i. Förberedelse och grundläggande justeringar
* 1. Importera din bild:
* Öppna Lightroom och klicka på "Importera" i det nedre vänstra hörnet.
* Navigera till mappen som innehåller dina porträtt.
* Välj bilden (er) du vill redigera och klicka på "Importera."
* 2. Välj "utveckla" -modulen:
* När din bild har importerats klickar du på fliken "Utveckla" överst. Det är här all magi händer.
* 3. Grundpanel:Exponering och vitbalans (Börja här!)
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* * Mål:* Utexponera inte (blåsa ut höjdpunkter) eller underexponera (förlora detaljer i skuggor). Titta på motivets ansikte. Är deras funktioner tydligt synliga?
* * TIPS:* Använd histogrammet (högra hörnet) som en guide. Undvik att klippa i vardera änden.
* kontrast: Justera skillnaden mellan de ljusaste och mörkaste områdena.
* * Mål:* Hitta en balans mellan detaljer och stans.
* * Tips:* Ökande kontrast kan lägga till drama, medan det minskar det kan skapa ett mjukare utseende.
* höjdpunkter: Kontrollera bildens ljusaste områden (t.ex. ljus hud, himmel).
* * Mål:* Återställ detaljer i utblåsta höjdpunkter. Ofta är att sänka höjdpunkterna en bra utgångspunkt.
* * Tips:* Var försiktig så att bilden ser tråkig ut.
* skuggor: Kontrollera bildens mörkaste områden.
* * Mål:* Öppna skuggor för att avslöja detaljer och minska hårdheten.
* * Tips:* Ökande skuggor kan ibland introducera brus, så använd det försiktigt.
* vita: Justera de absoluta ljusaste punkterna i bilden. Liknar höjdpunkterna, men riktar sig till de mycket ljusaste pixlarna.
* * Mål:* Ställ in en riktig vit punkt utan att klippa.
* svarta: Justera de absolut mörkaste punkterna i bilden. Liknar skuggor, men riktar sig till de mycket mörkaste pixlarna.
* * Mål:* Ställ in en riktig svart punkt utan att förlora för mycket detaljer i de mörkaste områdena.
* White Balance (WB): Korrigera färggjutningen i din bild.
* * Mål:* Få vita att det verkar vita och färger verkar naturliga.
* * Metod:*
* * Auto WB:* Lightroom kan ofta göra ett bra jobb automatiskt.
* * Förinställningar:* Prova "dagsljuset", "molnigt", "skugga" eller "volfram" förinställer.
* * EYEDRIPER TOOL:* Klicka på EyedRopper -verktyget och välj ett neutralt grått område i bilden (t.ex. en vit vägg, ett grått kort om du använde ett).
* * Temp &Tint Sliders:* finjustera vitbalansen manuellt. Temperatur kontrollerar den blågul gjutningen och ton kontrollerar gjutet green-magenta.
* 4. Närvaro (fortfarande i grundpanelen):tydlighet, struktur, vibration och mättnad
* textur: Lägger till eller minskar detalj och struktur i bilden.
* * Mål:* Förbättra hudstrukturen subtilt, eller minska den för en jämnare utseende.
* * Tips:* Använd sparsamt. För mycket kan få huden att se hård ut. Negativ konsistens kan mjukgöra huden.
* tydlighet: Lägger till eller minskar mittkontrasten och skapar en mer definierad eller mjukare utseende.
* * Mål:* Används ofta för att lägga till "pop" i en bild, men kan också användas för att skapa en mer drömmande, mjuk effekt genom att sänka tydligheten. Använd med försiktighet på porträtt, eftersom det kan accentuera hudfel.
* * Tips:* mindre är ofta mer.
* Vibrance: Ökar mättningen av de mer dämpade färgerna i bilden, medan de skyddar redan mättade färger.
* * Mål:* Förbättra färger utan att få dem att se onaturliga ut.
* * Tips:* I allmänhet föredraget framför mättnad för porträtt.
* mättnad: Ökar mättnaden för alla färger i bilden lika.
* * Mål:* kan användas för att öka färgen, men kan lätt leda till onaturliga resultat om de överdrivs.
ii. Riktade justeringar
* 5. Graderat filter (graderad mask):
* * Syfte:* Använd justeringar gradvis över ett valt område. Perfekt för himmel, lägga till djup till bakgrunder eller mörkare kanter.
* * Hur man använder:*
* Klicka på den graderade filterikonen (rektangel med en lutning) i verktygsbandet ovanför bilden.
