i. Kameror (med en lutningsskiftlins):
Detta är den * traditionella * och utan tvekan överlägsna metoden, eftersom den skapar ett mer naturligt resultat.
* Förstå lutningsskiftlinser:
* lutning: Linsplanet lutar relativt kamerans sensorplan. Detta förändrar fokusplanet. I porträtt låter detta dig selektivt oskärpa delar av ansiktet eller kroppen och skapa grunt djup av fälteffekter även vid bredare öppningar.
* skift: Linsen skiftar parallellt med kamerans sensorplan. Detta hjälper till att korrigera konvergerande vertikaler (särskilt användbart i arkitektonisk fotografering) och kan användas subtilt i porträtt för kreativa kompositioner.
* Utrustning:
* En lutningsskiftlins. Vanliga alternativ är 24 mm, 45 mm och 90 mm, beroende på önskad brännvidd och arbetsavstånd. Kortare brännvidden kräver att du är närmare ditt ämne, vilket kanske eller inte är idealiskt för porträtt.
* Ett robust stativ rekommenderas starkt. Exakta rörelser är nyckeln.
* Teknik:
1. komponera ditt skott: Rama in ditt ämne som du normalt skulle göra.
2. Ställ in din bländare: Börja med en relativt bred bländare (t.ex. f/2.8 eller f/4) för att skapa ett grundare fältdjup. Experiment för att hitta vad som fungerar bäst för din önskade effekt.
3. Fokus: Avgörande, fokus * innan * börjar du lutning. Fokusera på den viktigaste delen av ämnet, till exempel deras ögon. Live View -läge med förstoring är oerhört användbart.
4. Apply Tilt: Det är här magin händer. Justera långsamt och försiktigt lutningskontrollen. Titta genom sökaren eller på Live View när fokusplanet skiftar.
* horisontell lutning: Oskärpa över och under ditt fokuserade område. Detta är typiskt för "miniatyr" -effekten.
* vertikal lutning: Oskärpa till vänster och höger om ditt fokuserade område.
* Vinkel: Lutning i en vinkel kan skapa intressanta fokusskivor över ansiktet.
5. Justera skift (valfritt): Använd skift för finjustering av kompositionen, kanske för att räta ut perspektivet lite. Överanvänd inte det i porträtt.
6. Ta skottet: Kontrollera dina resultat på LCD -skärmen och gör justeringar efter behov.
7. Experiment: Tilt-shift-linser erbjuder ett brett utbud av kreativa möjligheter. Experimentera med olika lutningsvinklar, öppningar och brännvidd för att hitta effekterna du gillar bäst. Övning är väsentlig.
* Nyckelöverväganden:
* stativ: Väsentligt för stabilitet, särskilt när du gör fina justeringar.
* tålamod: Det tar tid och övning att behärska lutningsskift.
* Subtilitet: Att överdriva effekten kan se onaturlig ut.
* Ämnesval: Tilt-shift fungerar bäst när det finns något avstånd mellan ämnet och bakgrunden. Detta accentuerar de suddiga områdena.
* Bakgrund: Enklare bakgrunder fungerar ofta bäst, eftersom de inte tävlar om uppmärksamhet.
ii. Efterbehandling (med programvara som Photoshop):
Detta är en mycket mer tillgänglig metod eftersom det inte kräver dyr utrustning, men det kan vara svårare att uppnå ett verkligt övertygande resultat.
* Programvara: Adobe Photoshop (eller liknande bildredigeringsprogramvara med djupfältets oskärpa eller linsens oskärpa filter).
* steg:
1. Öppna din bild: Öppna porträttbilden i Photoshop.
2. Konvertera till smart objekt (rekommenderas): Högerklicka på skiktet i lagerpanelen och välj "Konvertera till smart objekt." Detta gör att du kan applicera filter icke-förstörande, så att du kan justera dem senare.
