i. Förstå HSL -panelen
* Åtkomst till HSL -panelen: I Lightroom Classic eller Lightroom CC hittar du HSL -panelen inom utvecklingsmodulen.
* avsnitt av HSL -panelen: HSL -panelen är vanligtvis uppdelad i tre avsnitt:
* nyans: Detta justerar själva * färgen *. Att flytta nyansen av en färg kan subtilt ändra den till en relaterad färg. Till exempel kan du flytta den orange nyansen flytta den mot rött eller gult.
* mättnad: Detta styr färgen * intensitet *. Ökande mättnad gör färgen mer livlig, medan den minskar den gör den mer dämpad. En mättnad av noll gör färggråskalan.
* Luminance: Detta justerar färgens * ljusstyrka *. Att öka luminansen gör färgen lättare, medan den minskar den gör den mörkare.
* färgintervall: Inom varje HSL -sektion (nyans, mättnad, luminans) hittar du reglage för åtta primära färgområden: rött, orange, gul, grön, aqua, blå, lila och magenta. Dessa färgintervall är inte exakta; De representerar ett spektrum av relaterade färger.
ii. Arbetsflödet:Hur man närmar sig HSL -justeringar
1. Inledande justeringar: Innan du dyker in i HSL -panelen är det bäst att göra grundläggande justeringar av din bild i * grundpanelen * (exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta). Få din övergripande bildton där du vill ha den först.
2. Identifiera nyckelfärger: Analysera ditt landskapsfoto och identifiera de dominerande färgerna du vill justera. Vanliga färger i landskap inkluderar:
* Sky: Blues, aquas och potentiellt violer/magentas under soluppgång/solnedgång.
* Lövverk: Gröna och gula. Ibland apelsiner och röda under hösten.
* Vatten: Blues, aquas, greener och ibland gråar beroende på reflektion och förhållanden.
* solnedgångar/soluppgångar: Apelsiner, röda, gula och ibland magentas.
* Berg/stenar/jord: Kan vara en blandning av apelsiner, röda, gula och till och med blues/gråar i skuggan.
3. Målinriktade justeringar med HSL -skjutreglagen:
* nyans:
* Sky: Subtilt växla blues mot aqua för en lite mer cyan himmel, eller mot lila för en rikare, mer livlig blå. Undvik extrema förändringar, eftersom det kan se onaturligt ut.
* Lövverk: Skiftgröna mot gult för en varmare, mer livlig look eller mot aqua för en svalare, mer dämpad känsla.
* solnedgångar/soluppgångar: Skift apelsiner mot rött för ett mer eldigt utseende, eller mot gult för en mjukare, gyllene glöd.
* mättnad:
* Sky: Öka mättnaden av blues och akvor för att förbättra himmelens intensitet. Var försiktig så att du inte mättas, vilket kan leda till bandning eller onaturliga himmel.
* Lövverk: Justera mättnad av gröna och gula för att kontrollera lövverkets liv. Att sänka mättnad kan skapa en mer dämpad, naturlig look, samtidigt som den ökar kan få de gröna att dyka upp.
* solnedgångar/soluppgångar: Öka mättningen av apelsiner och röda för att intensifiera färgerna.
* Generellt: Om en färg är överväldigande, minska dess mättnad för att tona ner den. Om en färg är för tråkig, öka dess mättnad för att få den till liv.
* Luminance:
* Sky: Minska Blues luminans för att mörkna himlen och skapa mer drama. Öka luminansen för att lysa upp den, kanske för att betona en disig eller luftig känsla.
* Lövverk: Minska luminansen av gröna för att mörkna bladverket och tillsätt djup. Öka luminansen för att lysa bladverket och skapa en lättare, mer luftig känsla. Detta är bra för att få fram detaljer i skuggor inom lövverket.
* solnedgångar/soluppgångar: Öka luminansen av apelsiner och röda för att lysa upp solnedgångsfärgerna.
* Vatten: Mörka vatten med luminansjusteringar av blått och aqua för att ge djup.
4. Använda måljusteringsverktyget (TAT):
* Måljusteringsverktyget (TAT) är en liten ikon (vanligtvis en cirkel med en prick i den) som ligger i det övre vänstra hörnet av HSL -panelen. När det är aktiverat låter det dig * klicka och dra på områden på din bild för att justera nyans, mättnad eller luminans av de underliggande färgerna.
* Hur man använder Tat:
1. Klicka på TAT -ikonen.
2. Välj vilken HSL -egenskap du vill justera (nyans, mättnad eller luminans).
3. Klicka på området för din bild med den färg du vill justera.
4. Dra musen upp för att öka värdet eller ner för att minska det. Lightroom justerar automatiskt lämpliga färgreglage baserat på den färg du klickade på.
