REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man hittar bra bakgrunder för utomhusporträtt

Att hitta den perfekta bakgrunden för utomhusporträtt kan höja dina foton från ögonblicksbilder till fantastiska konstverk. Här är en omfattande guide som hjälper dig att hitta och använda fantastiska bakgrunder:

i. Förstå vikten av bakgrunder:

* ställer stämningen: En bakgrund kan dramatiskt påverka den övergripande känslan av ditt porträtt (t.ex. romantisk, äventyrlig, fredlig, dramatisk).

* lägger till sammanhang: Det kan antyda ämnets intressen, personlighet eller berättelsen du försöker berätta.

* undviker distraktioner: En väl vald bakgrund bör inte konkurrera med ämnet om uppmärksamhet. En dålig bakgrund kan förstöra även det mest perfekt poserade skottet.

* förbättrar kompositionen: Bakgrunder ger linjer, former, strukturer och färger som bidrar till en balanserad och visuellt tilltalande komposition.

ii. Strategier för att hitta bra bakgrunder:

1. scout framåt:

* pre-skjutbesök: Besök helst den potentiella platsen i förväg, helst på samma tid på dagen som din planerade skjutning. Detta gör att du kan bedöma belysningen och hur bakgrunden kommer att se i realtid.

* virtuell scouting: Använd Google Maps (särskilt Street View) och sociala medier (Instagram, Pinterest) för att få en känsla av platser. Sök efter platstaggar och relevanta hashtags för att se foton tagna där.

* Tid på dagen är viktigt: Ljuskvaliteten förändras dramatiskt under dagen. Tänk på Golden Hour (strax efter soluppgången och före solnedgången) för varmt, mjukt ljus och blå timme (skymning) för en svalare, humörare känsla. Overgerade dagar kan ge jämnt, diffus ljus.

2. Leta efter enkelhet och oklädda scener:

* mindre är mer: Undvik upptagen eller distraherande bakgrunder. Målet är att ha ämnet att vara kontaktpunkten.

* fasta färger/toner: Väggar, staket, fält eller till och med vattendrag med relativt enhetlig färg kan fungera bra.

* suddiga bakgrunder (bokeh): Att använda en bred bländare (låg F-nummer, som f/2.8 eller f/1.8) skapar ett grunt fältdjup, oskärpa bakgrunden och betonar ämnet.

3. Överväg naturliga element:

* träd och bladverk: Träd tillhandahåller vackra strukturer, former och doppat ljus. Leta efter områden med intressanta blad, grenar eller mönster.

* * Varning:* Undvik hårt solljus som filtrerar direkt genom blad, vilket kan skapa smickrande skuggor på motivets ansikte.

* Fält och ängar: Öppna fält erbjuder en känsla av utrymme och frihet. Vilda blommor eller höga gräs kan ge visuellt intresse.

* Vatten: Sjöar, floder och hav kan skapa fantastiska reflektioner och ge en känsla av lugn.

* himmel: Dramatiska moln, soluppgångar och solnedgångar kan göra för hisnande bakgrunder.

* stenar och sten: Rockiga landskap kan lägga till struktur och en känsla av robusthet.

4. Utforska stadsmiljöer:

* väggar och byggnader: Leta efter intressanta strukturer, färger och arkitektoniska detaljer om byggnader. Tegelväggar, graffitikonst och målade väggmålningar kan skapa unika bakgrunder.

* dörrar och fönster: En färgad dörr eller ett fönster med intressanta reflektioner kan lägga till karaktär.

* trappor och steg: Steg kan ge ledande linjer och lägga till en känsla av djup.

* gränder: Ofta förbises kan gränder erbjuda unika ljus och skuggor.

5. Var uppmärksam på färg:

* kompletterande färger: Välj en bakgrundsfärg som kompletterar motivets kläder eller hudton. Till exempel är blå och orange komplementära färger.

* harmoniska färger: Färger som är nära varandra på färghjulet (t.ex. blått och grönt) kan skapa en harmonisk och behaglig effekt.

