Digitalt collage har en högkonjunktur. Artister från hela världen använder digitala collage som ett kreativt vapen för att glädja, informera och roa. Det är en kraftfull konstnärlig genre som kombinerar fotografi, grafisk design och traditionella färdigheter som att måla och rita.
Om digitalt collage är något du vill experimentera med är du på rätt plats. Vi har tio unika digitala collageidéer från några av de bästa digitala artisterna som finns. Dessa exempel kommer säkert att inspirera dina egna fantastiska digitala collage.
Vad är Digital Collage?
Konsten att kollage handlar om att skapa en bild genom att föra samman olika bilder och material för att göra något unikt. Traditionellt collage använder fysiska material som papper, färger och fotografier. Med digitalt collage sammanför konstnären dessa element digitalt.
Digitalt collage är en konstform från 2000-talet. Men dess rötter sträcker sig mer än 100 år tillbaka i tiden. Tidiga collage hittades i konströrelserna i början av 1900-talet, som kubism, surrealism och dadaism. Senare blev collage ett populärt inslag i popkonstscenen på 60-talet.
Modern teknik har gett nytt liv i collagekonsten. Photoshop och andra bildbehandlingsprogram har omdefinierat gränserna för vad som är möjligt med digital collagekonst. Och moderna collagekonstnärer visar oss dessa möjligheter.
Unika digitala collageidéer för att inspirera dig
Här är tio spektakulära exempel på samtida konstnärers finaste digitala collageverk. Idéerna som används i deras digitala collagekonst kommer att inspirera dig i dina egna magiska konstverk.
1. Omfamna din surrealistiska ande
Naomi Amber Dawn – @naomiamberdawn
Modern bildbehandlingsprogram ger dig en otrolig mängd frihet. Du kan använda ett brett utbud av bilder och olika typer av media. Och du kan sätta ihop dem på alla sätt som din fantasi tycker passar.
Naomi Amber Dawn ger oss ett perfekt exempel på ett digitalt collage i den surrealistiska traditionen. Hon tar välbekanta element och sätter ihop dem för att skapa en ny och annan världslig scen. Hon dekonstruerar vår verklighet och skapar en surrealistisk miljö.
2. Använd en retroestetik
Julien Pacaud – @julienpacaud
Traditionella collagekonstnärer använde urklipp från tidningar och tidskrifter. Bildspråket var samtida på den tiden, men det hade en så betydande inverkan att collagekonstnärer fortfarande använder vintagebilder från tidigt 1900-talsmedia.
Julien Pacaud kan använda digitala tekniker, men hans digitala collage förblir trogen de tidiga konstnärernas klassiska bilder. Vi kan se kärnan av filmfoton, strukturen hos gamla tidningar och en till synes tidsinducerad färgtoning.
3. Teleportera till andra dimensioner
Anna Maghradze – @anna_maghradze
Anna Maghradze använder digitala tekniker för att transportera sina ämnen till en annan värld. Genom att kombinera två eller tre bilder skapar hon unika situationer. Men trots fantasisprånget i att skapa sådana scenarier, verkar hennes arbete naturligt.
Anna kombinerar aldrig mer än två eller tre bilder. Och denna enkelhet bidrar till att ge hennes arbete en känsla av realism. Hennes digitala collage har inslag av surrealism men uttrycker en skev verklighet snarare än en helt annan värld.
4. Kombinera olika medier och tekniker
Frankie Lee Matthews – @grimmwah
Att kombinera olika media och konstnärliga tekniker är kärnan i collageframställning. Ett papperskollage skulle bestå av urklipp, färger och skisser. Och digitala artister håller multimediastrategin vid liv.
Frankie Lee Matthews införlivar fysiskt skapade element i sina digitala collage. Hon kombinerar dem med digitala urklipp och foton, och samlar alla element i Photoshop. I exemplet ovan har hon använt smink för att måla en strandscen. Du kan till och med se borstens strukturer i den slutliga digitala bilden.
Hennes inlägg på sociala medier är en utmärkt inspirationskälla. Hennes arbete är fantastiskt, och hon har ofta videohandledningar som åtföljer hennes digitala collage.
5. Tappa huvudet
Frank Moth – @frankmoth
När vi tittar på konstverk med mänskliga motiv dras våra ögon mot huvudet. Det är en naturlig reaktion på att se en annan person, och det är ett sätt att ansluta. Det är därför det kan vara så kraftfullt att ta bort eller byta ut motivets huvud när du gör ett digitalt collage.
