Matchklippning är en filmteknik där två bilder redigeras tillsammans genom att matcha handlingen i en bild med den i en annan.
Detta skapar en illusion av kontinuitet mellan dem.
Det kan användas som ett övergångsverktyg eller för mer kreativa syften som att byta perspektiv eller skapa en känslomässig kontakt med publiken.
Termen "match cut" kommer från den bokstavliga betydelsen:när en andra tagning redigeras så att den matchar och fortsätter från den första sömlöst.
MATCH KLARAR KREATIVA ÖVERGÅNGAR
Vad är Match Cuts?
En match cut är en filmteknik som skapar en illusion av kontinuitet från en bild till en annan.
Detta kan åstadkommas på flera sätt, men det involverar vanligtvis ett fysiskt föremål eller en bild med motsvarande likheter i varje bild.
En matchningsklippning kan också involvera visuella effekter som färgkorrigering och redigeringstekniker för specialeffekter som löser upp, torkar och blekar.
Match Cut Definition
Matchklipp kan användas för att skapa en abrupt övergång mellan scener eller för att hålla publikens uppmärksamhet på viktiga detaljer i en scen.
Det finns många olika typer av matchning, inklusive:tvärsnitt, parallellredigering, jump cuts och diegetiska matchningar.
Att matcha dessa två bilder skapar kontinuitet i filmen eftersom det möjliggör narrativ progression samtidigt som den upprätthåller en spännande spänning med vissa redigeringar (genom att ändra vinklar).
Tekniken används ofta för spänningseffekter, och den kan vara effektiv eftersom tittarna kommer att känna att de missar något viktigt.
En match cut, även känd som en jump cut, är en abrupt övergång från ett skott till ett annat.
Den används i filmer och TV-program för att visa två samtidiga handlingar som händer samtidigt.
Matchande klipp används ofta i skräckfilmer när en karaktär flyr från något som de inte kan se men vi kan – som ett monster eller spöke.
De används också för komisk effekt när ljudeffekterna motverkar varandra och skapar spänningar mellan vad vi vet och vad som händer på skärmen.
Termen "match cut" kommer från filmredigering där det ursprungligen kallades "cutaway."
Vilka är de olika typerna av matchsnitt?
Tändstickssnitt finns i tre huvudformer:hårda, mjuka och matchade.
Hårda matchklipp inträffar när det inte finns någon överlappning eller övertoning mellan två skott, medan mjuka snitt uppstår med en gradvis toning från ett skott till nästa.
Matchade matchningar kommer att ha någon slags likhet i innehåll eller komposition, till exempel inramning innan de klipps bort till en annan ram med liknande innehåll eller komposition.
En match cut är en typ av övergång som sker vid film- och videoredigering.
Den kan användas som ett alternativ till mer traditionella övergångar som löser upp, bleknar och skär.
Matchklipp används ofta för komisk effekt eftersom de överraskar tittaren med sin abrupthet, vilket kan få dem att skratta eller känna sig förvånade.
Det finns många olika typer av matchsnitt, inklusive:dubbelklippning, jump cut (eller redigera), långsam tona under/över (eller cross dissolve), långsam zoom in/ut (eller rackfokus).
Matchklipp är en stilistisk teknik som kan användas för att klippa från en scen i en film till en annan.
Detta görs genom att matcha ljudet och bilderna för varje bild, samt tidsramen.
Det finns en snitttyp som kallas "osynligt snitt".
Osynliga snitt används i kontinuitetssyfte och de går obemärkt förbi eftersom de ska vara osynliga.
En annan klipptyp kallas "The Jump Cut" och detta händer när två scener inte har några likheter förutom det faktum att det finns en förändring i plats eller sceneri inom dem, vilket då skulle få dig att tro att det bara var redigerat tillsammans med slumpmässiga klipp vid olika tidpunkter tills du ser något igenkännligt som en skådespelare i båda bilderna.
MATCH KLARAR KREATIVA ÖVERGÅNGAR
Vad är kreativa övergångar i videoredigering?
Kreativa övergångar är ett sätt att lägga till pigg och originalitet till dina videoredigeringar.
Kreativa övergångar kan göra dina videor mer intressanta, fängslande, humoristiska eller till och med läskiga ibland beroende på sammanhanget för vad som händer på scenen.
Matchklipp och kreativa övergångar
Vet du vad en match cut är? En match cut är när två skott redigeras tillsammans för att det ska verka som att det har gått tid mellan skotten.
