Förstå färgklassificering kontra färgkorrigering
Innan vi dyker in, låt oss klargöra skillnaden:
* Färgkorrigering: Detta är att fixa problem med dina bilder. Tänk på problem med vitbalans, exponeringsproblem (för mörka, för ljusa) eller ta bort oönskade färggjutningar. Det handlar om att få dina bilder att se så naturliga och tekniskt korrekta som möjligt. Detta är * alltid * det första steget.
* Färgklassificering: Det här är den kreativa delen! Det handlar om att lägga till ett stilistiskt utseende och känsla i dina bilder. Det handlar om att framkalla känslor, sätta stämningen och skapa en sammanhängande visuell stil för ditt projekt. Tänk på de distinkta färgpaletterna i filmer.
i. Förberedelse och installation
1. Organisera ditt projekt:
* Skapa en separat sekvens (tidslinje) för färgklassificering om du inte redan har gjort det. Detta gör att du kan göra destruktiva förändringar utan att påverka dina ursprungliga redigeringar. Duplicera din färdiga sekvens.
* Viktigt: Överväg att häcka dina klipp. Detta är särskilt användbart om du har effekter tillämpade på enskilda klipp som du vill hålla oberoende av den totala betyget. Häckning skapar en undersekvens inom din huvudsekvens. Högerklicka på ett klipp (eller en grupp klipp) och välj "Nest ..."
2. Workspace Setup (viktigt!):
* Gå till fönster> arbetsytor> färg . Detta kommer att ställa in Premiere Pro:s gränssnitt för färgklassificering, placera viktiga paneler som Lumetri Color, Lumetri Scopes och Program Monitor Front and Center.
* Anpassa: Du kan ordna om dessa paneler efter din smak. Dra och docka dem där du tycker att de är mest användbara.
3. Förstå Lumetri -omfång:
* Väsentliga verktyg för objektiv analys. Lita inte bara på dina ögon! Monitorer är ofta okalibrerade, så omfattningar ger dig tillförlitlig information.
* WaveForm Monitor: Visar ljusstyrkan (LUMA) i din video. Användbart för att kontrollera exponering och kontrast. Vanligtvis vill du ha värden från 0 (svart) till 100 (vit). Klippning sker när värden överstiger dessa gränser.
* VectorScope: Visar färginformation (Chroma) i din video. Användbart för att identifiera färggjutningar och säkerställa färgbalans.
* parade (RGB Parade): Visar de röda, gröna och blå kanalerna separat. Hjälper till att identifiera specifika färgobalanser.
* histogram: En grafisk representation av tonområdet (ljusstyrka distribution) i din bild.
ii. Arbetsflöde:Färgkorrigering (först)
Detta är grundstadiet.
1. vitbalans:
* Mål: Neutralisera färggjutningar och se till att vita föremål verkar vita.
* Lumetri Color> Grundläggande korrigering> Vitbalans:
* Temperatur: Justerar den övergripande värmen (gul/orange) eller svalhet (blå) på bilden.
* ton: Justerar den gröna eller magenta förspänningen.
* eyeDropper Tool: Vitbalansväljaren (pipetten) kan användas för att klicka på ett område som du vet bör vara vitt eller neutralt grått på bilden. Premiere kommer att försöka justera temperaturen och nyansen för att göra det området neutralt.
2. Exponering:
* Mål: Se till att din bild är korrekt exponerad (inte för mörk, inte för ljus).
* Lumetri Color> Grundläggande korrigering> Exponering:
* Exponering: Justerar bildens övergripande ljusstyrka. Använd vågformsmonitorn för att undvika klippning (tryck på höjdpunkterna till 100 eller skuggor till 0).
3. Kontrast:
* Mål: Öka eller minska skillnaden mellan bildens ljusaste och mörkaste områden.
* Lumetri Color> Grundläggande korrigering> Kontrast:
* kontrast: Justerar den totala kontrasten. Var försiktig så att du inte krossar de svarta eller blåsa ut höjdpunkterna.
