Du kanske inte inser det, men din hjärna utkämpar en kamp mot sig själv varje gång du ser en film. Varje film är sitt eget universum med sina egna lagar, och hur dessa lagar jämförs med dem utanför det universum avgör hur din hjärna interagerar med filmen och utvärderar den mot verkligheten. Men om du gör ditt eget arbete kan det vara värt att gå utanför normerna.
All film existerar på ett spektrum från realistiska (en nästan bokstavlig kopia av den verkliga världen med alla dess egenskaper och regler) till formalistiska (mycket stiliserade filmer där allt går till). Icke desto mindre beskriver varje film tyst reglerna för sitt universum från början, och vi förväntar oss implicit att den konsekvent följer dem, vilket är där dåligt skrivna eller producerade scener kan gå snett. De flesta filmer numera tenderar mot klassicism, som är mitten av spektrumet, och lånar inslag av formalism för att förstärka sin berättelse, men med det slutliga målet att framstå som realistisk. När allt kommer omkring är det smygt smart på ett sätt:realism kräver mindre upphävande av misstro, men om du kan förstärka den med formalismens frihet utan att ge bort nämnda förbättring, vilken verklighet du har skapat. Vi som kultur verkar ha acklimatiserat oss till ett sådant sätt att göra saker på, men som filmskapare finns det något att säga för den formalistiska delen av spektrumet. Se videon från Patrick Willems ovan för att höra argumentet för det fantastiska.
[via No Film School]