REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

Att redigera företagens headshots i Lightroom kräver en subtil touch, som siktar på ett polerat och professionellt utseende samtidigt som man bibehåller äkthet. Här är en omfattande guide för hur man redigerar dem effektivt:

i. Inledande bedömning och organisation:

* Importera och cull: Importera dina bilder till Lightroom och noggrant tränga igenom dem. Välj de skarpaste, mest smickrande uttryck med god belysning och komposition.

* Organisation: Organisera dina bilder med samlingar, nyckelord eller flaggor för att hålla reda på de foton som behöver redigera.

ii. Grundjusteringar (globala justeringar):

Det här är justeringar som påverkar hela bilden.

* Profilkorrigering:

* Aktivera profilkorrigeringar: Under panelen "Lens Corrections", kontrollera "Aktivera profilkorrigeringar." Detta kommer automatiskt att korrigera linsförvrängning och vinjettering, vilket gör att huvudbilden ser mer professionell ut.

* kromatisk avvikelse: Även i panelen "Lens Corrections", kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse."

* vitbalans:

* eyeDropper Tool: Använd pipettverktyget för att klicka på ett neutralt grått område i bilden (om det finns, som en grå vägg eller skjorta) för att ställa in vitbalansen.

* Temp &Tint Sliders: Justera "temp" (temperatur - varmare eller svalare) och "ton" (magenta eller gröna) skjutreglage för att finjustera vitbalansen tills hudtonerna ser naturliga ut och den totala färgen känns korrekt. Fel på sidan av något varmare (mer smickrande).

* Exponering:

* Exponeringsreglage: Använd skjutreglaget "exponering" för att lysa upp eller mörkare bilden efter behov. Var uppmärksam på höjdpunkterna och skuggorna. Sikta på en välbalanserad exponering utan att klippa (förlora detaljer i höjdpunkterna eller skuggorna).

* histogram: Se histogrammet för att säkerställa att din exponering ligger inom ett bra intervall. Undvik att ha topparna på histogrammet som slängs mot antingen vänster (skuggklippning) eller höger (markera klippning) kanter.

* kontrast:

* kontrastreglage: Justera "kontrast" -reglaget subtilt. En liten ökning kan lägga till definition, men för mycket kan göra att bilden ser hård ut.

* höjdpunkter, skuggor, vita och svarta reglage: Dessa reglage ger dig mer kontroll över kontrast.

* höjdpunkter: Använd skjutreglaget "höjdpunkter" för att återställa detaljer i utblåsta områden som pannan eller kinderna. Ta ner det något.

* skuggor: Använd "Shadows" -reglaget för att öppna mörka områden och avslöja detaljer. Lyft något för en mer modern look.

* vita &svarta: Finjustera det övergripande dynamiska intervallet genom att justera "vita" och "svarta" reglagen. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar dessa reglage för att se var klippning sker.

* Clarity &Texture:

* tydlighet: Använd "tydlighet" sparsamt. En liten mängd (5-10) kan lägga till lite skärpa och definition, men för mycket kan skapa ett onaturligt, skitigt utseende. Undvik överanvändning.

* textur: "Texture" -reglaget är ett mer subtilt alternativ till tydlighet. Det förbättrar detaljer i hudstrukturen utan att lägga till hårdhet. Experimentera med en liten mängd.

* Vibrans &mättnad:

* Vibrance: Öka "vibration" för att förbättra dämpade färger utan övermättande hudtoner. Detta föredras i allmänhet framför mättnad.

* mättnad: Använd "mättnad" mycket noggrant. Övermättnad kan göra att hudtoner ser onaturliga och orange ut. Om du behöver öka färgen, börja med vibration.

iii. Lokala justeringar (riktade justeringar):

Dessa är justeringar gjorda på specifika områden på bilden, med hjälp av verktyg som justeringsborsten, graderat filter och radiellt filter.

* Justeringsborste (viktigast för huden):

* mjukande hud:

* Skapa en ny borste.

* Ställ in följande inställningar:

* tydlighet: -15 till -30 (negativt värde) -Detta är nyckeln för subtil hudmjukgöring. Börja med -20 och justera efter behov.

* textur: -10 till -20 (negativt värde) -minskar ytterligare strukturen.

* skärpa: -10 till -20 (negativt värde) -valfritt, men kan hjälpa till att mjukgöra fina linjer.

* mjukhet/fjäder: Ställ in borstens fjädring (mjukhet) ganska hög (cirka 60-80) för en gradvis övergång.

* flöde: 10-20-Använd ett lågt flöde för gradvis applikation och uppbyggnad.

* densitet: 100 - Säkerställer full effekt när det appliceras.

* Borsta över huden och undvik ögon, ögonbrynen, läpparna, håret och kanterna på ansiktet. Fokusera på områden som pannan, kinderna och hakan. Överdriv inte! Målet är att minska distraktioner, inte skapa en plastliknande effekt.

* Upprepa borstslag för mer effekt. Arbeta långsamt och försiktigt.

* Ljusande ögon:

* Skapa en ny borste.

* Ställ in följande inställningar:

* Exponering: +0.10 till +0.25 (mycket subtil ökning)

* höjdpunkter: +5 till +10

* tydlighet: +5 till +10 (lägg till en touch av glitter)

* mättnad: +3 till +5 (förbättrar färgen något) något)

* mjukhet/fjäder: Håll featering måttlig (cirka 50).

* flöde: 10-20-Använd ett lågt flöde för gradvis applikation.