4. Höjdpunkter och skuggor:
* Mål: Finjustera ljusstyrkan i höjdpunkterna och skuggorna separat.
* Lumetri Color> Grundläggande korrigering> Höjdpunkter, skuggor:
* höjdpunkter: Justerar ljusstyrkan i de ljusaste områdena. Använd för att återvinna utblåsta höjdpunkter (inom gränserna).
* skuggor: Justerar ljusstyrkan i de mörkaste områdena. Använd för att lyfta skuggor och avslöja detaljer.
5. vita och svarta:
* Mål: Ställ de sanna vita och svarta punkterna i din bild.
* Lumetri Color> Grundläggande korrigering> Vita, svarta:
* vita: Ställer in punkten vid vilka områden blir rena vita.
* svarta: Ställer in punkten vid vilka områden blir rena svart. Använd dessa kontroller för att maximera dynamiskt intervall utan klippning.
6. mättnad:
* Mål: Justera intensiteten på färgerna.
* Lumetri Color> Grundläggande korrigering> Mättnad:
* mättnad: Justerar den totala färgmättnaden. Var försiktig så att du inte mättas (färger blir onaturliga).
iii. Arbetsflöde:Färgklassificering (kreativ)
Nu för den roliga delen! Efter färgens korrigering kan du börja lägga till önskad stil.
1. Creative Looks (förinställer):
* Lumetri Color> Creative> Look: Premiere levereras med förbyggda LUTS (uppslagstabeller) som kan ge dig en snabb utgångspunkt för ditt betyg. Experimentera med olika utseende, men kom ihåg att du kan (och borde) justera dem ytterligare.
* Intensitet: Styr styrkan hos den applicerade LUT.
2. kurvor:
* Lumetri Color> Curves: Ett kraftfullt verktyg för att justera kontrast och färgbalans.
* RGB -kurvor: Justerar de röda, gröna och blå kanalerna individuellt.
* nyansmättnadskurvor: Används för extremt exakt kontroll över färger. Till exempel kan du bara välja Blues i din scen och öka deras mättnad eller ändra sin nyans.
3. Färghjul och match:
* Lumetri Färg> Färghjul &match:
* skugghjul: Justerar färgtonen i skuggorna.
* Midtones Wheel: Justerar färgtonen i midtonerna.
* höjdpunkter hjul: Justerar färgtonen i höjdpunkterna.
* Dessa gör att du exakt kan rikta in färgförändringar baserat på tonområdet.
4. HSL Sekundär:
* Lumetri Color> HSL Sekundär: Används för att isolera specifika färger och göra justeringar av dem.
* Ställ färg: Använd ögonen för att välja den färg du vill isolera.
* nyans, mättnad, luminans: Förfina valet med hjälp av dessa reglage för att exakt isolera färgområdet.
* Korrigering: När färgen är isolerad kan du justera temperaturen, nyansen, mättnaden, luminansen etc.
5. vinjetter:
* Lumetri Color> Vignette: Lägg till en mörkare (eller ljusare) effekt runt ramens kanter för att dra tittarens öga till mitten.
6. spannmål:
* Lumetri Color> Creative> Grain: Lägg till filmkorn för ett mer strukturerat och filmiskt utseende. Använd sparsamt; Lite går långt.
iv. Nyckeltekniker och bästa praxis
* Arbeta i lager: Applicera Lumetri färgeffekter i separata instanser (genom att lägga till flera Lumetri -färgeffekter på samma klipp). Detta gör att du kan justera varje effekt oberoende utan att påverka de andra. En för grundläggande korrigering, en för en kreativ look, en för kurvor, etc.
* Kopiera och klistra in attribut: När du har skapat ett betyg du gillar kan du enkelt applicera det på andra klipp. Högerklicka på klippet med betyget, välj "Kopiera", högerklicka sedan på målklippet och välj "klistra in attribut." Välj "Lumetri Color" för att bara klistra in färggraderingseffekterna.
