I början av varje läsår är en av mina största prioriteringar att bygga relationer med nya studenter. Energin från fräscha ansikten, tillsammans med den välbekanta tröttheten hos återvändande elever efter sommarlovet, skapar en unik klassrumsdynamik. I år vände jag mig till poesi och WeVideo för att skapa den kopplingen.
Jag leder en kurs i kreativt skrivande för ett magnetprogram som sträcker sig över årskurserna 6–8 (och sträcker sig in i gymnasiet för intresserade elever). Under terminen brainstormar eleverna, utarbetar, reviderar och skickar in sitt arbete till tävlingar och föreställningar. Programmet går utöver teknisk instruktion; det fostrar varje elev som konstnär.
Poesi i rörelse
Tidigt på året deltog vi i en lokal skrivtävling som utmanade eleverna att skriva dikter som speglar deras identiteter, hemorter och personliga berättelser. Med hjälp av radstarter och samarbetsskapande förfinade barnbarnen sina verser i klassen och läste högt för att höra rytm och rim. De undersökte tidigare tävlingsbidrag för att identifiera vad som fick dessa dikter att få resonans.
Under den utforskningen upptäckte eleverna kraften i att para ihop ord med bilder. Istället för att avsluta med en statisk dikt valde de att animera sina verser. Även om jag hade funderat på bildspel kändes den interaktiva karaktären hos video mer engagerande för visuella elever. Studenter, som redan var skickliga med digitala verktyg, guidade mig mot WeVideo – en molnbaserad redigerare som erbjuder dra-och-släpp-funktionalitet och ett rikt mediabibliotek.
Varje rad blev en ram. Vissa elever laddade upp personliga fotografier, medan andra fick tillgång till WeVideos bildmaterial för att förmedla abstrakta koncept. Resultatet blev ett galleri med dikter som rörde sig över skärmen, där varje bild ekade ordens känslomässiga takter.
Högre röster
Att läsa högt är sällan ett standardval för mellanstadieförfattare, men det ger ett nytt perspektiv på en dikts kadens och inverkan. WeVideos voice-over-funktion gjorde det möjligt för eleverna att spela in sina egna berättarröst direkt på videons tidslinje. Inspelningarna väckte livlig eftertanke:Förstärkte det talade ordet dikten? Hur ändrade pacing betydelsen?
Uppmuntrade av denna feedback experimenterade många elever med ljudspår. Instrumentala svallningar och omgivande klipp synkroniserades till specifika linjer, vilket skapade en filmisk känsla. Vissa klev till och med upp på scenen för att uppträda live över sina bilder, ett bevis på det förtroende som fick under projektet.
Funktioner för differentiering av lärande
Våra 6:e och 7:e klassare är digitala infödda, av vilka många hade använt WeVideo i tidigare årskurser. Deras förtrogenhet med plattformen gjorde övergången smidig och gav dem äganderätten till redigeringsprocessen. Det intuitiva gränssnittet gjorde det möjligt för dem att justera pacing, lagermedia och finjustera övergångar i realtid.
För att upprätthålla en sammanhållen tidslinje introducerade jag kontrollpunkter för peer-review. Eleverna delade utkast i små grupper och gav konstruktiv feedback och förslag. Denna samarbetsslinga ersatte traditionella kalkylblad och skapade en miljö av delad expertis.
Kulmen var ett visningsevenemang som kändes mer som en filmpremiär än en klassrumspresentation. Eleverna tittade på sina egna och klasskamraters videor, applåderade och fällde ibland tårar när bilder, ord och musik möttes. De som vann poesitävlingen såg sina verk publicerade i en stadsomfattande antologi och firades vid en gemenskapsläsning. Men för mig ligger den bestående effekten i videorna – ett bevis på att eleverna kunde uttrycka sina berättelser på flera olika sätt.
Framför allt gav detta projekt eleverna möjlighet att hitta och uttrycka sina röster. Det blev en bas i läroplanen, engagerade olika inlärningsstilar och uppmuntrade tänkande av högre ordning.