REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoklipp

Vad är ett mästerskott?

Huvudbilden är en av de viktigaste bilderna att förstå när det kommer till filmskapande och att göra videor, så låt oss dyka in!

Vad är ett mastershot?

En master shot är vilken bild som helst som används för att täcka all action som sker i en scen. Det handlar om en kameravinkel och perspektiv som håller all action i sikte. Så länge som alla relevanta karaktärer och handlingen de utför är konsekvent i sikte, har du själv ett mästerskott.

Syftet med ett mastershot är att kapsla in allt som är viktigt i en enda vinkel eller rörligt skott. Detta innebär att masterbilden kan fungera som ett utmärkt sätt att introducera något i din film eller video. Det kan också ligga till grund för en handlingsscen som förändrar narrativt.

Ditt masterskott kan fungera som ryggraden i din videoredigeringsprocessen. Det är därför det vanligtvis är användbart att ha en master shot som öppning, såväl som på viktiga punkter i berättelsen under långa skapelser.

Om du skriver en filminspelningslista bör huvudbilden vara högst upp; det är trots allt "mästaren". De är ofta ihopkopplade med breda skott eller etablerande skott.

Varför master shots betyder något

Mästerbilder är viktiga att förstå eftersom de regelbundet används för att introducera karaktärer eller berättelser för en tittare. I själva verket har mästerbilder historiskt sett setts som den viktigaste bilden av dem alla. Detta beror på att masterskottet används som en form av ankarpunkt eller grund för resten av en produktion att kretsa kring. Förr i tiden skulle varje efterföljande scen på något sätt länka tillbaka till perspektivet som tittaren fick i själva huvudbilden.

Oavsett vilka videoidéer du kommer på, är den inledande aspekten av din video utan tvekan den viktigaste. Om en tittare inte förstår vem eller vad som är viktigt från början, är det mindre troligt att de håller med dig. Detta är dubbelt sant med mängden videoinnehåll, TV och filmer som produceras idag. Så att skickligt använda ett mastershot kan hjälpa dig att greppa dina tittare och ge dem en bättre förståelse för din avsikt med videon.

När ska man använda en master shot i din video?

Master shots används bäst i videor som har någon form av berättelse. Detta tack vare deras arv inom långfilmsproduktioner under Hollywoods guldålder på 1940-talet. Principerna bakom ett mastershot kan dock anpassas till vilket medium som helst.

Master shots kräver kreativitet. De behöver dig för att hitta ett sätt att kreativt inkludera alla stora spelare eller rekvisita i en enda scen. Konceptuellt är detta ett bra sätt att tänka på videoproduktion. Det tvingar dig att överväga bågen i din berättelse, eller vilken historia du försöker berätta med din video. Det tvingar dig också att överväga vilka de viktigaste aspekterna av din video är.

Om du gör en annons för TV eller sociala medier, till exempel en Facebook-annons, så ska allt uppfattas som ett mästerskott. På så sätt finns det inget slöseri med utrymme i dina bilder.

Blockering och iscensättning i masterbilder

Ett välarbetat masterskott är beroende av både blockering och iscensättning.

Om du jonglerar med en stor skara karaktärer måste du bli kreativ om var de är i bilden, och varför? Din huvudperson kommer troligen att stå i centrum, men var står din birollsroll för att framställa sina karaktärer bäst?

Det går bra att flytta kameran under din masterbild, vilket kan hjälpa till att passa in allt på större bilder. Detta tillägg av rörelse kan också vara användbart om du skapar en actiontung produktion.

Om ditt masterskott är statiskt måste du hitta ett sätt att ha allt i bild när som helst.

Master shots vs long take

Många människor likställer rörliga master shots med långa tag. Även om de är lika, används dessa bilder på olika sätt. Det handlar om att planera tidigt för att ta reda på vilket tillvägagångssätt som är bäst för din produktion.

Om du upptäcker att ditt masterskott drar länge kan det vara värt att övergå till ett långt tag. Om du gör det, se till att komma ihåg att lång tid kräver ännu mer planering för att bli rätt.

Kom ihåg att om du gör en film blir det sällan några ominspelningar när du väl sitter vid redigeringsbordet.

Hur man filmar ett mastershot

En stark master shot kan användas för att förankra en hel film eller dess akter. Det bästa sättet att använda den här bilden är att introducera dina karaktärer eller introducera konflikter mellan dem.

Som en steg-för-steg-process för att filma och använda ett mastershot måste du förbereda dig i storyboard-stadiet. Du behöver inte vara artist, skapa bara en storyboard som visar karaktärerna och handlingen.

Bryt ner vad din film eller video handlar om; vad är dess syfte eller underliggande budskap? Förstärk först din karaktärs motivation och scenens roll, och börja sedan ta reda på din iscensättning och inramning. Det här är bilden du vanligtvis ska filma först, så planera ut hur det kommer att se ut och kör igenom det med din skådespelare eller de som är med i din video. När du har kört igenom det är nästa steg att filma din bild på riktigt. Få inte panik i det här skedet, även om det är ditt första försök med en video av detta slag. Se till att du får så många tag som du känner dig bekväm med; (du kommer att tacka oss för det här tipset senare!). Detta blir sannare ju större din produktion är, eftersom det är dyrt att samla alla igen för att göra om vad som helst.

Hur redigerar man en masterbild?

Du bör närma dig processen att redigera en masterbild på samma sätt som du skulle redigera någon annan scen eller bit av videoinnehåll. Titta på varje tagning och fråga dig själv om detta fungerar. Jämför din visning med de förberedande anteckningarna du skrev ner i början.

Det finns färre regler för ett master shot än det finns med andra tekniker, som kan fungera till din fördel. Så länge det etablerar karaktärerna, handlingen eller avsikten kan du gå med ett rörligt eller statiskt skott.

Du kan göra det så att huvudbilden i en film dröjer sig kvar länge, eller växlar till en plötslig actionsekvens. Detta är ett klassiskt drag hos gamla västern och deras mexikanska motsättningar.

Tänk på vad du vill uppnå med din film eller video och få huvudbilden att bidra till den visionen.

Läs mer om kamera och redigeringsspråk!

Det finns så många fler knep och tekniker för att göra videor så kolla in vår Clipchamp-ordlista för att fortsätta att förbättra dina kunskaper!

Eller, om du är redo att skapa ditt mastershot, prova det gratis med Clipchamp.


  1. Vad är ett bibliotek som spelas in i film:Ultimate Guide

  2. Vad är din vinkel?

  3. Kameramagi

  4. 7 Master Cinematography Techniques från ikoniska regissörer

  5. Vad är ett mästerskott?

Videoklipp
  1. Vad är ett etablerande skott i film?

  2. Tidskontroll

  3. Vad är astrofotografering?

  4. Kinematografitips för att täcka ditt mastershot

  5. Vad är Lomography?

  6. Hur man ramar in en medelstor bild som en mästare filmfotograf

  7. Vad är HDR?

  8. Vad är Dailymotion