REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Videoproduktionsguide >  >> Video >> Fototips

Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

Att använda ljusvinkeln i porträttfotografering är avgörande för att lägga till djup, dimension och känslor till dina bilder. Det kan dramatiskt förändra hur ditt ämne ser ut och känns i det slutliga fotografiet. Här är en uppdelning av hur man använder olika ljusvinklar för att uppnå olika effekter:

1. Förstå grunderna:

* nyckellampa: Detta är din huvudsakliga ljuskälla, den mest kraftfulla som formar ämnet.

* Fill Light: Denna ljus mjukar skuggor skapade av nyckelljuset. Det är ofta en reflektor eller en sekundär ljuskälla.

* Backlight/Rim Light: Detta ljus kommer bakom ämnet och hjälper till att skilja dem från bakgrunden.

* Hårt ljus: Direkt, odiffuserat ljus skapar starka skuggor och höjdpunkter.

* Mjukt ljus: Diffuserat ljus, som från en mulen himmel eller en softbox, skapar mjuka skuggor och höjdpunkter.

2. Vanliga belysningsvinklar och deras effekter:

* Frambelysning (kamera vänster, kamera höger eller direkt front):

* Beskrivning: Ljuskällan är placerad direkt framför motivet, nära kameralinsen.

* Effekter:

* minimerar skuggor: Gör att ansiktet verkar platt och jämn ton.

* kan vara smickrande: Speciellt direkt frontbelysning, eftersom den betonar brister och kan vara hårda.

* bra för detaljer: Fångar hudstrukturen och detalj bra.

* inte idealisk för att lägga till dimension: Saknar djup och kan se tvådimensionell ut.

* Användningsfall: När du vill minimera rynkor och fokusera på detaljer, men var försiktig med dess potential att platta ansiktet.

* sidobelysning (45 grader eller 90 grader från ämnet):

* Beskrivning: Ljuskällan är placerad på sidan av motivet och kastar skuggor över en del av ansiktet.

* Effekter:

* skapar dramatiska skuggor: Lägg till djup, dimension och belyser ansiktskonturer.

* betonar textur: Höjdpunkter hudstruktur, rynkor och funktioner.

* kan användas för humör: Skapar en mer allvarlig, dramatisk eller konstnärlig look.

* Spliting ansiktet (delad belysning): En variation där hälften av ansiktet är i ljus, och den andra är helt i skugga. Mycket dramatisk.

* Användningsfall: Porträtt där du vill betona karaktär, ålder eller skapa en dramatisk stämning. Perfekt för headshots och konstnärliga porträtt.

* Butterfly Lighting (Paramount Lighting):

* Beskrivning: Ljuskällan är placerad direkt framför motivet och något över huvudet.

* Effekter:

* skapar en fjärilsformad skugga under näsan: Därmed namnet.

* betonar kindben: Gör att de verkar mer framträdande.

* släter huden: Kan minimera rynkor och brister.

* elegant och smickrande: Används ofta för skönhets- och glamourskott.

* Användningsfall: Glamourfotografering, skönhetsporträtt och när du vill ha en smickrande och förfinad look.

* slingbelysning:

* Beskrivning: Liknar fjärilsbelysning, men ljuset placeras något åt ​​sidan så att nässkuggan skapar en liten slinga på kinden.

* Effekter:

* smickrande och förlåtande: Fungerar bra i de flesta ansiktsformer.

* skapar subtila skuggor: Lägger till dimension utan att vara alltför dramatisk.

* skapar en vänlig, lättillgänglig look.

* Användningsfall: Mångsidig belysning som fungerar för ett brett utbud av porträtt, från professionella headshots till casual porträtt.

* rembrandt belysning:

* Beskrivning: Ljuskällan är placerad på sidan och något bakom motivet, vilket skapar en liten ljus triangel på kinden längst från ljuskällan.

* Effekter:

* dramatisk och humörig: Skapar en känsla av mysterium och intensitet.

* betonar benstruktur: Höjdpunkter kindbenen och käklinjen.

* fungerar bra för uttrycksfulla porträtt.

* Användningsfall: Skapa dramatiska porträtt, betona karaktär och lägga till en känsla av mysterium. Det används ofta i konstporträtt.

* bakgrundsbelysning (fälgbelysning):

* Beskrivning: Ljuskällan är placerad bakom ämnet och separerar dem från bakgrunden.

* Effekter:

* skapar en halo eller ljus kant runt motivet: Belyser deras kontur.