Du kanske har sett detta i filmer eller TV-program, men visste du att det finns många typer av övergångar som kan användas i kreativa syften?
Titta på:Matcha nedskärningar och kreativa övergångar
Kreativa övergångar är inte bara för filmer. Dessa tekniker kan användas i videoredigering för att skapa en mer dynamisk klippning, eller så kan de tillämpas på text och bilder med kraften i Adobe Creative Cloud.
Att se en film är en uppslukande upplevelse som kan föra dig till en annan värld. För att skapa denna effekt finns det många kameratekniker som används vid filmskapande.
Titta på videon för att lära dig mer om matchklipp och kreativa övergångar!
-Att se en film är en uppslukande upplevelse som kan föra dig till en annan värld.
-För att skapa den här effekten finns det många kameratekniker som används vid filmskapande. -Titta på videon för information om matchklipp och kreativa övergångar!
Matchsnitt är ett utmärkt sätt att överbrygga två klipp som går ihop sömlöst.
Om du letar efter idéer om var du ska börja, tänk på att använda dem i dessa fem situationer:
1. Öppnandet av ett intervjusegment;
2. Vid övergång från en plats eller scen till en annan;
3. För att koppla samman två relaterade citat;
4. Som en strid mellan talare när man diskuterar samma ämne;
5. Att länka scener när någon talar utanför skärmen.
Filmredigeringstekniker
Film är en komplex konstform som kräver många hantverkare för att skapa. En av de viktigaste, men ofta förbisedda, aspekterna av filmskapande är redigering.
Redigering kan användas för många syften, inklusive för att öka spänningen eller komedi och för att förmedla mening inom en scen.
Det finns flera olika typer av redigeringar som har olika funktioner beroende på vilken typ av klipp du övergår från och till, så det är bäst att inte förlita sig mycket på någon redigeringsstil när du klipper ihop dina filmer.
Det finns många tekniker som kan användas, men några av de mest populära inkluderar:match på action, crosscutting, jump cuts och time-lapse-filmer.
Filmredigering är processen att sammanställa en film från olika tagningar, eller "takes". Redaktören klipper och skarvar ihop bilder för att skapa en känslomässig effekt.
Redigering kan användas för många syften, inklusive att tillhandahålla information om berättelsen, utveckla karaktärer och kontrollera tonen.
Vissa tekniker som redaktörer använder inkluderar ljudeffekter, musikspår, berättarröster och jump cuts.
Exempel på grafiska matchningar
Har du någonsin sett en film och tänkt:"Wow! Det händer så mycket i den här scenen!”? Regissören kan ha använt en grafisk matchning för att ställa två scener samman.
En grafisk matchning är när redigeringen av en scen skärs direkt in i en annan scen utan någon övergång.
När det är väl gjort kan det användas för att visa hur två scener hänger ihop eller kopplas samman tematiskt.
Grafiska matchsnitt är en filmisk teknik där två olika bilder som sker i snabb följd har antingen samma eller väldigt lika bilder. Effekten kan användas för komiska, dramatiska och till och med spänningsändamål.
Effekten kan vara fantastisk när den utförs väl. Exempel på grafiska matchningar finns nedan för ditt tittarnöje!
Det har också sagts att det skapar känslomässig resonans genom att informera tittarna om vad som kan hända härnäst eller vem karaktären senast sågs med innan han/hon försvann utom synhåll till ett annat område – men dessa påståenden har inte verifierats vetenskapligt ännu.
Match On Action Cut-exempel
Ett bra sätt att lägga till lite pigg till ditt filmskapande är att använda match-on-action-klippet.
Denna teknik har använts i decennier i Hollywood och andra filmproduktioner, men det är inte alltid lätt att utföra korrekt.
Match on action är en teknik som kan användas för att skapa flytande filmredigering genom att matcha rörelsen eller ljudet från en bild med motsvarande tagning.
Denna teknik utvecklades först på 1930-talet och har använts flitigt sedan dess.
Följande är exempel på matchning på action cuts:
-En bild från en gammal svartvit film matchas med nya bilder från någons telefon;
-En bilolyckssekvens klipps ihop så att det ser ut som om alla tre bilarna blev påkörda samtidigt;-
-En kvinna som går in i sitt hem medan hon lagar middag visas mot stillbilder som visar andra kvinnor som utför liknande handlingar.
Det är ingen hemlighet att Hollywood är en kopia. Om något fungerar kan det ses i nästan alla filmer som görs därefter.
