.
* Kommunikation: Kommunicera tydligt din vision till ditt ämne så att de förstår hur man rör sig (eller stannar kvar).
* Stabilisering: Om du skjuter handhållen, använd bra fotograferingsställning och försök att stärka dig mot en vägg eller annat stabilt föremål. Bildstabilisering (IS) eller vibrationsminskning (VR) kan också hjälpa.
* burst -läge: Skjut i burst -läge för att öka dina chanser att fånga ett bra skott, särskilt när du panorerar.
* efterbehandling: Du kan ytterligare förbättra effekten vid efterbehandling genom att justera kontrast, skärpa (selektivt på de vassa delarna) och färg.
Exempel Scenarier:
* Dancing Portrait: Ställ in en slutartid på 1/15:e eller 1/8:e sekund medan ditt ämne dansar. Lemmarna och kläderna i rörelse kommer att oskärpa, medan deras ansikte kan förbli relativt skarpa.
* Kör i staden: Använd en slutartid på 1/30 eller 1/60 av en sekund och panna med ditt ämne när de springer längs en stadsgata. Bakgrunden kommer att suddas in i streck och skapa en känsla av hastighet.
* Zoom Burst Portrait: Låt ditt ämne stå stilla medan du zooma in eller ut under en 1/4 sekunders exponering. Detta skapar en dynamisk effekt med linjer som strålar från ämnet.
* Abstract Portrait: Med en mycket långsam slutartid (1/2 sekund eller längre), skaka avsiktligt kameran medan motivet gör små rörelser. Detta kommer att skapa en abstrakt och konstnärlig effekt.
Att dra slutaren är en kreativ teknik som gör att du kan uttrycka rörelse, energi och konstnärskap i din porträttfotografering. Genom att förstå koncepten, behärska inställningarna och experimentera med olika tekniker kan du skapa verkligt unika och fängslande bilder. Kom ihåg att träna och ha kul!