Huvudbyte är ett tema som ofta används av den digitala collagekonstnären Frank Moth. Genom att byta ut huvudena i sina bilder skapar han en koppling till betraktaren. Tittaren uppmuntras att se olika delar av bilden. Det är inte bara en cool effekt. Genom att ersätta huvudet med något annat lägger du till mening och djup till ditt digitala collage.
6. Elektrifiera med livfulla färger
Temi Coker – @temi.coker
Collagekonstverk förknippas ofta med bleka och solslitna färger. Men om du ökar popkonstens inflytande kan du skapa levande energi med hjälp av ljusa färger. Du kan byta färger från källbilderna. Eller så kan du skapa helt nya färgglada element i Photoshop.
Temi Cokers digitala collage är levande med färg. Coker använder ljusa apelsiner, lila och blå färger för att sätta tonen och lyfta sin konst. Han använder ofta ett ansikte eller ett huvud, som han omger med elektriska färger för att skapa fantastiska digitala collageporträtt.
7. Bli minimalistisk för en stark komposition
Anthony Zinonos – @anthonyzinonos
När du skapar digitala collage har du så många möjligheter att det är lätt att ryckas med. Med några få klick och ett kort drag kan du lägga till ytterligare ett element till din konst. Men ibland är det bäst att visa lite återhållsamhet.
Anthony Zinonos visar vad som kan göras med bara några få element. Han följer synsättet "less is more". Och han har skapat några kraftfulla collage med ett motiv och ett block eller två färger. Med hjälp av hans kompositionsexempel kan du utforska idéer med hjälp av färg och negativt utrymme.
8. Riv ner den och sätt ihop den igen
Labyrinth of Collage – @labyrinthofcollage
Collage handlar om att ta en bild från ett ställe och placera den någon annanstans. Rivor och revor har naturligtvis varit ett långvarigt visuellt grafiskt element i konstformen. Ibland är revorna dolda, vilket skapar ett sömlöst collage. Men andra konstnärer införlivar tårarna i sina verk.
Revor och tårar lägger till teman dekonstruktion och rekonstruktion, som vi ser i arbetet med Labyrinth of Collage. Denna collagestil handlar om att dra isär något och sätta ihop bitarna igen för att göra något nytt. Den nya bilden ifrågasätter och hånar sitt källmaterial.
Du kan skapa den sönderrivna effekten och texturen med din dator. Eller så kan du importera de rippade bilderna med hjälp av en kamera eller en skanner. Att använda faktiskt trasigt papper ger en skiktad struktur och fortsätter multimediatraditionen med collage.
9. Slå på The Box
Elo Marc – @elo_marc
TV har varit en betydande inspirationskälla för collage sedan popkonstboomen på 50- och 60-talen. Popkonsten växte fram ur populärkulturen som var stor på den tiden. Och TV spelade en stor roll i det.
Skärmar ger oss fortfarande kulturella bilder och idéer. Men nu har vi dator- och telefonskärmar också. De utsätter oss för saker som gläder, utbildar och skrämmer oss. De kan hålla oss anslutna eller transportera oss någon annanstans. Det här är idéerna som uttrycks i Elo Marcs digitala collage.
10. Använd humor för att uttrycka dig
Kalen Hollomon – @kalen_hollomon
Humor ser man ofta ner på i konstvärlden. Men när det kommer till collage kan du vara hur rolig du vill. Du kan inte bara använda humor för att lägga till mening till dina digitala collage, utan att vara rolig kan vara ditt mål från början.
Kalen Hollomon kombinerar foton och andra material för att göra collage som får oss att skratta. De använder enkla collagetekniker och använder bara två eller tre bilder. Och han sammanför dem för att leverera en visuell punchline. Bilderna är ibland fåniga och vanvördiga, men det är allt en del av den dekonstruktiva traditionen av collage och digitalt collage.
Slutsats
Programvara för digital bildmanipulation som Photoshop har blåst nytt liv i genren collage. Du är inte längre begränsad till bilderna du kan riva ut ur tidningar och tidskrifter. Du har en hel digital värld av information att leka med.
Konstnärerna som ställs ut i den här artikeln visar ett brett utbud av idéer och teman i digitalt collage. Det finns nya tekniker, men många av de klassiska teman i collage går igenom sin konst.
Jag hoppas att deras underbara arbete ger dig massor av nya digitala collageidéer och inspiration för att skapa dina egna.
För att skapa liknande overkliga bilder, kolla in The Magical Photography Spellbook!