* Klicka och dra på bilden för att skapa lutningen. Området med närmare linjer kommer att påverkas mer.
* Justera inställningarna (exponering, kontrast etc.) inom den graderade filterpanelen.
* * Vanliga användningsområden:*
* Mörkare en ljus himmel.
* Lägg till en vinjetteffekt.
* Justera exponeringen för en bakgrund.
* 6. Radiellt filter (radiell mask):
* * Syfte:* Tillämpa justeringar inom eller utanför ett elliptiskt område. Perfekt för ljusare ögon, uppmärksamma ämnet eller skapa vinjetter.
* * Hur man använder:*
* Klicka på den radiella filterikonen (cirkel med en lutning) i Toolstrip.
* Klicka och dra på bilden för att skapa ellipsen.
* Justera inställningarna i den radiella filterpanelen.
* Kontrollera rutan "invertera" för att tillämpa justeringarna * utanför * ellipsen.
* * Vanliga användningsområden:*
* Ljusare motivets ansikte.
* Skapa en subtil vinjett.
* Förbättra ögonen.
* 7. Justeringsborste (borstmask):
* * Syfte:* Använd justeringar precis där du målar. Det mest mångsidiga verktyget för riktade redigeringar.
* * Hur man använder:*
* Klicka på justeringsborstikonen (Paintbrush) i Toolstrip.
* Justera penselstorleken, fjädern (mjukhet), flöde (appliceringshastighet) och densitet (maximal styrka för effekten). "Auto Mask" kan hjälpa borsten att hålla sig inom definierade kanter.
* Måla över de områden du vill justera.
* Justera inställningarna i justeringsborstpanelen.
* * Vanliga användningsområden (porträttspecifik):*
* Skinutjämning: Minska strukturen och/eller tydligheten *mycket subtilt *. Använd en stor, mjuk borste. *Undvik övermätning-det ser onaturligt ut!*
* Ögonförbättring:
* irisförbättring: Öka exponering, kontrast och skärpa något i iris.
* Catchlight Enhancement: Om det finns en fångstlight (reflektion) i ögat, förbättra det något.
* bleka de vita: Öka något exponering och minska mättnaden i ögonens vita. Var försiktig så att de inte ser onaturliga ut.
* läppförbättring: Öka något mättnad och kontrast på läpparna.
* Dodge &Burn: Subtly Lighten (Dodge) höjdpunkter och mörkare (brännskuggor) för att skulptera ansiktet. Använd mycket lågt flöde.
* Hårförbättring: Lägg till subtila höjdpunkter eller skuggor i håret för att ge dimension.
iii. Detalj och brusreducering
* 8. Detaljpanel: Skärpa och brusreducering
* skärpning: Förbättrar kanterna i bilden, vilket gör att den verkar skarpare.
** Belopp:** Kontrollerar mängden skärpning.
** Radie:** styr storleken på detaljerna som skärper. En mindre radie är i allmänhet bättre för porträtt.
** Detalj:** Kontrollerar mängden detaljer som skärpas.
** Maskering:** Kontrollerar områden där skärpning appliceras. Använd detta för att undvika skärpning av släta områden som hud. Håll ner alternativet/alt -tangenten medan du justerar maskeringsreglaget för att se en svartvit representation av masken.
* * Tips:* zooma in till 100% för att exakt bedöma skärpningen. Inte överharpen; Det kan skapa artefakter.
* Bullerreduktion: Minskar kornigheten i bilden, särskilt i skuggor.
** Luminans:** Minskar luminansbruset (kornighet). Var försiktig så att du inte övermäter bilden.
** Färg:** Minskar färgbruset (färgfläckar).
* * Tips:* Applicera brusreducering efter behov, men eliminera inte all struktur.
iv. Färgjusteringar (valfritt)
* 9. HSL/färgpanel: Nyans, mättnad, luminans
* * Syfte:* Justera nyans, mättnad och luminans i enskilda färger.
* * Hur man använder:*
* Välj fliken HSL eller färg.
* Välj den färg du vill justera (t.ex. röd, orange, gul, grön, blå, lila, magenta).
* Justera nyans, mättnad och luminansreglage för den färgen.
* * Vanligt porträtt använder:*
* Hudton: Justera nyans, mättnad och luminans i de orange och gula färgerna för att förfina hudtoner. Minska något mättnad av orange för att minska rodnaden.
* ögonfärg: Förbättra ögonfärgen genom att justera mättnaden för den relevanta färgen (t.ex. blå för blå ögon, gröna för gröna ögon).
