REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Photoshop

Hur man fokuserar makrobilder med Photoshop

Focus Stacking är en teknik som används i makrofotografering (och andra fält) för att öka fältets djup i en bild. Eftersom makrolinser har ett mycket grunt djupfält, även vid små öppningar, är det svårt att få ett helt ämne i fokus i ett enda skott. Focus Stacking kombinerar flera bilder, var och en fokuserad på en annan del av ämnet, till en enda bild som är skarp i hela.

Så här fokuserar du makrobilder med hjälp av Photoshop:

1. Förberedelse:Skjut bilderna

* Utrustning:

* kamera: Alla DSLR- eller spegelfri kamera med en makrolins (eller förlängningsrör/närbildsfilter).

* stativ: Väsentligt för att upprätthålla konsekvent inramning mellan skott. Ett robust stativ är nyckeln!

* Relear Relear Release (valfritt men rekommenderat): Minimerar kameraskakan. En kabelutgåva eller en fjärrapp för din telefon fungerar.

* Focus Rail (rekommenderas starkt): En fokuserande skena gör att du kan flytta kameran framåt eller bakåt i mycket små, exakta steg utan att förändra kompositionen. Detta är * mycket * enklare och mer exakt än att justera fokusringen på din objektiv för varje skott.

* bra belysning: Konsekvent belysning är avgörande för en sömlös stack. Överväg att använda en blixt med en diffusor, kontinuerligt LED -ljus eller naturligt ljus (om det är stabilt).

* Kamerainställningar:

* manuellt läge (M): Håll konsekvent exponering över alla bilder.

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Vanligtvis ISO 100 eller 200.

* Aperture: Välj en bländare som balanserar djupet i fält och skärpa. f/5.6 till f/11 är en bra utgångspunkt. Experiment för att hitta den bästa balansen för din lins och ämne. Att gå för litet (t.ex. f/16 eller f/22) kan införa diffraktion, vilket kan mjukgöra bilden.

* vitbalans: Ställ in en fast vitbalans för att undvika färgskift. Använd en anpassad vitbalansinställning, eller välj en förinställd som "dagsljus" eller "molnigt" om du använder naturligt ljus.

* Bildformat: Skjut i råformat. Detta ger mest flexibilitet för efterbehandling.

* spegel lock-up (om tillämpligt): Minskar kamerans skakning från spegeln som bläddrar upp.

* Skjutningsteknik:

1. Ställ in: Placera din kamera och ämne. Se till att ditt stativ är stabilt.

2. komponera och fokus: Rama in ditt skott. Börja med att fokusera på den närmaste delen av ditt ämne som du vill ha i fokus.

3. Ta det första skottet: Ta det första fotografiet.

4. Justera fokus: * Mycket lätt* Justera fokuspunkten vidare till ämnet. Det är här den fokuserande järnvägen lyser. Flytta kameran framåt ett litet steg.

5. Ta nästa skott: Ta ett nytt fotografi.

6. Upprepa: Fortsätt justera fokus och ta bilder tills du har täckt hela djupet i ditt ämne som du vill ha i fokus. Antalet bilder beror på djupet på ditt ämne, bländaren och hur skarp du vill att den slutliga bilden ska vara. Fel på sidan för att ta fler bilder än du tror att du behöver. Det är bättre att ha för mycket data än inte tillräckligt.

Viktiga överväganden:

* Överlappande fokus: Se till att det finns tillräcklig överlappning i fokus mellan varje skott. Detta säkerställer att Photoshop har tillräckligt med data för att skapa en smidig blandning.

* Konsekvent exponering: Undvik att ändra exponeringsinställningarna mellan bilder.

* Ingen kamerarörelse: Undvik oavsiktliga stötar på kameran eller motivet under processen. Även små rörelser kan förstöra stacken.

* vind (om utomhus): Vind kan vara ett stort problem för utomhusmakrofotografering. Försök att skjuta på lugna dagar eller använda en vindbrytning.

2. Importera och initiala justeringar i Adobe Camera RAW (ACR) / Lightroom (valfritt men rekommenderat)

* Import: Importera alla bilder till Lightroom eller Adobe Camera RAW (ACR). Om du använder Photoshop utan Lightroom öppnar ACR automatiskt när du öppnar en rå bild.

* Synkroniseringsjusteringar: Gör grundläggande justeringar av en av bilderna (exponering, kontrast, vitbalans, höjdpunkter, skuggor, tydlighet etc.).

* synkroniserar över alla bilder: Välj alla bilder och synkronisera justeringarna. Detta säkerställer att alla bilder har samma utseende innan de staplas. Var uppmärksam på detaljer! Spot Heal för dammfläckar som dyker upp på flera skott.

* Öppna i Photoshop: Välj alla bilder i Lightroom eller ACR och välj "Öppna som lager i Photoshop" eller "öppna bilder" (som öppnar dem i separata fönster). Om du öppnade dem som separata fönster måste du kopiera dem till ett enda dokument som lager.

3. Stapling i Photoshop

1. Ladda bilder som lager: Om bilderna inte redan finns i ett enda Photoshop -dokument som lager måste du göra detta. Om de kommer från Lightroom eller ACR, hoppa över detta steg.

