1. Bildval:
* Välj rätt ämne: Bilder med befintliga metalliska element, strukturer eller höjdpunkter fungerar bäst. Tänk bilar, industriella föremål, smycken, arkitektur med metalliska detaljer etc.
* bra belysning: Börja med ett foto som redan har bra ljus. Sidobelysning som fångar strukturerna är idealisk.
* Hög upplösning: En bild med högre upplösning möjliggör mer detaljerade justeringar och ett bättre slutresultat.
2. Grundläggande justeringar (stiftelsen):
* Exponering: Något underexponera bilden för att förbättra höjdpunkterna. Detta hjälper de metalliska områdena att dyka upp. Du kan justera detta senare om det behövs.
* kontrast: Öka kontrasten avsevärt. Detta kommer att skilja de lätta och mörka områdena och betonar den metalliska glansen. Gå för långt så klipper du dina höjdpunkter eller skuggor.
* höjdpunkter: Dra ner höjdpunkterna för att återhämta detaljer i de ljusaste områdena och förhindra utblåsta fläckar. Experiment, men vanligtvis är en måttlig reduktion effektiv.
* skuggor: Öppna skuggorna något för att avslöja detaljer i de mörkare områdena, men gå inte överbord - du vill behålla en känsla av djup.
* vita: Justera de vita skjutreglaget för att kontrollera de ljusaste punkterna i bilden. Det är här "Metallic Sparkle" kommer från, men noggrann kontroll behövs. Att öka det lite ofta hjälper.
* svarta: Justera svarta skjutreglaget för att fördjupa de mörkaste områdena och bidra till den totala kontrasten och humöret. Att sänka det förbättrar vanligtvis den dramatiska känslan.
3. Struktur och tydlighetsförbättring:
* tydlighet: Öka tydlighetsreglaget. Detta lägger till definitionen till midtonerna och förbättrar strukturen, vilket gör att ytan verkar mer definierad och "metallisk." Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom för mycket tydlighet kan skapa artefakter.
* textur: Öka texturreglaget. Detta liknar tydligheten men fokuserar på finare detaljer, får ut ytfel och förbättrar det metalliska utseendet. Återigen, använd det på ett klokt sätt för att undvika en alltför hård look.
* dehaze: En liten ökning av Dehaze kan ibland hjälpa till att få fram detaljer och kontrast, särskilt i bilder med atmosfäriska element. Använd sparsamt.
4. Färgjusteringar (finjustering av utseendet):
* Temperatur (vitbalans): Justera temperaturreglaget så att den matchar den metalliska ton du önskar. Kylare toner (mot blått) kan fungera bra för stål eller krom, medan varmare toner (mot gul/orange) kan passa guld eller mässing.
* ton: Justera nyansreglaget för att korrigera färggjutningar eller för att lägga till en subtil färg nyans till metallen. En liten förskjutning mot magenta eller grönt kan behövas.
* mättnad: Kontrollera mättnaden. I allmänhet fungerar en något minskad mättnad bättre, men det beror på den specifika metallen och den önskade effekten. För realistiska metaller vill du i allmänhet undvika alltför mättade färger. Selektiv mättnad är nyckeln (se HSL/färgpanel nedan).
* HSL/färgpanel:
* nyans: Subtila förändringar i nyans kan dramatiskt förändra den upplevda metalltypen. Till exempel kan skiftande gula mot orange förbättra ett guldutseende.
* mättnad: Det är här du selektivt kan desaturera färger som inte bidrar till den metalliska effekten och ökar mättnaden i färger som är. Fokusera på färgerna som finns i de metalliska ytorna.
* Luminance: Att justera luminansen i specifika färger kan ytterligare förbättra höjdpunkterna och skuggorna. Att öka luminansen av färger i höjdpunkterna och sänka den i skuggorna kan skapa en större känsla av djup och realism.
5. Tonkurva (avancerad kontrastkontroll):
* punktkurva: Tonkurvan möjliggör mycket exakta kontrastjusteringar. En liten "S" -kurva kommer i allmänhet att öka kontrasten. Experimentera med olika kurvformer för att uppnå önskat utseende. En brantare kurva i höjdpunkterna och skuggorna kommer att skapa en mer dramatisk effekt.
* Regionkurvor: Använd regionkurvorna (höjdpunkter, lampor, darks, skuggor) för mer riktade justeringar.
6. Skärpning:
* belopp: Öka skärpningsmängden för att förbättra de fina detaljerna och strukturerna på metallen.
* radie: Justera radien för att styra storleken på området som skärpas. En mindre radie kommer att skärpa finare detaljer, medan en större radie skärper bredare områden.
* Detalj: Öka detaljreglaget för att få fram mer detaljer i bilden. Var försiktig med att inte översharpen, eftersom det kan införa artefakter.
* maskering: Använd maskeringsreglaget för att förhindra skärpning i oönskade områden, till exempel släta ytor eller bakgrunder. Att hålla alt/alternativ under justering av maskering hjälper till att visualisera det maskerade området.
7. Bullerreducering:
* Luminance Buller Reduction: Öka luminansbrusreduceringen för att minska eventuella brus i bilden, särskilt i skuggorna.
* färgbrusreducering: Öka färgbrusreduceringen för att minska eventuella färgbrus i bilden.
8. Före och efter jämförelser:
* Växla ofta mellan före och efter vyer (tryck på "\" -tangenten) för att se effekterna av dina justeringar och se till att du inte överdriver någonting.
Nyckelöverväganden och tips:
* Subtilitet är nyckeln: Överdriv inte någon enda justering. Små, inkrementella förändringar kommer i allmänhet att leda till ett mer naturligt och tilltalande resultat.
* Experiment: Det finns ingen enda "magisk formel." De bästa inställningarna beror på den specifika bilden och den önskade effekten. Experimentera med olika skjutreglage och kombinationer för att hitta vad som fungerar bäst.
* Lokala justeringar: Använd lokala justeringsverktyg (justeringsborste, graderat filter, radiellt filter) för att rikta in specifika områden på bilden. Till exempel kan du använda en borste för att selektivt öka tydligheten eller kontrasten i ett metalliskt område.
* Förinställningar: Du kan spara dina inställningar som en förinställning för att snabbt tillämpa dem på andra bilder.
* Överväg att lägga till en subtil vinjett: En liten vinjett kan dra betraktarens öga på ämnet och förbättra den dramatiska känslan.
* Var uppmärksam på spekulära höjdpunkter: Dessa är de små, ljusa reflektionerna av ljus på metallen. Att förbättra dessa höjdpunkter kan göra att metallen verkar mer realistisk och reflekterande.
* Studiereferensfoton: Titta på professionella foton av metalliska föremål för att få inspiration och förstå hur lätt interagerar med olika typer av metall.
Exempel på arbetsflöde (utgångspunkt):
1. grundläggande korrigeringar: Öka något något, öka kontrasten.
2. Struktur och tydlighet: Öka tydligheten och strukturen måttligt.
3. hsl/färg: Desaturera färger något, justera nyans för önskad metallton. Justera luminans för att förbättra höjdpunkterna.
4. Tonkurva: S-kurva för extra kontrast.
5. SHAPTING: Skärpa för detaljförbättring.
6. Bullerminskning: Applicera brusreducering om det behövs.
7. Lokala justeringar: Förfina specifika områden med borstar/filter.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika inställningar kan du skapa fantastiska och dramatiska metalliska effekter i Lightroom. Kom ihåg att öva och anpassa dessa tekniker till dina specifika bilder och konstnärliga vision. Lycka till!