i. Förstå grunderna
* Vad "drar slutaren?"
Det ställer in en långsam slutartid, vanligtvis långsammare än du skulle använda utan en blixt, så att omgivande ljus kan registreras samtidigt som du använder en blixt för att frysa ämnet. Flash fryser ditt ämne, medan den långsamma slutartiden gör det möjligt att fånga omgivande ljus och rörelse, vilket resulterar i rörelse oskärpa.
* Varför dra slutaren?
* Motion Blur: Skapar en känsla av rörelse och energi.
* omgivande ljus: Tar in scenens befintliga ljus och färger.
* atmosfär: Lägger till en drömmande, eterisk eller till och med skrovlig känsla för dina porträtt.
* kreativa effekter: Tillåter lätta spår, virvlande bakgrunder och andra intressanta visuella element.
* Nyckelkomponenter:
* slutartid: Varaktigheten som kamerans sensor utsätts för ljus. Detta är den "dra" delen.
* Aperture: Styr fältets djup och mängden ljus som kommer in i linsen.
* iso: Känslighet för kamerans sensor för ljus. Du kommer sannolikt att vilja hålla detta relativt lågt för att undvika överdrivet brus, men kan behöva öka det i mycket mörka miljöer.
* flash: Används för att frysa ämnet och förhindra dem från att bli en suddig röra.
* omgivande ljus: Det befintliga ljuset i scenen (t.ex. gatuljus, inomhusbelysning, dagsljus).
ii. Växel och inställningar
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera som möjliggör manuell kontroll över slutarhastighet, bländar-, ISO- och blixtinställningar.
* lins: En lins med en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) är användbar för att samla mer omgivande ljus och skapa grunt fältdjup. Brännvidd beror på önskad inramning och perspektiv (50 mm, 85 mm eller längre linser är vanliga för porträtt).
* flash:
* On-Camera Flash: Lättare att använda, men kan skapa hårda skuggor. En diffusor kan hjälpa till att mildra ljuset.
* off-kamera blixt: Ger mer kontroll över belysning och möjliggör mer kreativa effekter. Kräver ett trigger -system (radioutlösare eller optiska triggers).
* Speedlight (Hot Shoe Flash): Ett mångsidigt och bärbart alternativ.
* strobe (Studio Flash): Mer kraftfull, bättre för att överväldigande starkt omgivande ljus och erbjuder snabbare återvinningstider.
* stativ (valfritt men rekommenderat): Hjälper till att hålla bakgrunden skarp, särskilt med mycket långsamma slutarhastigheter.
* Flash -modifierare (valfritt): Softboxar, paraplyer, rutnät, etc. för att forma och mjukgöra blixten.
* Relear Release (valfritt): Minimerar kameraskakan.
* kamerainställningar (utgångspunkter):
* -läge: Manual (M) -läge. Detta ger dig full kontroll.
* slutartid: Börja med 1/30:e sekund. Experimentera med långsammare hastigheter som 1/15, 1/8, 1/4:e eller till och med långsammare (1/2 eller 1 sekund) beroende på mängden omgivande ljus och den önskade rörelsesuddigheten.
* Aperture: Välj en bländare som ger det önskade fältets djup. f/2.8 till f/5.6 är bra utgångspunkter. Bredare öppningar (f/1.8, f/2) kommer att skapa ett grundare djupfält och släpper in mer omgivande ljus.
* iso: Håll det så lågt som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka vid behov för att lysa upp det omgivande ljuset exponering, men tänk på bildkvaliteten.
* flash -läge: TTL (genom linsen) eller manuell blixt.
* ttl: Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på kamerans mätning. Lättare att börja med. Använd Flash Exposure Compensation (FEC) för att finjustera blixtkraften.
* Manual Flash: Du ställer in blixtkraften manuellt (t.ex. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 kraft). Ger de mest konsekventa resultaten när du lär dig att använda det.
* Flash Sync Mode:
* Synkronisering av front-gardin (första-gardin synkronisering): Flash skjuter vid * början * av exponeringen. Motion Blur kommer att visas * bakom * ämnet (rörelsespår leder bort från ämnet). Detta är i allmänhet föredraget.
* bakre gardinsynkronisering (andra-gardin synkronisering): Flash skjuter vid * slutet * av exponeringen. Motion Blur kommer att visas * framför * av ämnet (rörelsespår leder in i ämnet). Kan se konstigt ut med rörliga ämnen.
* vitbalans: Justera för att matcha omgivande ljus (t.ex. "volfram" för inomhusbelysning, "dagsljus" för utomhus). Du kan också justera efterbehandlingen.
iii. Skjutteknik
1. scout din plats: Hitta en plats med intressant omgivande ljus (gatuljus, neonskyltar, färgglada väggar etc.). Tänk på bakgrunden och hur rörelse kommer att påverka den.