* Bakgrundsfärg: Justera färgerna i bakgrunden för att skapa en mer tilltalande eller kompletterande färgpalett.
* 10. Färggradering:
* *Syfte *:Låter dig lägga till specifika färggjutningar till skuggor, midtoner och höjdpunkter. Detta kan skapa unika stämningar och stilar.
* *Hur man använder *:
* Klicka på fliken Färgbetyg.
* Använd hjulen för att välja de färger du vill lägga till i varje tonområde.
* Justera blandning och balansreglage för att finjustera effekten.
v. Lenskorrigeringar och transform
* 11. Lenskorrigeringspanel: Ta bort distorsion och vinjettering orsakad av linsen.
* * Profil:* Kontrollera "Aktivera profilkorrigeringar" för att automatiskt korrigera linsförvrängningar och vinjettering. Lightroom kommer att upptäcka linsen som används och tillämpa lämpliga korrigeringar.
* * Manual:* Om den automatiska profilen inte är tillgänglig eller om du vill ha mer kontroll, kan du justera snedvridningens och vignetterande reglagen manuellt.
* 12. Transform Panel: Rätt perspektivfrågor.
* * Vertikala och horisontella reglage:* Korrekt konvergerande linjer eller lutade horisonter.
* * Guidad upprätt:* Rita guider för att definiera vertikala och horisontella linjer för automatisk korrigering.
* * Auto:* Försök att automatiskt korrigera perspektiv.
* * Nivå:* Räta horisonten.
* 13. Effektpanel:
* spannmål: Du kan lägga till en filmliknande spannmålseffekt till dina bilder. Använd detta sparsamt.
* vinjett: Lägg till en mörk eller lätt vinjett i bildens kanter. Du kan välja belopp, mittpunkt, rundhet, fjäder och höjdpunkter.
vi. Slutliga detaljer och export
* 13. Före/efter vy: Tryck på "\" -tangenten för att växla mellan "före" och "efter" vyerna för att se effekterna av dina redigeringar. Utvärdera ditt arbete kritiskt!
* 14. Export:
* Klicka på "File" -> "Export."
* Välj dina exportinställningar:
* * Plats:* där du vill spara filen.
* * Filnamn:* Välj ett beskrivande filnamn.
* * Filinställningar:*
* * Bildformat:* JPEG är vanligt för webbanvändning. TIFF är bättre för tryck och ytterligare redigering.
* * Kvalitet:* För JPEG, använd en hög kvalitet (80-100) för bästa resultat.
* * Färgutrymme:* SRGB är bäst för webb och allmän användning. Adobe RGB är bättre för tryck (men kanske inte visas korrekt på alla enheter).
* * Bildstorlek:* Ändra storlek på bilden vid behov. För webben, överväg en maximal bredd eller höjd.
* * Utgångsskärmning:* skärpa för skärm eller tryck, beroende på den avsedda användningen.
* Klicka på "Exportera."
Viktiga tips och överväganden:
* Icke-förstörande redigering: Lightrooms redigeringar är icke-förstörande, vilket innebär att din ursprungliga bild aldrig ändras.
* Förinställningar: Använd förinställningar som utgångspunkt, men anpassa dem alltid så att du passar din specifika bild. Det finns många gratis och betalda porträttförinställningar tillgängliga.
* övning !: Ju mer du redigerar, desto bättre blir du när du känner igen vilka justeringar som behövs.
* zooma in: Zooma in till 100% för att kontrollera om du är skärpa, brus och artefakter.
* Subtilitet är nyckeln: Undvik att överdriva en enda justering. Ett naturligt snyggt porträtt är vanligtvis målet.
* Övervaka kalibrering: Kalibrera din bildskärm för korrekt färgrepresentation.
* spara ditt arbete: Spara regelbundet dina framsteg genom att trycka på Ctrl+S (Windows) eller CMD+S (MAC).
* Förstå histogrammet: Histogrammet är en grafisk representation av tonområdet i din bild. Lär dig att läsa den för att undvika klipphöjdpunkter eller skuggor.
* hudtoner: Sikta på naturliga och hälsosamma hudtoner. Undvik att få huden att se för orange, gul eller grå. Var uppmärksam på HSL/färgpanelen, särskilt de orange och gula kanalerna.
* säkerhetskopiera dina foton: Säkerhetskopiera alltid dina ursprungliga bilder och din Lightroom -katalog.
Den här guiden är omfattande, men kom ihåg att porträttredigering är en subjektiv konst. Experiment, utveckla din egen stil och ha kul! Lycka till!