* kan skapa silhuetter: När ämnet är underexponerat.

* lägger till djup och dimension: Separerar ämnet från bakgrunden.

* kan skapa en drömmande eller eterisk look.

* Användningsfall: Utomhusporträtt, skapa silhuetter, lägga till en dramatisk effekt eller belysa håret. Kräver noggrann exponering för att undvika att blåsa ut höjdpunkterna.

3. Tips för att använda lätt vinkel effektivt:

* Observera ljuset: Var uppmärksam på riktningen, intensiteten och kvaliteten på ljuset i din miljö.

* Experiment: Prova olika ljusvinklar för att se hur de påverkar ditt ämne.

* Använd en reflektor: Reflektorer kan studsa ljus i skuggor, mjukgöra dem och lägga till fyllningsljus. Vita, silver- och guldreflektorer har vardera olika effekter.

* Använd en diffusor: Diffusorer mjukar upp ljuset och skapar mjukare skuggor och höjdpunkter. Softboxar, paraplyer och granskningar är alla typer av diffusorer.

* Tänk på motivets ansiktsform: Olika belysningsvinklar kan vara mer smickrande för vissa ansiktsformer. Till exempel kan Rembrandt -belysning förbättra en stark käklinje.

* Tänk på det stämning du vill skapa: Olika belysningsvinklar framkallar olika känslor.

* Justera kamerainställningarna: Du kan behöva justera din bländare, slutartid och ISO för att kompensera för olika ljusförhållanden.

* övning, övning, övning: Ju mer du experimenterar med olika belysningsvinklar, desto bättre blir du att använda dem för att skapa påverkande porträtt.

* Var uppmärksam på ögonfångstljus: En catchlight är reflektionen av ljuskällan i motivets öga. Det lägger till liv och gnista i ögat. Justera ljusvinkeln för att se till att du har ett fångstlight. Helst bör fångstljuset vara synligt men inte distraherande.

* tänk på kontext: Den bästa belysningsvinkeln beror på ämnet, platsen och den berättelse du vill berätta.

4. Arbetar med naturligt ljus:

* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger varmt, mjukt ljus som är idealiskt för porträtt.

* Öppen skugga: Att stå i skuggan av en byggnad eller träd ger jämnt, diffus ljus som är smickrande för porträtt.

* Positionering är nyckeln: Rotera ditt ämne och flytta dig själv för att hitta den mest smickrande vinkeln på det tillgängliga ljuset.

* Se för mulen himmel: En molnig himmel fungerar som en gigantisk softbox som ger mjukt, jämnt ljus.

5. Arbetar med konstgjort ljus (studiobelysning):

* Ljusmodifierare: Använd softboxar, paraplyer, rutnät och snoots för att kontrollera formen, storleken och intensiteten på ditt konstgjorda ljus.

* Ljusförhållanden: Förhållandet mellan ditt nyckelljus och fyllning av fyllning bestämmer kontrasten i din bild. Ett högre förhållande (t.ex. 4:1) kommer att skapa mer dramatiska skuggor, medan ett lägre förhållande (t.ex. 2:1) kommer att skapa mjukare skuggor.

* omvänd kvadratlag: Kom ihåg att ljusets intensitet minskar exponentiellt när du rör dig längre bort från ljuskällan. Gör små justeringar av lätt placering för betydande förändringar i belysning.

Genom att behärska konsten med lätt vinkel i porträttfotografering kan du höja dina bilder från vanliga till extraordinära, lägga till djup, känslor och personlighet till dina ämnen. Lycka till!

  1. Hur man gör frekvensseparation porträtt retuschering i photoshop

  2. Använda kameravinklar som ett proffs

  3. Hur man använder förgrundsramning Förbättra din porträttfotografering

  4. Hur man återställer gamla foton

  5. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

Fototips
  1. Ultimat instruktionsvideoguide med tips och gratis mall

  2. Hur man gör att färger dyker upp i dina porträtt utan att använda Photoshop

  3. Varför vi ska återvända till platser i landskapsfotografering

  4. Arbetsflöde för videoredigering:Hur man gör det på rätt sätt

  5. Hur man gör ett lågt nyckelporträtt (steg för steg)

  6. 10 videoredigeringsvanor att avstå från

  7. Vad är 3D LUT &hur man använder 3D LUT Creator för färgkorrigering?

  8. Hur man skapar miljöporträtt (tips och exempel)