Vad du behöver:
* Adobe Photoshop: (Varje version CS5 eller senare ska vara bra)
* Ett porträttfoto: Ett porträtt av god kvalitet med anständig belysning och skärpa är idealisk.
* en överläggningsbild: Det här kan vara vad som helst! Exempel:
* Blad eller blommiga bilder (finns på stockfotoplatser)
* Texturbilder (som grunge, papper, färgstruvor)
* Ljusläckor eller bokeh -effekter
* Stjärnor eller galaxer
* Abstractformer eller mönster
Viktiga överväganden innan du börjar:
* Upplösning: Se till att din överläggningsbild är tillräckligt hög upplösning för att täcka ditt porträtt utan att se pixelerad ut.
* Copyright: Om du använder en överlägg från internet, se till att du har rätt att använda det (t.ex. är det royaltyfri eller om du har tillstånd).
steg:
1. Öppna dina bilder i Photoshop:
* Gå till `File> Open` och välj både ditt porträttfoto och din överläggningsbild. De öppnas i separata dokument (Windows) inom Photoshop.
2. Kopiera och klistra in överläggningen på ditt porträtt:
* Välj överlägg: Tryck på `ctrl+a` (Windows) eller` cmd+a` (mac) för att välja hela bilden i Overlay -bildens fönster för att välja hela bilden.
* Kopia: Tryck på `ctrl+c` (Windows) eller` cmd+c` (MAC) för att kopiera det valda överlägget.
* klistra in på porträtt: Byt till ditt Portrait -bildfönster. Tryck på `Ctrl+V` (Windows) eller` CMD+V` (MAC) för att klistra in överläggningen. Överlägget kommer att visas som ett nytt lager ovanpå ditt porträttlager i lagerpanelen (vanligtvis på höger sida av skärmen).
3. Ändra storlek och placera överläggningen:
* Välj överlagringsskikt: I lagerpanelen, se till att överläggningsskiktet är valt (det ska markeras).
* Aktivera fri transformation: Tryck på `ctrl+t` (Windows) eller` cmd+t` (MAC) för att aktivera fri transformation. En avgränsande låda med handtag kommer att visas runt din överlägg.
* storleks storlek: Dra hörnhandtagen på avgränsningsboxen för att ändra storleken på överläggningen. Håll ner "Shift" -tangenten medan du drar för att upprätthålla bildförhållandet (förhindra distorsion).
* position: Klicka och dra in i avgränsningsrutan för att flytta överlägget runt och placera den där du vill ha den på ditt porträtt.
* rotera (valfritt): Flytta markören något utanför ett hörnhandtag. Det kommer att ändras till en krökt pil, så att du kan rotera överläggningen.
* Tillämpa ändringar: När du är nöjd med storleken och positionen trycker du på "Enter" för att tillämpa omvandlingen.
4. Ändra blandningsläget: *Detta är nyckeln till ett kreativt överlägg!*
* Leta reda på blandningslägen: I lagerpanelen tittar du på toppen av panelen. Det finns en rullgardinsmeny som antagligen säger "normal" som standard. Detta är blandningsläget.
* Experiment med blandningslägen: Klicka på rullgardinsmenyn för att se en lista med blandningslägen. Här är några av de mest använda och effektiva för överlägg:
* skärm: Gör mörka områden transparenta och ljusa områden synliga. Bra för lätta läckor, stjärnor och ljusa strukturer.
* multiplicera: Gör lätta områden transparenta och mörka områden synliga. Bra för strukturer och mönster.
* Overlay: En kombination av multiplicy och skärm, vilket skapar kontrast. Ofta en bra utgångspunkt.
* Mjukt ljus: En subtilare version av Overlay.
* Hårt ljus: En mer intensiv version av överlägg.
* Color Dodge: Ljusar den underliggande bilden baserad på överläggets färg. Kan skapa intressanta effekter.
* Färgbränna: Mörknar den underliggande bilden baserad på överläggets färg.
* Cykel genom: Välj överlagringsskikt och använd upp- och nedpilarna för att snabbt cykla genom blandningslägen för att se påverkan.
* Välj den bästa: Välj det blandningsläge som ser bäst ut med dina specifika bilder och effekten du försöker uppnå.
5. Justera opacitet:
* Leta upp opacitet: I lagerpanelen, under rullgardinsmenet för blandningsläge, hittar du en "opacitet" -reglage. Den är vanligtvis inställd på 100%.