3. Lägg till lutningsskifts oskärpa filter (eller linsens oskärpa): Gå till "Filter> Blur Gallery> Tilt-Shift" * eller * "Filter> Blur> Lens Blur" (Äldre versioner av Photoshop kan ha linsens oskärpa). Blurfiltret för lutningsskift är i allmänhet lättare att använda för denna effekt.
4. Ställ in kontaktpunkten:
* mittlinjen Anger det skarpaste området. Dra det dit du vill ha fokus. För ett porträtt är detta vanligtvis på ögonen.
5. Justera suddighetsbeloppet:
* Öka skjutreglaget "oskärpa" för att kontrollera styrkan hos oskärpa. Börja med ett lågt värde och öka det gradvis.
6. Kontrollera övergången:
* De streckade linjerna Definiera övergångsområdet mellan de skarpa och suddiga regionerna. Justera deras position för att kontrollera hur gradvis oskärpa bleknar in. En smalare övergång skapar en mer dramatisk effekt.
7. finjust med iris oskärpa (valfritt):
* För mer exakt kontroll kan du använda filtret "Iris Blur" (Filter> Blur Gallery> Iris Blur) i kombination med lutningsskift eller objektiv. Detta låter dig skapa ett cirkulärt eller elliptiskt fokusområde och oskärpa resten.
8. Lägg till brus (valfritt): Ibland kan du lägga till en liten mängd brus (filter> buller> tillsätt brus) till de suddiga områdena göra att effekten ser mer naturlig ut. Använd ett lågt belopp.
9. Justera färg och kontrast (valfritt): Du kanske vill justera färgerna och kontrastera för att förbättra miniatyrutseendet. Ett subtilt uppsving i mättnad och kontrast kan hjälpa.
10. Spara ditt arbete: Spara en kopia av din redigerade bild.
* Tips för efterbehandling av lutningsskift:
* Subtilitet är nyckeln: Överdriv inte oskärpa. De bästa effekterna av lutningsskift är ofta de som knappt märks.
* Använd masker: Om oskärpa påverkar områden som du inte vill ha suddig, använd en skiktmask för att selektivt ta bort oskärpa från dessa områden.
* Överväg djupkartor: Avancerade tekniker innebär att skapa en djupkarta från bilden (med hjälp av plugins eller manuella tekniker) och använda den för att exakt kontrollera oskärpa mängden baserat på avståndet från kameran. Detta ger mer realistiska resultat, men är mer komplexa.
* Perspektiv Matter: Effekten "miniatyr" skapas delvis av ett top-down-perspektiv. Om ditt foto inte har det kanske effekten inte är övertygande.
Sammanfattningstabell:
| Funktion | Kameror (Tilt-Shift-lins) | Efterbehandling (Photoshop) |
| ---------------- | --------------------------------------- | ------------------------------------------ |
| kvalitet | Mer naturlig, autentisk oskärpa | Potentiellt mindre realistiska, kan se konstgjorda ...
| kontroll | Direkt, realtidskontroll över DOF | Mer kontroll över oskärpa placering efteråt |
| Utrustning | Kräver dyra lutningsslins | Kräver programvara som Photoshop |
| komplexitet | Kräver övning för att behärska linsen | Kräver förståelse för Photoshop -filter |
| tid | Mer tid på att sätta upp skottet | Mer tid på att redigera |
| mångsidighet | Primärt för DOF -kontroll och perspektiv | Kan appliceras på vilken bild som helst |
Att välja rätt metod:
* för bästa kvalitet och mest autentiska utseende: Använd en lutningsskiftlins.
* Om du har en budget eller bara vill experimentera: Använd efterbehandling.
* för arkitektonisk fotografering: En lutningsskiftlins är nästan viktigt.
* För porträtt, börja med efterbehandling för att få en känsla för effekten, överväg sedan att investera i en lins om du tycker att du tycker om det.
Oavsett vilken metod du väljer, kom ihåg att nyckeln till framgångsrik fotografering av lutningsskift är att använda effekten sparsamt och med syfte. Målet är att förbättra bilden, inte att distrahera från den. Lycka till!