* Gå till `File> Skript> Ladda filer i stack ...`

* Bläddra till mappen som innehåller dina bilder.

* Välj alla bilder och klicka på "OK."

* Se till att alternativet "Försök att automatiskt anpassa källbilder" är valt, eftersom det automatiskt kommer att anpassa alla bilder korrekt om kameran rörde sig något mellan varje skott.

* Klicka på "OK."

2. Välj alla lager: Välj alla lager i lagerpanelen. Du kan göra detta genom att klicka på det övre lagret, hålla ner skiftknappen och klicka på det nedre lagret.

3. auto-alignlager (valfritt men rekommenderat): Även med ett stativ kan små skift uppstå.

* Gå till `Redigera> Auto-anpassade lager ...`

* Välj "Auto" som projektion.

*Se till att "avlägsnande av vinjett" och "geometrisk distorsion" är *un *kontrolleras, såvida du inte har de specifika problemen. Dessa kan störa staplingsprocessen.

* Klicka på "OK."

4. Auto-blandningsskikt: Detta är det viktigaste steget.

* Gå till `Redigera> Auto-blandningsskikt ...`

* Välj "Stackbilder."

* Se till att "sömlösa toner och färger" och "innehållsmedvetna fyllda transparenta områden" kontrolleras.

* Klicka på "OK."

Photoshop kommer att analysera bilderna och skapa lagermasker för att blanda de skarpaste delarna av varje bild. Detta kan ta lite tid, särskilt med ett stort antal bilder eller högupplösta filer.

4. Efterbehandling och förfining

* Undersök resultaten: Inspektera försiktigt den staplade bilden för eventuella artefakter eller brister.

* lagermasker: Photoshop skapar lagermasker för att blanda bilderna. Du kan redigera dessa masker manuellt om det behövs. Använd ett borstverktyg med svarta för att dölja områden i ett lager och vitt för att avslöja dem.

* klonstämpelverktyg: Använd klonstämpelverktyget för att ta bort eventuella fläckar eller distraktioner.

* Healing Brush Tool: Liknar klonstämpelverktyget, men blandar det provade området mer sömlöst.

* Slutliga justeringar: Gör eventuella slutliga justeringar av bilden (kontrast, färg, skärpning, etc.) med justeringslager (kurvor, nivåer, färgbalans, etc.). Detta är icke-förstörande och gör att du kan göra ändringar utan att ändra den ursprungliga staplade bilden.

* skärpning: Applicera en sista skärpningspass. Använd Unsharp Mask -filtret (Filter> Sharpen> Unsharp Mask) eller Smart Sharpen (Filter> Sharpen> Smart Sharpen). Var försiktig så att du inte överharpen.

* gröda (valfritt): Skör bilden till önskad komposition.

* spara: Spara den slutliga bilden som en högupplöst TIFF- eller PSD-fil för att bevara alla lager för framtida redigering. Du kan också spara en platt kopia som en JPEG för att dela online.

felsökning

* spöke/suddiga områden: Detta kan hända om det fanns rörelse mellan bilder, någon av kameran eller motivet. Försök att justera lagren eller redigera manuellt skiktmaskerna. I svåra fall kan du behöva skjuta bilderna igen.

* Halos: Halo kan visas runt högkontrastkanter om inriktningen eller blandningen inte är perfekt. Försök att justera lagermaskerna eller använda klonstämpelverktyget.

* Överdriven brus: Om bilderna togs på en hög ISO kan staplingsprocessen förstärka bruset. Använd brusreduceringstekniker i Photoshop eller Lightroom.

* Justeringsproblem: Om funktionen "Auto-justerskikt" misslyckas kan du försöka justera skikten manuellt. Du kan använda flyttverktyget för att skjuta skikten på plats eller använda varpverktyget för att göra mer betydande justeringar.

Tips för framgång

* övning: Focus Stacking tar övning. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta.

* Konsistens är nyckeln: Ju mer konsekvent din fotograferingsteknik, desto bättre blir resultaten.

* Var uppmärksam på detaljer: Noggrann uppmärksamhet på detaljer under både skjutnings- och efterbehandlingsstegen kommer att leda till en slutlig bild av högre kvalitet.

* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig och ditt ämne.

Genom att följa dessa steg kan du använda Photoshop för att skapa fantastiska, skarpa och detaljerade makrobilder med Focus Stacking. Lycka till!

  1. Hur man förvandlar en video till en GIF i Photoshop

  2. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  3. Hur man använder färgade geler skapar unika och kreativa porträtt

  4. 5 olika sätt att blanda text i dina foton i Photoshop

  5. Hur tidigare Frame.io Innovator använder AI för att återuppfinna kreativa arbetsflöden

Adobe Photoshop
  1. Hur lägger man till ljud i Premiere Pro?

  2. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  3. Grundläggande Photoshop Tutorial Hur man lägger till kreativa överlagrar dina porträtt

  4. 15 bästa digitala konstprogram och ritprogram

  5. Topp 5 Adobe Premiere 2020-funktioner

  6. Topp 10 bästa gratis enkla filmskapare 2022

  7. Gör ett panorama i Lightroom med hjälp av gränsvarp

  8. 5 skäl att använda Lightroom för porträttretuschering