REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoklipp

Färggraderingstips:Ins och outs för att korrigera för en rosa himmel

Det finns många element som du kan ändra i efterproduktion med lite eftertanke. I det här fallet, färgen på himlen.

En rosa himmel har blivit ett dominerande inslag i många musikvideor. Är det en symbol för tonårsfrihet, sena kvällsäventyr, ungdomens oskuld? Jag är säker på att det finns experter där ute som kan ägna timmar åt att avkoda betydelsen och populariteten bakom uppkomsten av rosa himmel i rap och alternativa musikvideor. Men det kanske bara beror på Instagram-influenser. Vem vet?

Hur som helst, det går inte att förneka att en rosa himmel ser vacker ut. Men på grund av omständigheterna för att fånga en, eftersom uppställning vid gyllene timmen inte exakt garanterar att himlen blir rosa, kommer många filmskapare att välja att återskapa en rosa himmel digitalt. Innan du fortsätter, om du undrar varför himlen ibland blir röd, orange eller rosa vid solnedgången, här är ett utdrag från min handledning i Golden Hour.

Den här artikeln är inte nödvändigtvis en handledning eftersom, ärligt talat, allt du gör är att trycka höjdpunkterna något in i magentaområdet, men det finns några faktorer att ta hänsyn till. Precis som med att konvertera dag för natt, finns det krav som hjälper dig att klara av betyget, och det här är vad jag kommer att ta upp.


Några saker först

1. Du måste fortfarande filma på Golden Hour.

Spridningen av ljuset kommer att lämna dig med antingen en gyllene himmel eller en omättad blå himmel. Om du konverterar en mättad blå till rosa får du ett mycket stiliserat resultat.

Till exempel, i följande musikvideo till "Bounce Back" av Big Sean, är betyget väldigt stiliserat.

Baserat på innehållet i musikvideon är det uppenbart att filmskaparna och artisten vill att du ska lägga märke till färgerna, eftersom själva videon är väldigt abstrakt. Men vi kan se på bilderna att de spelade in en blå himmel, och det rosa betyget verkar onaturligt. Återigen, i samband med denna specifika musikvideo fungerar det, eftersom det är det avsedda resultatet. Men när man siktar på en naturlig stil vill man filma under den sena kvällen.

2. Du vill använda mjukt ljus om du filmar med skådespelare.

Undermedvetet kopplar vi en rosa himmel till en nedgående sol, som avger mjukt ljus och skuggor sträcks ut. Om din bild har ett högt kontrastförhållande kan den rosa himlen se lite malplacerad ut. Ett utmärkt exempel på detta finns i Jaden Smiths musikvideo till "Icon."

Du kan se att den rosa himlen inte är naturlig eftersom det finns lite färgblödningar i Jadens smycken - jag var tvungen att zooma in 200 procent för att upptäcka detta - men utseendet är mycket mer trovärdigt. En stor del av detta är att filmskaparna spelade in videon på kvällen med mjukt ljus, och jag kan inte vara säker, men jag skulle till och med gå så långt som att gissa att de spelade in den här med naturligt kvällsljus, på grund av bristen av ljusa hotspots i reflektionen av bilen och Smiths smycken.

3. Allt behöver inte den rosa gipsen.

Ja, det borde finnas en subtil rosa färg över alla höjdpunkter, men du vill inte ha samma intensitet som korrigeringen för himlen. Med hjälp av de tre tipsen ovan går vi igenom stegen för att omvandla en kvällshimmel till en rosa himmel. Detta är mitt skott; det är en musiker som klättrar över ett landsstängsel, och för den här specifika bilden fokuserar vi på molnen i bakgrunden och tappar musikern ur fokus.

Först kommer vi att lägga till en andra nod tillsammans med en lagernod. Välj "nod 01" och för tillfället inaktivera den (Ctrl+D). Ditt nodträd ska se ut så här. (Nod 01 är för alla baskorrigeringar jag behöver göra efter att jag har graderat himlen.)

På nod 02 kommer vi att presentera vår rosa himmel. Det finns många sätt du kan göra detta och uppnå liknande resultat. Du kan rampa magentafärgen upp till 100, tillämpa en gradient för att skapa en CSI Miami -inspirerad gradienthimmel, använd Hue vs. Hue-kurvan och så vidare. De kommer alla att ge liknande resultat, men vi kommer bara att skjuta färghjulet för förstärkning/höjdpunkter mot magenta.

Ju längre du kör mot kanten av färgcirkeln, desto mer definierad blir effekten. Men som med många andra saker är mindre mer. Och eftersom jag följde tips 1 och 2, kommer införandet av magenta i högdagarna för det mesta bara att påverka de områden av bilden jag vill justera.

Himlen ser fantastisk ut; vi har ett varmt fall på gräset, vilket är vad du kan förvänta dig med en Golden Hour-kast. Musikerns vita skjorta ser dock ut som om den har gått igenom tvättmaskinen med en röd strumpa.

Vi skulle förvänta oss att hans hudtoner skulle bli varmare och rosa, men vi vill inte att hans topp ska bli så färgad. För att fixa detta kommer jag att gå ner till noden under (04), och med hjälp av Custom Power Window-stencilen ska jag rita runt korten och ge den en mjukhet på 3,5. Naturligtvis, eftersom personen i ramen rör sig, skulle jag då behöva spåra detta fönster också.

Sedan, med hjälp av förstärkningshjulet, kommer jag att introducera den minsta mängden magenta, bara så att västen inte helt förbigår det nya naturliga ljuset.

Det här är före:

Och det här är efter:

Om det behövs kan du även maskera gräset och minska nyansen:

Men jag gillar den övergripande rosa färgen från det första avslutade betyget, men i slutändan är dessa kreativa val upp till dig.


Är du en Adobe Premiere Pro CC-användare? Sedan har filmskaparen och YouTubern Justin Odisho dig täckt med en liknande handledning för den plattformen.



  1. Vad är färggradering och varför är det viktigt?

  2. 10 bästa YouTube-kanaler för färgsättare och färggradering

  3. Ins och outs av höghastighetsluckor

  4. Tips för ett bättre arbetsflöde för färggradering av dina videoredigeringar

  5. Hur man matchar färggraderingen och exponeringen av olika kameror i ditt videoarbete

Videoklipp
  1. Färgkorrigering kontra färggradering:Vet skillnaden

  2. Ins och outs och ins och outs med att skapa en Time Loop-film

  3. Tips för filmskapande:Koreografin av kampscen

  4. Branschinsikter:Ins och outs av att arbeta som manusledare

  5. Ins och outs med streaming på YouTube Live

  6. Tips för svartvit fotografering av vilda djur

  7. Nybörjartips för natthimmel och stjärnfotografering

  8. 5 Lightroom tips och tricks för nybörjare