* lägre opacitet: Klicka på och dra skjutreglaget till vänster för att minska opaciteten hos överläggningen. Detta gör överläggningen mer subtil och gör att mer av porträttet kan visa sig igenom. En lägre opacitet ser ofta mer naturlig ut.
6. Använd lagermasker (valfritt men rekommenderas starkt):
* Varför använda masker? Lagermasker låter dig selektivt dölja eller avslöja delar av överlägget utan att permanent ta bort något. Detta ger dig mycket kontroll.
* Lägg till en mask: Se till att överläggningsskiktet är valt. Längst ner på lagerpanelen klickar du på ikonen "Lägg till lagermask" (den ser ut som en rektangel med en cirkel inuti). En vit rektangel kommer att visas bredvid din överläggningsskikts miniatyrbild.
* Välj masken: Klicka på * Mask * miniatyrbild (den vita rektangeln) för att se till att du arbetar med masken, inte själva lagret. En vit kant kommer att visas runt miniatyrens mask.
* måla med svart för att dölja: Välj Borst Tool (`B` -tangent). Se till att din förgrundsfärg är inställd på *svart *. När du målar på masken med svart döljer du den delen av överläggningen.
* måla med vitt för att avslöja: Om du av misstag gömmer dig för mycket, växla din förgrundsfärg till *vit *. Målning med vit på masken kommer att avslöja överläggningen igen.
* Justera borstinställningar: Använd borstinställningarna (storlek, hårdhet, opacitet, flöde) för att kontrollera blandningen och fjädern på masken. En mjuk borste (låg hårdhet) är vanligtvis bäst för blandning.
* Exempel: Du kan använda en lagermask för att ta bort överlägget från motivets ansikte och hålla den bara i bakgrunden. Eller så kan du använda den för att skapa en gradvis blekning av överläggningen.
7. Ytterligare justeringar (valfritt):
* Färgkorrigering: Du kan behöva justera färgerna på överlägget för att matcha porträttets färgpalett. Använd justeringslager (t.ex. färgbalans, nyans/mättnad) * Ovanför * överläggningsskiktet och klipp dem till överlagringsskiktet genom att högerklicka på justeringsskiktet i skiktpanelen och välja "Skapa klippmask". Detta justeringslager påverkar då bara överläggningsskiktet.
* blandningslägen: Du kan använda blandningslägen för att skapa olika färgeffekter eller för att få fram detaljer i överläggningen.
8. Spara ditt arbete:
* spara som en PSD: `File> Spara som ...` och spara din fil som en PSD -fil. Detta bevarar alla dina lager så att du kan redigera det senare.
* Spara en platt kopia: `File> Spara som ...` och spara en platt kopia som en JPEG eller PNG för att dela online. Se till att upplösningen är lämplig för var du använder den.
Tips och tricks:
* experiment! Det fina med Photoshop är att du kan prova olika saker utan att förstöra ditt ursprungliga foto.
* Icke-förstörande redigering: Använd justeringslager, skiktmasker och smarta objekt när det är möjligt för att undvika att ändra dina ursprungliga bilder permanent.
* Starta enkelt: Börja med subtila överlägg och öka gradvis intensiteten när du blir mer bekväm.
* Färgharmoni: Var uppmärksam på färgerna i ditt porträtt och överlägg. Se till att de kompletterar varandra.
* Ämnesisolering: Överväg att använda en skiktmask för att isolera överläggningen till specifika områden på bilden, skapa en känsla av djup och fokus.
* blandningsalternativ: Dubbelklicka på ett lager för att öppna dialogrutan Layer Style. Utforska avsnittet "Blandningsalternativ" för ännu mer kontroll.
Exempelsscenario:Lägga till ett blommigt överlägg
1. Du har ett porträtt av en kvinna i ett fält.
2. Du har en bild av några känsliga blomblad.
3. Klistra in blommig överlägg på porträttet.
4. Ändra storlek och placera blommorna för att rama in kvinnans ansikte.
5. Prova "skärm" eller "overlay" blandningsläge.
6. Sänk opaciteten till cirka 50-70%.
7. Använd en skiktmask för att försiktigt ta bort blommorna från att direkt täcka hennes ögon eller mun, och håll dem mest i bakgrunden och runt håret.
8. Justera blommornas färg (med ett klippt färg/mättnadsjusteringsskikt) för att matcha fältets toner i porträttet.
Genom att följa dessa steg och experimentera kan du skapa vackra och unika porträttförbättringar med kreativa överlägg. Lycka till!