1. Förstå HSL -panelen:
* HSL står för nyans, mättnad och luminans.
* nyans: Den faktiska färgen. Tänk på det som den specifika nyansen på färghjulet (t.ex. skiftar rött mot orange eller grönt mot blått).
* mättnad: Färgens intensitet eller renhet. Att öka mättnaden gör färger mer livliga, medan det minskar det gör dem mer dämpade eller desaturerade (leder mot gråskala).
* Luminance: Färgens ljusstyrka eller lätthet. Att öka luminansen gör färgen ljusare, medan den minskar den gör den mörkare.
* färgintervall: Panelen är vanligtvis uppdelad i dessa färgintervall:
* Röd
* Orange
* Gul
* Grönt
* Aqua
* Blå
* Lila
* Magenta
* Individuella reglage: Varje färgområde har sin egen nyans-, mättnad och luminansreglage. Att flytta en skjutreglage påverkar endast pixlarna på ditt foto som innehåller det specifika färgområdet.
2. Hur man får åtkomst till och navigerar i HSL -panelen:
1. Öppna ditt foto i Lightroom's Develop Module.
2. lokalisera HSL/färgpanelen: Det finns vanligtvis på höger sida av skärmen, grupperad med andra justeringspaneler. Du kanske ser det märkt som "HSL/Color" eller helt enkelt "färg".
3. Välj panelen: HSL/färgpanelen har ofta flikar för "HSL" och "Color". Se till att du är i "HSL" -vyn för att få tillgång till nyans-, mättnad och luminansreglage. Ibland finns det också en "färg" -flik som gör att du kan justera nyans, mättnad och luminans i en gå inom det specifika färgområdet, men det saknar nyansen för den dedikerade HSL -panelen.
4. Välj parametern: Klicka på fliken "Hue", "mättnad" eller "Luminance" för att välja vilken egenskap du vill justera.
3. Praktiska tillämpningar för landskapsfotografering:
Här är vanliga sätt att använda HSL -panelen i landskapsfotografering:
* Skyförbättring:
* blå nyans: Skift den blå nyansen något mot Cyan för en djupare, rikare blå eller mot lila för en mer dramatisk effekt.
* blå mättnad: Öka mättnaden för att göra himlen mer livlig. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan se konstgjord ut. Minska mättnaden för en mjukare, mer dämpad himmel.
* blå luminans: Minska luminansen för att mörkna himlen och få fram molndetaljer. Öka det för en lättare, luftigare känsla.
* Lövförbättring:
* Grön nyans: Skift den gröna nyansen till antingen gul (för en varmare, solbelyst utseende) eller cyan (för en svalare, mer humörig känsla). Detta är särskilt användbart för höstlövverk där du kanske vill ta fram de röda och apelsinerna.
* Grön mättnad: Öka mättnaden för att göra lövverket mer livligt och frodigt. Minska det för ett mer dämpat, naturligt utseende.
* grön luminans: Minska luminansen för att ge djup och dimension till lövverket. Öka det för ett ljusare, sunnare utseende.
* gula/orange/röda justeringar: Glöm inte de andra färgerna som finns i bladverk, särskilt under soluppgång/solnedgång eller under hösten. Justera dessa färger för att finjustera det övergripande utseendet.
* Sunrise/Sunset Enhancement:
* orange/gul/röd nyans: Experimentera med att flytta dessa nyanser för att intensifiera värmen eller skapa en mer dramatisk, målarisk effekt.
* orange/gul/röd mättnad: Öka mättnaden för att få färgerna att dyka upp och skapa en mer livlig solnedgång.
* orange/gul/röd luminans: Justera luminansen för att kontrollera ljusstyrkan och markera de olika färgskikten på himlen.
* Korrigering/förbättring av vattenfärg:
* blå/aqua nyans: Skift dessa nyanser för att få den önskade färgen på vattnet. Tänk på platsen och tiden på dagen för ett realistiskt utseende. Skift mot grönt för tropiska vatten, eller mot djupare blått för havscener.
* blå/aqua mättnad: Öka mättnad för tydligare, mer livligt vatten. Minska det för ett lugnare, mer dämpat utseende.
* blå/aqua -luminans: Justera luminansen för att kontrollera ljusstyrkan och djupet på vattnet.
* Ta bort färggjutningar:
* Identifiera färggjutningen (t.ex. en grönaktig nyans).
