Du KAN ha trott att det svåraste för en redaktör var att lära dig dessa kortkommandon, bemästra nyanserna av berättelsekonstruktion eller hantera kräsna kunder.
Men här är en konsensus bland redaktörer på toppen av sitt yrke:Det finns få saker som är mer spännande för en redaktör än den dag de första rusningarna kommer in. Men efter att du har sett det där materialet dussintals gånger ... ja, låt oss säga att , även om spänningen kanske inte är borta, har den verkligen avtagit avsevärt.
Det är lätt att bli så bekant med materialet att du börjar förlora ur sikte vad som är roligt, dramatiskt eller skrämmande för din publik. Utmaningen är att behålla så mycket av känslan bakom dina ursprungliga redaktionella beslut som möjligt. Och för att göra det måste du vara objektiv. Men hur?
Kolla in videon eller fortsätt att scrolla för en fullständig transkription!
Erfarna redaktörer har skapat alla typer av hacks för att behålla sin objektivitet.
TIPS #1: Markera och notera din första reaktion på materialet. Där du skrattar med en karaktär, känner empati med henne, eller till och med om du ser ett b-roll-skott som är konstfullt komponerat, använd markörer för att notera dess kvalitet.
Det finns bara en gång du ser materialet som din publik gör:första gången.
Låt inte det ögonblicket gå till spillo.
TIPS #2: Var öppen för att göra ändringar.
Om det finns ett speciellt ögonblick i ditt klipp som verkar ha blivit inaktuellt efter så många visningar, byt ordning på bilderna. Ibland kan något som inte fungerade i slutet vara en bra början för ditt verk.
TIPS #3: Titta på ditt snitt från olika utgångspunkter för att få nya perspektiv.
Använd till exempel din färgkorrigeringseffekt för att göra ditt klipp svartvitt, så att det inte finns några livfulla färger som distraherar dig från berättelsen. Eller så kan du stänga av videon och lyssna med bara ljudet för att verkligen finslipa berättelsens konstruktion.
Och förmodligen stänger farfar till dessa hacks av ditt ljud och tittar bara på videon av ditt klipp. Det är en återuppringning till renheten hos stumfilmer när filmskapare var tvungna att förlita sig enbart på det visuella för att få sina skapelser till liv.
Det finns ett bra citat från Alfred Hitchcock - "Om det är ett bra snitt, kan ljudet försvinna, och publiken skulle fortfarande ha en helt klar uppfattning om vad som pågick."
Du kan öka satsningen på detta genom att stänga av alla bildskärmar med tidslinjer och papperskorgar och titta på skärningen i helskärm. Det hjälper dig att se stycket mer som din publik skulle göra utan distraktionen av att diagnostisera individuella skärpunkter.
Gillar du det här inlägget? Låt oss veta! Lämna en kommentar nedan och se till att nämna allt annat redigeringsrelaterat som du vill lära dig om.