* Fördelar med Tat:
* Intuitive: Det är ett mer naturligt och intuitivt sätt att justera färger jämfört med att använda reglagen.
* Precision: Du kan rikta in sig på specifika områden i din bild med större noggrannhet.
* Upptäck dolda färger: Ibland kan TAT avslöja närvaron av vissa färger du kanske inte har lagt märke till.
5. finjustering och iteration:
* När du har gjort första justeringar, gå tillbaka och utvärdera din bild. Färger interagerar med varandra, så en ändring av en färg kan påverka bildens övergripande utseende.
* Gör små, inkrementella justeringar tills du uppnår önskat utseende.
* Använd "Before/After" Visa (Backslash Key '\' i Lightroom Classic) för att jämföra din redigerade version med originalet. Detta hjälper dig att se till att dina ändringar förbättrar bilden och inte driver den för långt.
iii. Specifika exempel för landskapsredigering
* Förbättra en solnedgång/soluppgång:
* Öka mättningen av apelsiner och röda för att göra färgerna mer livliga.
* Justera nyansen av apelsiner mot rött för ett mer eldigt utseende, eller mot gult för en mjukare glöd.
* Minska luminansen av apelsiner och röda för att ge djup och drama. Var försiktig så att du inte mörknar för mycket.
* Överväg att justera magenta och gula reglage subtilt för att förbättra den totala värmen.
* Förbättra grönt bladverk:
* Justera nyansen av gröna mot gult för varmare, mer livliga gröna eller mot aqua för svalare, mer dämpade gröna.
* Öka mättnaden av gröna för att få lövverket att pop, men var försiktig så att du inte övermättas, vilket kan göra att de gröna ser konstgjorda ut. En lätt touch är ofta bäst.
* Justera luminansen av greener för att lysa upp eller mörkna bladverket. Mörkning kan ge djup, medan ljusning kan avslöja detaljer i skuggor.
* Överväg att justera gula, eftersom de ofta smälter in med de gröna i bladverk.
* Skapa en dramatisk himmel:
* Öka mättningen av blues och akvas för att förbättra himmelens intensitet.
* Justera nyansen av blues något mot aqua för en mer cyan himmel, eller mot lila för en rikare, mer livlig blå.
* Minska Blues luminans för att mörkna himlen och skapa en mer dramatisk stämning.
* Balansfärger:
* Om en färg är överväldigande, minska dess mättnad eller justera sin nyans för att blanda den bättre med de andra färgerna i bilden.
* Använd HSL -panelen för att få fram subtila färgvariationer och skapa en mer harmonisk färgpalett.
iv. Tips och bästa praxis
* Subtilitet är nyckeln: Undvik att göra extrema justeringar, eftersom det kan leda till onaturliga resultat. Små, inkrementella förändringar är vanligtvis bäst.
* Använd vyn före/efter: Jämför regelbundet din redigerade version med originalet för att säkerställa att dina ändringar förbättrar bilden.
* Tänk på din konstnärliga vision: HSL -panelen är ett kraftfullt verktyg, men det är viktigt att använda det för att uppnå din önskade konstnärliga vision. Justera inte bara färger för att justera dem.
* Practice gör perfekt: Ju mer du experimenterar med HSL -panelen, desto bättre blir du att använda den effektivt.
* Förinställningar: Medan förinställningar kan vara en bra utgångspunkt, kom ihåg att varje bild är annorlunda. Justera HSL -inställningarna för att passa de specifika egenskaperna för varje foto.
* Förstå färgförhållanden: Att förstå grundläggande färgteori (komplementära färger, analoga färger etc.) kan hjälpa dig att göra mer informerade HSL -justeringar.
v. Vanliga misstag för att undvika
* övermättnad: Att öka mättnaden för mycket kan göra att färger ser onaturliga och konstgjorda ut.
* Färgbanding: Extrema justeringar av nyans- och mättnadsreglage kan ibland skapa banding eller posterisering, särskilt i områden med subtila lutningar (som himmel).
* ignorerar grundpanelen: HSL -panelen ska användas * efter * Du har gjort grundläggande justeringar av den totala exponeringen och tonen i din bild.
* inte steg tillbaka: Det är lätt att fastna i detaljerna och förlora den övergripande bilden. Ta pauser och gå regelbundet tillbaka för att utvärdera dina framsteg.
* "fixa" problem istället för att förbättra: HSL -panelen används bäst för att förbättra befintliga färger och skapa en stämning, inte för att försöka rädda dåligt fångade färger. Fixa exponering och vitbalansproblem först.
Genom att behärska HSL -panelen har du kraften att förändra dina landskapsbilder och skapa fantastiska bilder som fångar den naturliga världen. Kom ihåg att experimentera, öva och utveckla din egen unika stil. Lycka till!