* Använd nyansreglaget för den kränkande färgen (i detta fall, grönt) för att flytta den mot en mer neutral ton.
* Minska mättnaden för den färgen för att ytterligare minimera rollen.
* Markera specifika element:
* Om du vill betona ett visst objekt i ditt landskap (t.ex. en lapp av vilda blommor), identifiera dess dominerande färg och öka dess mättnad och/eller justera dess luminans.
4. Det riktade justeringsverktyget (TAT):
* vad det är: Detta är ett fantastiskt verktyg i HSL -panelen som låter dig justera nyans, mättnad eller luminans * direkt * på fotot.
* Hur man använder det:
1. Klicka på den riktade justeringsverktygsikonen (den ser ut som en liten cirkel med ett korshår inuti). Det finns vanligtvis i det övre vänstra hörnet av HSL -panelen.
2. Välj HSL -egenskapen du vill justera (nyans, mättnad eller luminans).
3. Klicka och dra musen över det specifika området på det foto du vill ändra.
* Att dra uppåt ökar värdet (t.ex. gör färgen mer mättad eller ljusare).
* Att dra nedåt minskar värdet (t.ex. gör färgen mindre mättad eller mörkare).
* varför det är användbart: Det är intuitivt och hjälper dig att rikta in dig på mycket specifika områden utan att gissa vilket färgområde du ska justera. Till exempel kan du använda TAT för att selektivt öka mättnaden för ett visst blommakenblad.
5. Tips och bästa praxis:
* Starta subtila: Små justeringar har ofta den största effekten. Att överdriva HSL-panelen kan leda till onaturliga resultat.
* Använd vyn före/efter: Växla före/efter vyn (vanligtvis "\" -nyckeln) ofta för att jämföra dina redigeringar och undvika överbehandling.
* Tänk på den övergripande stämningen: Tänk på den känsla du vill förmedla på ditt foto och använda HSL -panelen för att förbättra den känslan. Varma toner kan skapa en känsla av lugn och lugn, medan svalare toner kan framkalla en känsla av mysterium eller drama.
* Var uppmärksam på hudtoner: Om ditt landskap inkluderar människor, var försiktig när du justerar de orange och röda nyanserna, eftersom dessa kan påverka hudtonerna.
* Använd masker: Kombinera HSL -panelen med maskeringsverktyg (t.ex. graderade filter, radiella filter, justeringsborstar) för ännu mer exakt kontroll över specifika områden i din bild. Detta gör att du kan tillämpa HSL -justeringar på endast en del av ditt foto, vilket lämnar resten orörd.
* Experiment: Det bästa sättet att behärska HSL -panelen är att experimentera med olika inställningar och se hur de påverkar dina foton.
* färgteori: En grundläggande förståelse för färgteori kan vara oerhört hjälpsam. Att veta vilka färger som kompletterar varandra och hur olika färgkombinationer påverkar tittaren kan hjälpa dig att fatta mer informerade beslut när du redigerar.
* lita inte enbart på HSL: HSL är ett kraftfullt verktyg, men det fungerar bäst i samband med andra justeringar som exponering, kontrast och vitbalans. Få en bra totalbalans först, * sedan * förfina färgerna med HSL -panelen.
* Utveckla en stil: När du experimenterar kommer du sannolikt att utveckla en personlig stil. Spara dina favoritinställningar för HSL som förinställningar för att enkelt tillämpa dem på andra foton.
Exempel på arbetsflöde för ett landskapsfoto med en solnedgång:
1. grundläggande justeringar: Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta för att få en bra utgångspunkt.
2. vitbalans: Finjustera vitbalansen för att exakt representera solnedgångens färger.
3. HSL -justeringar:
* röd, orange, gul: Öka mättningen av dessa färger för att förbättra solnedgångens liv. Justera nyanser för att finjustera färgpaletten.
* blått: Minska något mättnad och luminans av det blå på himlen för att förhindra att den övermannar de varmare tonerna.
* green: Justera de gröna nyanserna och mättnaden för att säkerställa att lövverk kompletterar solnedgångsfärgerna. Mörka de gröna för extra kontrast.
4. skärpning och brusreducering: Applicera skärpning och brusreducering efter behov.
Genom att förstå principerna för HSL -panelen och öva regelbundet kan du förbättra dina landskapsbilder avsevärt och skapa fantastiska bilder som fångar den naturliga världen. Lycka till!