* neutrala färger: Grå, beige och vita bakgrunder är mångsidiga och kommer inte att kollidera med någon outfit.

* Undvik färgkonflikter: Var medveten om färger som kan vara distraherande eller smickrande.

iii. Tekniker för att använda bakgrunder:

1. Djup på fältet:

* grunt djup i fältet: Använd en bred bländare (låg F-nummer) för att oskärpa bakgrunden och isolera ämnet. Detta är idealiskt för att skapa en drömmande eller konstnärlig look.

* Djupt djup i fältet: Använd en smal öppning (hög F-nummer) för att hålla både ämnet och bakgrunden i fokus. Detta är användbart när du också vill visa upp miljön.

2. Komposition:

* Rule of Thirths: Placera motivet utanför centrum, längs en av de imaginära linjerna som delar upp ramen i tredjedelar.

* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden (t.ex. vägar, staket, floder) för att dra tittarens öga mot ämnet.

* Framing: Använd element i förgrunden (t.ex. träd, bågar, dörröppningar) för att rama in ämnet och lägga till djup.

* negativt utrymme: Lämna tomt utrymme runt ämnet för att skapa en känsla av balans och uppmärksamma dem.

3. Belysning:

* bakgrundsbelysning: Placera motivet med ljuskällan bakom dem. Detta kan skapa ett vackert kantljus runt motivets hår och axlar. Du kan behöva använda Fill Flash eller en reflektor för att belysa motivets ansikte.

* Sidbelysning: Placera motivet med ljuskällan som kommer från sidan. Detta kan skapa intressanta skuggor och markera strukturer.

* diffus ljus: Overgerade dagar eller skuggade områden ger mjukt, jämnt ljus som är smickrande för porträtt.

4. Perspektiv:

* låg vinkel: Fotografering från en låg vinkel kan göra att motivet verkar högre och kraftfullare. Det kan också betona himlen eller bakgrunden.

* Hög vinkel: Att skjuta från en hög vinkel kan ge ett annat perspektiv och visa mer av den omgivande miljön.

* teleobjektiv: Komprimera bakgrunden, vilket gör att den verkar närmare ämnet. Förbättrar också Bokeh.

* vidvinkellins: Överdriver avståndet mellan ämnet och bakgrunden och lägger till en känsla av djup och rymd.

iv. Saker att undvika:

* distraherande element: Undvik bakgrunder med ljusa färger, upptagna mönster eller oönskade föremål (t.ex. sopor, kraftledningar).

* hårda skuggor: Stark solljus kan skapa smickrande skuggor i motivets ansikte. Försök att skjuta i skuggan eller under Golden Hour.

* smickrande vinklar: Tänk på vinkeln från vilken du skjuter. Undvik vinklar som kan göra att ämnet ser besvärligt eller förvrängt ut.

* Brist på anslutning: Bakgrunden bör komplettera ämnet och porträttets övergripande stämning. Välj inte en bakgrund bara för att den är vacker; Se till att det är vettigt för ämnet.

v. Öva och experiment:

* Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att identifiera och använda fantastiska bakgrunder.

* Experiment med olika vinklar, belysning och kompositioner.

* Få feedback: Dela dina foton med andra och be om konstruktiv kritik.

Genom att följa dessa tips är du på god väg att hitta och använda fantastiska bakgrunder som kommer att höja dina utomhusporträtt till nästa nivå. Lycka till och ha kul!

  1. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

  2. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

  3. Hur man använder förgrundsramning Förbättra din porträttfotografering

  4. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton

  5. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

Fototips
  1. Hur man använder förgrundsramning Förbättra din porträttfotografering

  2. Hur man använder sociala medier främjar din fotografering

  3. Varför fotografer bör prioritera skytte lokalt:att bygga ett hållbart företag på bekant mark

  4. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  5. Hur man hittar bra bakgrunder för utomhusporträtt

  6. Vad man INTE ska göra i dina sociala videor

  7. 73 bästa gratis spel för Premiere Pro för att göra filmiska videor

  8. Hur man gör en bärbar/hemgjord grön skärm