En av de mest populära teknikerna som används för att berätta en engagerande historia på skärmen är matchen på actionklipp.
Den här tekniken drar fördel av vår förmåga att förutsäga vad som kommer att hända härnäst baserat på tidigare händelser och visar två scener som händer samtidigt men med olika kameravinklar eller karaktärers synvinkel, och skär sedan fram och tillbaka mellan dem när de konvergerar tillsammans för ett enda ögonblick .
Matchning på actionklipp används ofta i thrillers och spännande filmer som:
"The Silence Of The Lambs" (1991), "Jaws" (1975) eller "A Quiet Place" (2018).
Hur drar Match Cuts användarnas ögon?
Tycker du om känslan av att dras in i en film?
Vad sägs om när en känsla är så stark att det känns som att det händer dig och inte på skärmen? Matchsnitt är det som gör detta möjligt.
Ett matchklipp görs genom att skära från ett skott eller en sekvens till en annan för att de ska vara "synkroniserade" med varandra.
Ju mer lika de ser ut, låter och känns, desto fler tittare kommer att känna denna koppling.
I dessa ögonblick har redigering blivit filmskapande när den är som bäst! Det kan också manipulera dina känslor såväl som din uppmärksamhet.
Matchklipp används ofta genom filmer, men särskilt under klimaksscener som en slagsmålsscen eller under ett känslosamt ögonblick som när någon får förödande nyheter.
Varje film du ser består av många bilder.
Det bästa sättet att tänka på hur matchsnitt fungerar är genom att tänka på det i termer av ögonrörelser:
vi tittar naturligtvis på vad som händer på skärmen och följer det från vänster till höger medan vi läser.
Det betyder att om våra ögon dras över skärmen tillräckligt snabbt, kommer vi att se oss själva titta på var nästa bild skulle ha varit om det inte varit en abrupt övergång - detta skapar känslan av att tiden
Hur drar matchsnitt användarens ögon?
En match cut är en typ av övergång mellan två bilder som matchar ett objekt i båda för att skapa en visuell koppling.
Matchklipp kan användas i komiska syften, såväl som för att visa parallellitet eller kontrast.
Ett exempel på en komisk användning av tekniken finns i The Truman Show där huvudpersonen, Truman Burbank, inte är medveten om att han filmas 24 timmar om dygnet av sin skapare, Christof (Ed Harris).
Han går i sitt liv och interagerar med människor som egentligen bara är skådespelare på inspelningsplatsen när det plötsligt inte finns någon annan i närheten – allt var en del av hans reality-tv-program.
Det första du behöver göra är att ta reda på vad du vill att dina tittares ögon ska titta på så fort de ser det för att de inte ska missa det.
Detta kan vara att använda ett objekt eller en person som är vit på en svart bakgrund och vice versa med andra objekt eller personer.
Du måste också se till att det inte finns några distraktioner någonstans på skärmen så att deras fokus förblir där du vill ha det.
Match Cuts – Avslutning
Matchklipp är en av de mest kraftfulla redigeringsteknikerna som finns.
De kan användas för att skapa spänning, skapa en subtil koppling mellan scener eller ändra stämningen i din film på ett ögonblick.
Termen "match cut" myntades av filmkritikern David Bordwell, som såg dem som en form av kontinuitetsredigering.
Konceptet har funnits sedan 1920-talet med Sergei Eisensteins användning av det i sin stumfilm Battleship Potemkin från 1925.
Tändstickssnitt går vanligtvis obemärkt förbi eftersom de är så vanliga och vi har vant oss vid dem.
De kan hittas överallt från gamla Hollywood-filmer som Casablanca (1942) och Citizen Kane (1941) till moderna mästerverk som Goodfellas (1990).
Matchsnitt är ett fantastiskt sätt att förmedla en stark känsla av kontinuitet mellan två skott.
Kameran rör sig inte, men själva bilderna ändras för att det ska kännas som att du tittar på en kontinuerlig scen istället för två separata.
Detta görs genom att matcha ljud och bild så att de stämmer överens med varandra.
Du kommer ofta att se den här tekniken användas i filmer och tv-program när karaktärer går från ett rum till ett annat.
Så här kan du använda matchklipp för ditt nästa videoprojekt!
- Hitta ett ljudklipp som matchar det visuella materialet (du kan även hitta färdiga klipp online).
- Använd redigeringsprogram som Adobe Premiere Pro eller Final Cut Pro X.
- Placera ljudspåret.