i. Viktiga principer och tankesätt
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne! Förklara känslan du går efter, visa exempel och få deras feedback. Män är ofta bekvämare när de förstår "varför" bakom en pose.
* Komfort är av största vikt: Om han är obekväm kommer det * att visas på bilderna. Uppmuntra honom att lossa, andas och hitta en pose som känns naturlig, även om den behöver små justeringar. Börja med enkla poser och bygg gradvis.
* Riktning, inte diktat: Vägleda honom, inte mikromanage. Istället för att säga "Lägg din hand här", försök "kan du försöka placera handen i fickan? Kanske bara tummen." Detta ger honom byrå och håller posisen att känna sig äkta.
* Var uppmärksam på vinklar: Experimentera med olika vinklar. En liten sväng av kroppen eller en lutning av huvudet kan göra en stor skillnad. Generellt sett skapar kroppen mer intresse än att stå rakt på.
* handplacering är avgörande: Obehagliga händer är ett vanligt problem. Ge dem något att göra:
* I fickor (tumme eller hel hand)
* Håller en prop (kaffekopp, bok, etc.)
* Vilar på en yta (vägg, stol, bord)
* Crossing Arms (med variationer - se nedan)
* Leker med kläder (justera en krage, knäppa en jacka)
* Naturligtvis vid sina sidor
* Core Engagement: Att engagera kärnan (subtilt åtstramning av ABS) förbättrar hållningen och gör att ämnet ser mer självförtroende och kraftfullt ut. Uppmuntra god hållning (axlar tillbaka, bröstet något lyft).
* Jawline &Chin: En lätt jut på hakan (inte för mycket!) Kan definiera käklinjen och få ansiktet att se starkare ut. Undvik "Turtle Necking" (hakan undangömd i nacken). Ibland kan be dem att trycka pannan * något * mot kameran.
* ögon: Ögonen är den viktigaste delen av fotot. Se till att de är engagerade och berättar en historia. Tänk på blicken:
* Direkt ögonkontakt med kameran (kraftfull, säker)
* Ser lite utanför kameran (introspektiv, tankeväckande)
* Tittar på något inom scenen (berättande, miljöporträtt)
* Observera och justera: Övervaka ständigt posisen genom din lins. Leta efter spänning, besvärlighet och områden som kan förbättras. Små justeringar kan göra en stor skillnad.
* variera dina bilder: Fånga olika poser och uttryck i varje session. Detta ger många alternativ under efterbehandlingen.
* Använd rekvisita: Att integrera rekvisita (som stolar, väggar, böcker eller fordon) kan hjälpa till att skapa mer dynamiska och intressanta poser.
ii. Posera idéer och exempel
a. Stående poser:
* The Classic Lean: Lutning mot en vägg, träd eller annan struktur. Detta slappnar omedelbart inställningen.
* * Variation:* En axel mot väggen, en fot något framåt. Hand i fickan eller på väggen.
* Den "självsäkra hållningen": Fötter axelbredd isär, bra hållning, händer i fickorna eller på sidorna.
* * Variation:* Liten sväng på kroppen, vikten skiftade till ett ben.
* De korsade armarna (variationer):
* * Klassiska korsade armar:* kan se styv ut. Lossa den genom att låta honom slappna av axlarna och kanske något nedre axeln.
** En arm över, annan arm som stöder:** En arm korsade, den andra handen vilar på den korsade armen. Mindre formell.
** Händer knäppta framför:** kan förmedla omtänksamhet eller en känsla av myndighet.
* The Walking Shot: Fånga honom i rörelse. Detta kan skapa en känsla av energi och dynamik.
* * Tips:* Fokusera på en naturlig gång och låt honom se något åt sidan.
* Skottet "Looking Back": Låt honom gå bort från kameran, vända sedan och titta tillbaka över axeln. Skapar en känsla av mysterium eller intriger.
* Hand i håret: Föreslår avslappning eller kontemplation.
b. Sittande poser:
* Stolen Lean: Sitter i en stol och lutar sig framåt med armbågar på knän. Perfekt för en avslappnad, konversationsvibe.
