Fotografera fantastiska porträtt med en blixt:en guide
Att använda en enda blixt kan vara skrämmande, men med rätt tekniker och förståelse kan du skapa fantastiska och professionella porträtt. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå fantastiska resultat:
i. Förstå grunderna:
* Flash Power &Manual Mode: Nyckeln till konsekventa resultat är att kontrollera din blixtkraft och använda manuellt läge på både kameran och din blixt. Detta gör att du kan ringa in den exakta exponeringen du vill, snarare än att förlita sig på kamerans automatiska inställningar som kan vara oförutsägbara.
* Ambient Light vs. Flash Light: Tänk på balansen mellan omgivande ljus (det befintliga ljuset i miljön) och blixtljus. Vill du ha en svagt upplyst bakgrund med ett starkt upplyst ämne eller ett mer balanserat utseende? Du styr denna balans med dina kamerainställningar (ISO, bländare och slutartid).
* omvänd kvadratlag: Kom ihåg den omvända fyrkantiga lagen! Detta innebär att ljusets intensitet minskar snabbt när du flyttar den längre bort från ämnet. Små förändringar i avstånd kan drastiskt påverka ljusets ljusstyrka.
* Ljusmodifierare: Dessa är avgörande för att forma och mjukgöra det hårda ljuset från din blixt. Vanliga modifierare inkluderar:
* softboxar: Diffus ljus för ett mjukare, mer smickrande utseende. Större softboxar skapar mjukare ljus.
* paraplyer: Ett mer bärbart och prisvärt alternativ. Liknar softboxar, men kan spill ljus mer.
* Reflektorer: Stuffa ljuset tillbaka på motivet, fylla i skuggor och lägga till dimension.
* bara glödlampa: Skapar hårda, dramatiska skuggor. Inte i allmänhet smickrande för porträtt såvida det inte används kreativt.
* ttl (genom linsen) kontra manuell blixt: Även om TTL -mätning kan vara till hjälp, är det viktigt att lära sig att använda manuellt flashläge för förutsägbara och konsekventa resultat. TTL mäter ljuset som reflekteras tillbaka genom linsen och försöker automatiskt justera blixtkraften. I manuellt läge styr du flash -utgången.
ii. Gear du behöver:
* kamera: En kamera med manuellt läge är viktigt.
* flash (Speedlight/Strobe): En dedikerad blixtenhet med manuell kraftkontroll.
* Ljusstativ: Att montera blixten.
* Flash Trigger (Wireless): Låter dig att avfyra Flash utanför kameran. Billigare alternativ använder radiofrekvens (RF), medan mer avancerade alternativ använder TTL -funktioner.
* Ljusmodifierare (softbox, paraply eller reflektor): Att forma och mjukna ljuset.
* Valfritt:reflektor: För att studsa ljuset tillbaka på ämnet och fylla i skuggor.
iii. Tekniker och inställningar:
Här är några vanliga och effektiva en-flash-porträttinställningar:
* 1. Rembrandt Lighting:
* Beskrivning: Skapar en liten triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan. Klassisk och smickrande.
* Setup: Placera blixten med en modifierare (softbox eller paraply) i ungefär en 45-graders vinkel mot motivet, något över ögonhöjden. Ljusets avstånd är kritiskt. Justera ljusläget för att skapa den signaturtriangeln på skuggsidan av ansiktet.
* tips:
* Var uppmärksam på triangelns storlek och form.
* Använd en reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggor.
* Ju längre baksida och mjukare ljuskällan, desto mindre definierade skuggorna blir.
* 2. Butterfly Lighting (Paramount Lighting):
* Beskrivning: Skapar en symmetrisk, fjärilsformad skugga under näsan. Fungerar bra för försökspersoner med god benstruktur.
* Setup: Placera blixt med en modifierare direkt framför och något ovanför motivets ansikte.
* tips:
* Denna belysning kan betona rynkor och hudfel, så tänk på ditt ämne.
* Använd en fyllningsreflektor under motivet för att mjukgöra skuggor och lägg till fångstljus.
* 3. Sidobelysning (delad belysning):
* Beskrivning: Den ena sidan av ansiktet är helt upplyst, medan den andra är i skugga. Dramatisk och konstnärlig.
* Setup: Placera blixt med en modifierare till sidan av motivet och skapa en skarp uppdelning mellan ljus och skugga.
* tips:
* Denna teknik kan användas för att skapa en känsla av mysterium eller drama.
* Experimentera med ljusets vinkel för att kontrollera skuggens storlek och intensitet.
* 4. Studsad blixt:
* Beskrivning: Studsar blixt från en vägg eller tak för att skapa mjukt, jämnt ljus.
* Setup: Rikta blixt mot en närliggande vägg eller tak (helst vit eller neutralfärgad). Du kan också använda ett dedikerat studkort som är kopplat till blixt.
* tips:
* Denna teknik fungerar bäst i mindre rum med lågt i tak.
* Justera blixtkraften för att styra mängden ljus som studsar tillbaka på motivet.
* Var medveten om färggjutningar från färgade väggar.
* 5. Bakgrundsbelysning med en reflektor:
* Beskrivning: Flash ligger bakom motivet och skapar en fälgsljus eller haloeffekt.
* Setup: Placera blixt bakom ditt ämne. Använd en stor reflektor framför för att studsa ljuset tillbaka på ansiktet.
* tips:
* Denna installation kan vara svårt att behärska. Att justera flashkraften och reflektorplaceringen är nyckeln.
* Fokusera på motivets ansikte för skarpa bilder.
iv. Steg till framgång:
1. kamerainställningar (manuellt läge):
* iso: Börja med kamerans lägsta infödda ISO (t.ex. ISO 100) för att minimera brus.
* Aperture: Välj en bländare baserad på önskat fältdjup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) Skapa ett grunt djupdjup för suddiga bakgrunder. Mindre öppningar (t.ex. f/8, f/11) ger större fältdjup för skarpare totala bilder.
* slutartid: Ställ in slutartiden på kamerans flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Att gå snabbare än synkroniseringshastigheten kommer att få en svart stapel att visas i din bild. Att experimentera med 1/60, 1/25:e sekund kommer att få in mer omgivande ljus och skapa en ljusare bakgrund.
2. Flash -inställningar (manuellt läge):
* Starta lågt: Börja med en låg flasheffektinställning (t.ex. 1/64 eller 1/32).
* Ta ett testskott: Granska bilden på din LCD -skärm.
* Justera flash -effekt: Öka eller minska blixtkraften efter behov för att uppnå önskad exponering för ämnet. Kom ihåg den omvända fyrkantiga lagen - små justeringar i blixtens position kan avsevärt förändra ljusintensiteten.
3. positionering och posering:
* Experiment: Flytta blixt och modifierare för att se hur ljuset förändras.
* Var uppmärksam på skuggor: Leta efter hårda eller smickrande skuggor och justera ljuset i enlighet därmed.
* posera ditt ämne: Vägleda ditt ämne till smickrande poser. Tänk på deras kroppsspråk och ansiktsuttryck.
* skjut in rå: Detta ger dig mest flexibilitet under efterbehandlingen.
4. Efterbehandling:
* Färgkorrigering: Justera vitbalans och färgtemperatur.
* Exponeringsjusteringar: Finjustera den totala exponeringen.
* Kontrast och tydlighet: Förbättra detaljerna i bilden.
* retuschering: Ta bort fläckar och slät hud (subtilt!).
v. Tips och tricks:
* öva, öva, öva! Ju mer du experimenterar med en-flash-fotografering, desto bättre blir du.
* Använd en ljusmätare (valfritt): En ljusmätare kan hjälpa dig att exakt mäta ljusutgången på dina blixt- och kamerainställningar.
* gel din blixt: Använd färgade geler för att lägga till kreativa effekter eller korrekta färggjutningar.
* Feathering ljuset: Vrid kanten på modifieraren mot ämnet för att mjukgöra skuggorna.
* Skjut genom material: Använd rena tyger eller föremål som blad för att skapa intressanta mönster av ljus och skugga.
* Inkorporera miljön: Använd den omgivande miljön till din fördel, lägga till djup och sammanhang till dina porträtt.
* Använd fångstljus: Den lilla reflektionen av ljuskällan i motivets ögon. De lägger till liv och glitter i ögonen. Var uppmärksam på formen och positionen för fångstlamporna.
* Bakgrundsöverväganden: Bakgrunden är lika viktig som ditt ämne. Håll det rent och oklart eller använd det avsiktligt för att skapa en stämning eller berätta en historia.
vi. Vanliga misstag att undvika:
* Överdrivande blixt: Resultat i utblåsta höjdpunkter och ett platt, konstgjort utseende.
* ignorerar omgivande ljus: Att inte överväga det befintliga ljuset i scenen kan leda till onaturliga porträtt.
* hårda skuggor: Att använda blixt utan en modifierare skapar hårda, smickrande skuggor.
* Dålig posering: Dålig posering kan förstöra även den bästa belysningen.
* dålig vitbalans: Fel vitbalans kan resultera i onaturliga hudtoner.
* inte fokuserar på ögonen: Ögonen är fönstret till själen. Se till att de är skarpa och i fokus.
Genom att förstå dessa principer och öva på dessa tekniker kan du skapa fantastiska porträtt med bara en blixt! Var inte rädd för att experimentera och utveckla din egen stil. Lycka till!