2. Placera ditt ämne: Låt ditt ämne stå still eller röra sig något beroende på önskad effekt. Tänk på riktningen för det omgivande ljuset.
3. Ställ in din kamera:
* Montera kameran på ett stativ (om så önskas/behövs).
* Bifoga din blixt på din kamera eller ställ in din blixtan utanför kameran.
* Ställ in kameran på manuellt läge.
* Börja med de inställningar som föreslås ovan (slutartid, bländare, ISO).
* Ställ in ditt Flash Sync-läge (Front-Cartain Sync rekommenderas).
4. Justera omgivande ljusexponering: Justera slutarhastigheten, bländaren och ISO tills det omgivande ljuset i scenen är korrekt exponerad * utan * blixtbränningen. Du vill att det omgivande ljuset ska se bra ut * innan * du lägger till blixt.
5. Justera flashkraft: Ta ett testskott med Flash aktiverat.
* Om motivet är för ljust, minska blixtkraften (sänk ner blixtexponeringskompensationen i TTL -läge eller minska den manuella flash -effektinställningen).
* Om motivet är för mörkt, öka blixtkraften (öka flash -exponeringskompensationen i TTL -läge eller öka inställningen för manuell flashkraft).
* Målet är att blixten ska ge en * kort * ljusbrist som fryser motivet medan den långsamma slutartiden fångar omgivande ljus.
6. Fokus: Se till att ditt ämne är i fokus. Använd autofokus för en punkt eller manuell fokus.
7. Ta skottet: Tryck på slutarknappen. Flash kommer att avfyra och fryser motivet. Den långsamma slutartiden kommer sedan att fånga omgivande ljus och all rörelse.
8. Granska och justera: Kontrollera dina bilder på kamerans LCD -skärm. Uppmärksamma:
* Motion Blur: Finns det tillräckligt? För mycket? Justera slutartiden.
* Ämnesskärpa: Är ämnet skarpt? Om inte, kontrollera ditt fokus och blixtkraft.
* Exponering för omgivningsljus: Är det omgivande ljuset korrekt exponerat? Justera slutarhastigheten, bländaren eller ISO.
* flashexponering: Är blixten för ljus eller för mörk? Justera din blixtkraft eller blixtexponeringskompensation.
9. experiment! Denna teknik kräver experiment. Var inte rädd för att prova olika slutartid, öppningar, blixtkrafter och ämnesrörelser för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
iv. Tips och tricks
* övning: Att dra slutaren tar övning. Börja med enkla scener och öka långsamt komplexiteten.
* stabil hand eller stativ: Använd ett stativ för skarp bakgrunder, särskilt med mycket långsamma slutartid. Om handhållen, använd en bredare bländare och högre ISO för att möjliggöra snabbare slutartid medan du fortfarande får lite rörelsesuddighet.
* kommunicera med ditt ämne: Berätta för ditt ämne att hålla stilla ett kort ögonblick medan flashen skjuter och låt dem sedan flytta.
* panorering: Försök att panorera med ditt ämne (flytta kameran för att följa dem). Detta kommer att hålla ämnet relativt skarpt medan du suddar bakgrunden.
* Zoom Burst: Vrid zoomringen under exponeringen för att skapa en "Zoom Burst" -effekt.
* off-kamera blixtplacering: Experimentera med att placera din blixt åt sidan, bakom eller över ditt ämne för olika belysningseffekter. Geler kan lägga till färg.
* diffusion: Använd en diffusor på din blixt för att mjukgöra ljuset och minska hårda skuggor.
* efterbehandling: Du kan finjustera exponering, kontrast och färger i efterbehandlingen. Du kan också lägga till rörelsesuddighetseffekter i Photoshop om så önskas.
* kreativ rörelse: Be ämnet att flytta en specifik kroppsdel långsamt. Till exempel bara en armrörelse eller hårflip. Detta kan skapa en kontrollerad, konstnärlig oskärpa.
v. Vanliga problem och lösningar
* Överexponerat ämne: Minska flashkraften.
* underexponerat ämne: Öka flashkraften.
* för mycket rörelse oskärpa: Öka slutartiden eller be ditt ämne att stanna kvar längre.
* inte tillräckligt med rörelse oskärpa: Minska slutartiden.
* Ämne inte skarpt: Se till korrekt fokus. Använd en snabbare blixt varaktighet (om möjligt med din blixt). Kontrollera att ämnet inte rör sig * under * Flash -avfyrningen.
* hårda skuggor: Använd en blixtdiffusor eller flytta Flash utanför kameran.
* onaturlig utseende rörelse oskärpa (med bakre gardinsynkronisering): Byt till synk.
* Bildbrus: Håll ISO så lågt som möjligt.
Genom att förstå grunderna och öva på din teknik kan du behärska konsten att dra slutaren och skapa fantastiska och unika porträttfotografier. Lycka till!