* Den avslappnade sit: Sitter på en stol eller avföring med ett ben korsat över det andra.
* marken sit: Sittande på marken (eller trappan), knäna böjda, lutade sig tillbaka på händerna.
* * Variation:* Ett ben utökat, annat böjt.
* Stappet: Sitter på trappan, ett ben upp, ett ben ner. Skapar intressanta linjer.
* "utse" pose: Sitter vid ett fönster eller en balkong och tittar på utsikten. Skapar en kontemplativ stämning.
c. Åtgärd/rörelse poserar:
* The Walking Pose: Få ämnet att röra sig, fånga den naturliga svängningen och dynamiken i promenader.
* Running Pose: Fånga honom i full steg, förmedla energi och kraft.
* Hoppningsposen: En rolig och energisk pose som kan ge en känsla av lekfullhet.
* Sportposen: Om han är en idrottare, fånga honom i sitt element och utföra sin sport.
d. Miljöposer (med platsen):
* stadsinställningar:
* Lutade mot en tegelvägg
* Sitter på en trottoarkant
* Gå över en gångväg
* Stående framför graffitikonst
* Naturinställningar:
* Står vid ett träd
* Sitter på en sten
* Gå genom ett fält
* Ser ut över ett landskap
iii. Manliga kroppstyper och poserar
* Athletic Build: Betona deras kroppsbyggnad med poser som visar upp muskeldefinition. Undvik att slurka.
* Större byggnad: Välj poser som är bantning och bekväma. Undvik poser som komprimerar kroppen. Överväg att skjuta från något högre vinklar. Mörka kläder kan också bantas.
* smal byggnad: Använd poser som lägger till dimension och visuellt intresse. Skiktkläder kan också hjälpa.
iv. Tips för specifika utmaningar
* dubbel haka: Låt honom lite haka fram och ner. Detta strammar huden under hakan. Skjut från en något högre vinkel.
* Brist på förtroende: Börja med enkla, bekväma poser. Erbjuda uppmuntran och positiv feedback. Engagera honom i konversation för att hjälpa honom att slappna av.
* styvhet: Låt honom skaka ut lemmarna, ta ett djupt andetag och lossa upp. Spela lite musik för att skapa en mer avslappnad atmosfär.
v. Efterbehandlingsöverväganden
* retuschering: Använd subtil retuschering för att förbättra bilden, men undvik överbehandling. Fokusera på att rensa upp fläckar, utjämna huden och förbättra funktioner.
* beskärning: Experimentera med olika grödor för att skapa olika effekter. En snäv gröda kan betona ansiktet, medan en bredare gröda kan visa mer av miljön.
* svartvit konvertering: Svartvitt kan vara ett bra sätt att lägga till drama och tidlöshet till ett porträtt.
vi. Exempel på att posera scenarier och uppdelning
Låt oss säga att du skjuter ett porträtt av en man i en avslappnad urban miljö. Här är en möjlig utveckling:
1. Börja med Lean: Låt honom luta sig mot en tegelvägg. "Luta bara axeln mot väggen, lätt och avslappnad. Kanske lägg en hand i fickan, bara tummen." Ta några bilder.
2. Justera hållningen: "Okej, nu kan du gå bort från väggen lite, men fortfarande vänd mot den? Skift din vikt till ett ben och lägg din hand i fickan igen. Bra. Försök nu att luta huvudet bara lite till vänster." Ta fler bilder.
3. Ändra uttrycket: "Bra! Nu kan du prova ett lite mer allvarligt uttryck? Tänk på något viktigt för dig. Håll det ... perfekt!" Ta flera bilder med olika uttryck.
4. rörelse: "Okej, nu låt oss prova något lite mer dynamiskt. Jag kommer att få dig att gå tvärs över gatan, precis i normal takt. När du går, titta över axeln mot kameran. Redo?" Ta en skur av skott när han går.
5. sittande: "Låt oss sitta på trottoarkanten där, lägg underarmarna på knäna."
Kom ihåg: De bästa poseringarna är de som känner sig äkta för individen och berättar en historia. Var tålamod, kommunicera effektivt och ha kul med det! Lycka till!