* Borsta över Iris i varje öga och var försiktig så att du inte går utanför iris.

* dodge och bränna (subtil konturer):

* dodge (ljusare):

* Skapa en ny borste.

* Exponering: +0.1 till +0.15

* Borsta längs kindbenen, näsbryggan och under ögonen för att subtilt markera dessa områden.

* bränna (mörkare):

* Skapa en ny borste.

* Exponering: -0.1 till -0.15

* Borsta längs käklinjen och sidorna av näsan för att subtilt konturera dessa områden. Använd mycket lätt!

* Graderat filter:

* mörkare bakgrund: Använd ett graderat filter för att subtilt mörkare en distraherande bakgrund. Placera filtret längst upp eller botten av bilden och dra det över området. Justera reglagen "exponering" och "höjdpunkter" för att mörkna området.

* radiellt filter:

* Fokusera uppmärksamhet: Använd ett radiellt filter för att skapa en subtil vinjett eller för att lysa upp motivets ansikte. Placera filtret runt ansiktet, invertera valet och justera sedan "exponeringen" för att subtilt ljusna ansiktet.

iv. Detalj och skärpning:

* skärpningspanel:

* belopp: Justera skjutreglaget "belopp" noggrant. Börja med ett lågt värde (20-40) och öka den tills bilden ser skarp utan att införa artefakter.

* radie: En mindre radie (cirka 1,0) är i allmänhet bättre för porträtt.

* Detalj: Justera skjutreglaget "Detalj" för att kontrollera skärpningen av fina detaljer. Ett lägre värde förhindrar överskärning av huden.

* maskering: Använd "Masking" -reglaget (håll ner alt/alternativet medan du drar) för att skydda områden som hud från att skäras. Du vill skärpa ögonen och håret, men undvik att skärpa hudens brister. Maskering berättar för Lightroom var * inte * för att skärpa.

* Bullerreducering (om det behövs):

* Om din bild har märkbart brus, särskilt i skuggorna, använd "Luminance" -reglaget i panelen "brusreducering". Öka det tills bruset har minskat, men var försiktig så att du inte övermäter bilden.

v. Färggradering (valfritt):

* kalibrering: Gå till fliken Kamerakalibrering och ändra profilen till kamerans standard. Detta kommer att ändra färgen lite och ge dig en bra utgångspunkt.

* tonkurva: Subtila justeringar av tonkurvan kan ge en touch av kontrast eller en filmisk känsla. Använd "punktkurvan" för mer exakt kontroll. En mild S-kurva kan ofta förbättra bilden.

* färgklassificeringspanel: Använd färggraderingspanelen för att subtilt justera färgerna i höjdpunkterna, midtonerna och skuggorna. För företagens huvudskott ska du sträva efter subtila och naturliga justeringar.

vi. Spotborttagning och läkning:

* Removal Tool: Använd verktyget för borttagning av plats för att ta bort eventuella fläckar, hårda hår eller andra distraktioner. Ställ in "typen" för att "läka" för en mer naturlig reparation. Justera storleken på borsten så att de matchar storleken på fläcken.

vii. Beskärning och komposition:

* Crop Tool: Använd skörden för att förbättra sammansättningen av huvudbilden. Överväg att använda regeln om tredjedelar eller det gyllene förhållandet för att skapa en visuellt tilltalande bild. Se till att motivets ögon är placerade längs en av de horisontella linjerna i regeln om tredjedelar. Var uppmärksam på bakgrunden och ta bort eventuella distraktioner.

viii. Exportinställningar:

* filformat: JPEG är i allmänhet det bästa formatet för webbanvändning och allmän delning. Om du behöver bevara maximal kvalitet för utskrift, använd TIFF.

* Kvalitet: Ställ in kvaliteten på 80-90 för JPEG.

* Färgutrymme: SRGB är standardfärgutrymmet för webbanvändning.

* Upplösning: 300 dpi rekommenderas för utskrift. 72 DPI är tillräckligt för webbanvändning.

* storleksändring för att passa: Överväg att ändra storleken på en specifik pixeldimension om det behövs.

* Utgångshoppning: Applicera en liten mängd utgångsskärmning baserat på den avsedda användningen (standard eller skärm).

Nyckeltips och överväganden:

* Subtilitet är nyckeln: Målet är att förbättra bilden utan att få den att se konstgjorda eller överbehandlade. Mindre är ofta mer.

* Håll hudstrukturen: Undvik övermätning av huden. En del konsistens är naturlig och bidrar till porträttets äkthet.

* naturligt utseende: Sträva efter ett naturligt, realistiskt utseende. Undvik trender som snabbt kan bli föråldrade.

* klientåterkoppling: Om möjligt, få feedback från klienten på dina redigeringar.

* Konsekvent stil: Håll en konsekvent redigeringsstil över alla headshots i en serie.

* batchbehandling: När du har perfekterat ditt redigeringsarbetsflöde använder du Lightroom's Sync eller förinställda funktioner för att tillämpa samma justeringar på flera bilder.

* övning: Redigering är en färdighet som förbättras med övningen. Experimentera med olika tekniker och inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

* Belysningskonsistens: Helst skulle du ha en konsekvent belysning genom fotograferingen. Detta kommer att göra redigeringsprocessen enklare och snabbare.

Genom att följa dessa steg och tips kan du effektivt redigera företagens huvudskott i Lightroom för att skapa professionella, polerade och autentiska bilder som hjälper dina kunder att göra ett bra första intryck. Kom ihåg att alltid prioritera ett naturligt och smickrande utseende.

  1. Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

  2. