i. Förberedelse och utrustning:
* kamera: Varje kamera med manuella lägesfunktioner (DSLR, spegelfri eller till och med en smartphone som tillåter manuell kontroll) fungerar.
* lins: Ett porträttlins är idealisk (50 mm, 85 mm eller längre). Du kan dock anpassa andra linser för att uppnå en liknande effekt, särskilt med noggrann beskärning i efterbehandlingen. En bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/1.8 eller bredare) hjälper till att oskärpa bakgrunden och isolera ditt ämne.
* belysning: Detta är *avgörande *. Du behöver en ljuskälla som du kan styra och regissera.
* Studio Strobe/Flash: En studiostrobe med modifierare (softbox, paraply) är det mest professionella och kontrollerbara alternativet.
* Speedlight/Hot Shoe Flash: Ett bra alternativ till en strobe. Du kan också använda modifierare med dessa.
* Kontinuerligt ljus: LED -paneler eller till och med en stark lampa kan fungera, men de kan vara mindre kraftfulla och svårare att kontrollera än blinkningar.
* naturligt ljus (mycket kontrollerat): Om du förlitar dig på naturligt ljus behöver du en mycket specifik installation (förklaras nedan).
* bakgrund: Du behöver en mörk bakgrund.
* svart tyg: Velvet, filt eller till och med mörka sängkläder fungerar bra om de är rynkfria. Ju mer matt tyget, desto bättre, för att undvika oönskade reflektioner.
* svart papper/sömlöst papper: Professionella bakgrunder, men kan vara dyra och kräva ställning.
* Svart vägg: En målad svart vägg (matt färg) kan också fungera.
* Frånvaron av ljus: Nyckeln är att den måste ta upp ljus. Du kan till och med använda avstånd för att få bakgrunden att se svart, som förklarats senare.
* Ljusstativ (er): För att hålla dina ljus (er).
* Ljusmodifierare (er): Softbox, paraply, reflektor. Dessa styr kvaliteten och spridningen av ditt ljus. En softbox skapar ett mjukare, mer smickrande ljus. Ett paraply är mer budgetvänligt och ger en bredare spridning.
* Valfritt:reflektor: För att studsa ljuset tillbaka på ditt ämne och fylla i skuggor.
* Valfritt:hårljus/fälgsljus: För att skapa separation mellan ämnet och bakgrunden.
* Valfritt:Ljusmätare: För exakta exponeringsmätningar, särskilt med strober.
* Valfritt:stativ: Kan vara till hjälp för konsekvent inramning, särskilt under lägre ljusförhållanden.
ii. Ställa in ditt skott:
1. Välj din plats: Helst, ett rum där du kan kontrollera omgivningsljuset. Stäng av alla lampor i rummet.
2. Ställ in din bakgrund: Placera din bakgrund bakom ditt ämne. Se till att den är smidig och fri från rynkor. Avståndet från ämnet till bakgrunden är kritiskt; Ju längre bort bakgrunden är, desto mörkare kommer det att visas (särskilt om du inte tänder det).
3. Placera ditt ämne: Placera ditt ämne framför bakgrunden. Experimentera med olika poser och uttryck. Tänk på deras kläder; Mörkare kläder kommer att smälta mer sömlöst i bakgrunden, medan lättare kläder kommer att sticker ut.
4. Placera dina ljuskälla (er): Det är här experiment kommer in. Här är några vanliga inställningar:
* One Light (Simple): Placera din ljuskälla (med en modifierare) till sidan av ditt ämne, ungefär en 45-graders vinkel. Detta kommer att skapa dramatiska skuggor. Justera ljusets höjd för att kontrollera där skuggorna faller. Överväg att använda en reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggor.
* Två lampor (klassiskt porträtt): Placera ett nyckel ljus (huvudljuset) åt sidan och något framför ditt ämne. Placera ett fyllningsljus (ofta svagare) på motsatt sida för att mjukgöra skuggorna.
* Hårljus/fälgsljus: Placera ett tredje ljus bakom och till sidan av ditt ämne och rikta den mot baksidan av huvudet eller axlarna. Detta skapar en subtil höjdpunkt som skiljer dem från bakgrunden.
* fjärilsbelysning: Placera tangentljuset direkt framför ditt ämne, något ovanför huvudet. Detta skapar en liten fjärilsformad skugga under näsan.
5. Kamerainställningar: Byt till manuellt läge.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/1.8) kommer att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och isolera ditt ämne. Mindre öppningar (t.ex. f/5.6, f/8) ger dig mer i fokus.
* slutartid: Justera slutartiden för att styra det omgivande ljuset (om det finns någon). I ett helt mörkt rum spelar slutartiden inte så mycket, eftersom ljuset från din blixt kommer att vara den dominerande källan. Var dock medveten om din kamerahastighet.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen så att du matchar din ljuskälla (t.ex. "blixt" om du använder en blixt, "volfram" om du använder en glödlampa).
iii. Skjutning:
1. Ta testbilder: Innan du tar in ditt ämne, ta testbilder för att kontrollera din belysning och exponering. Justera dina lätta krafter och kamerainställningar tills du får önskat utseende. Använd en ljusmätare om du har en.
2. Ta med ditt ämne: Låt ditt ämne slappna av och posera. Rikta dem om hur man står, var de ska titta och hur man placerar sin kropp.
3. fokus noggrant: Se till att ögonen är skarpa. Använd autofokus för en punkt och fokusera på ögat närmast kameran.
4. Ta flera bilder: Botografera många foton. Detta ger dig fler alternativ att välja mellan senare.
5. Granska och justera: Granska regelbundet dina foton på kameran. Gör justeringar av din belysning, kamerainställningar och motivets ställning efter behov.
iv. Viktiga överväganden för att uppnå en riktig svart bakgrund:
* Ambient Light Control: Nyckeln till en riktig svart bakgrund är att eliminera * allt * omgivande ljus som träffar bakgrunden. Bakgrunden måste vara mörk till att börja med och då får inte tändas alls.
* Avstånd: Avståndet mellan ditt ämne och bakgrunden är kritiskt. Ju längre ditt ämne är från bakgrunden, desto mindre ljus kommer att spillas på det. Ett längre avstånd innebär att även om något omgivande ljus är närvarande kommer det att vara betydligt mindre än ljuset som belyser ämnet. Detta gör att du kan uppnå en mycket mörk, nästan svart, bakgrund utan behov av en fysiskt svart bakgrund.
* Lätt nedfall: Att förstå ljusfallet är avgörande. Ljusintensiteten minskar med kvadratet på avståndet. Så om du fördubblar avståndet från ljuskällan sjunker ljusintensiteten till en fjärdedel.
* flagga ljuset: Du kan använda "flaggor" (bitar av svart material eller skumkore) för att blockera ljus från att spilla på bakgrunden. Placera dessa flaggor mellan ljuskällan och bakgrunden.
* rutnät och snoots: Dessa ljusmodifierare begränsar ljusstrålen och förhindrar att den spillas på bakgrunden.
v. Använda naturligt ljus:
Att uppnå en svart bakgrund med naturligt ljus är * mycket * mer utmanande men möjligt.
* Plats: Hitta ett skuggat område, till exempel en dörröppning eller under en veranda, där ditt ämne är väl upplyst av omgivande ljus men bakgrunden är djupt skuggad.
* bakgrund: Använd en mörk vägg eller låt ditt ämne stå långt borta från bakgrundselement.
* Kamerainställningar: Använd en bredare bländare för att oskärpa bakgrunden. Du kan behöva öka ISO något.
* reflektor: Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på ditt ämne och fyll i skuggor.
* efterbehandling: Du kommer sannolikt att behöva mörkna bakgrunden betydligt vid efterbehandling.
vi. Efterbehandling (redigering):
* råformat: Att fotografera i råformat ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* Programvara: Använd programvara som Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One eller Gimp.
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera den totala exponeringen om det behövs.
* kontrast: Öka kontrasten för att få ämnet att sticker ut mer.
* höjdpunkter och skuggor: Justera höjdpunkterna och skuggorna för att finjustera belysningen.
* svarta: Sänk de svarta för att mörkna bakgrunden. Var försiktig så att du inte krossar skuggorna på ditt ämne.
* tydlighet och struktur: Lägg till en touch av tydlighet för att förbättra detaljerna.
* Selektiva justeringar: Använd borstar eller lutningar för att göra specifika justeringar av bakgrunden eller motivet.
* Mörka bakgrunden: Använd en borste för att mörkna alla områden i bakgrunden som inte är helt svarta.
* dodge and Burn: Dodge (Lighten) områden på ämnet för att uppmärksamma och bränna (mörkare) områden för att ge djup.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
vii. Felsökning:
* grå bakgrund: Detta innebär vanligtvis att ljuset spillas på bakgrunden. Kontrollera din belysningsinställning och se till att du blockerar allt ljus från att slå bakgrunden.
* hårda skuggor: Mjukgöra skuggorna genom att använda en större ljusmodifierare, flytta ljuskällan längre bort eller använda en reflektor.
* Överexponerat ämne: Minska kraften på din ljuskälla eller öka slutartiden.
* underexponerat ämne: Öka kraften på din ljuskälla eller minska slutartiden.
* buller: Håll din ISO så låg som möjligt. Om du har brus, använd programvara för brusreducering.
viii. Tips och tricks:
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika belysningsinställningar och poser.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa porträtt med svart bakgrunder.
* Var uppmärksam på detaljer: Små detaljer, som herrelösa hårstrån eller rynkor i bakgrunden, kan vara distraherande.
* Använd fångstljus: Catchlights (små reflektioner av ljuskällan i ögonen) kan ge liv till dina porträtt. Placera din ljuskälla så att den skapar fångstljus i ögonen.
* berätta en historia: Tänk på det stämning du vill skapa och använda belysning och posera för att berätta en historia.
Genom att följa dessa steg och öva kan du skapa fantastiska porträtt med en svart bakgrund som säkert kommer att imponera. Lycka till!