* Använd justeringslager: Skapa ett justeringslager (File> Nytt> Justeringslager) för att tillämpa effekter på flera klipp samtidigt. Dra justeringslagret ovanför klämmorna du vill påverka i tidslinjen. Detta är bra för att tillämpa en övergripande look på en hel scen.
* Konsistens är nyckeln: Sikta på visuell konsistens över alla bilder i ditt projekt. Använd scopes och ditt konstnärliga öga för att säkerställa att färger, ljusstyrka och kontrast är liknande från skott till skott.
* Använd referenser: Titta på filmer, foton och andra visuella medier som ser en titt du beundrar. Använd dessa som inspiration för dina egna betyg.
* Spara förinställningar: Om du skapar ett betyg du gillar, spara det som en Lumetri-utseende förinställd (klicka på de tre linjerna i det övre högra hörnet av Lumetri-färgpanelen och välj "Spara förinställd").
* luts kontra kreativa utseende: LUTS är enkeloperationstransformationer. Kreativa utseende i Lumetri erbjuder lite mer kontroll och ibland inbyggd justering.
* rendering: Färggradering kan vara processorintensiv. Om du upplever prestandaproblem kan du försöka återge delar av din tidslinje eller sänka uppspelningsupplösningen i programmonitorn.
* kalibrera din bildskärm: Helst bör du kalibrera din bildskärm för att säkerställa korrekt färgrepresentation. En korrekt kalibrerad bildskärm ger dig en mer pålitlig bild av dina bilder.
v. Exempel på arbetsflödet
Låt oss säga att du har en scen som är lite underexponerad och har en liten grön nyans.
1. Färgkorrigering:
* Lägg till en Lumetri färgeffekt till klippet.
* vitbalans: Använd ögonen för att klicka på ett vitt eller grått område i scenen. Justera temperaturen och ton manuellt om det behövs.
* Exponering: Öka exponeringen tills den totala ljusstyrkan är bra, men titta på vågformsmonitorn för att undvika att klippa höjdpunkterna.
* kontrast: Lägg till en touch av kontrast för att få bilden att pop.
* höjdpunkter/skuggor: Justera höjdpunkter och skuggor för att finjustera det dynamiska intervallet.
2. Färgklassificering:
* Lägg till en andra Lumetri -färgeffekt * på toppen * av den första.
* Creative> Look: Applicera en LUT eller kreativ look som kompletterar scenen. Minska intensiteten om den är för stark.
* kurvor: Använd RGB-kurvorna för att skapa en subtil S-kurva för att lägga till mer kontrast.
* färghjul: Lägg till en liten sval ton i skuggorna och en varm ton i höjdpunkterna för en subtil färgkontrast.
* HSL Sekundär: Om det finns en specifik färg som du vill betona (t.ex. himmelens blå), isolera den med HSL -sekundär och öka dess mättnad.
* vinjett: Lägg till en subtil vinjett för att dra tittarens öga i mitten av ramen.
vi. Avancerade tips
* masker/kraftfönster: Använd Premieres maskeringsverktyg för att isolera specifika områden i bilden för färgkorrigering eller betygsättning. Detta är bra för att mörkna bakgrunden eller lyser upp ett ansikte. Du kan till och med spåra maskens rörelse.
* KeyFrames: Animera dina färgbetyg över tid med hjälp av nyckelramar. Detta är användbart för att skapa dynamiska färgskift eller korrigering för att ändra belysningsförhållanden.
* lär av andra: Titta på tutorials, studera färgklassificeringstekniker och analysera färgpaletterna i dina favoritfilmer.
Sammanfattningsvis
Färggradering är en färdighet som tar tid och övning att behärska. Börja med färgkorrigering, förstå dina räckvidd och experimentera med de kreativa verktygen i Lumetri -färgen. Var inte rädd för att prova olika saker och utveckla din egen stil. Lycka till!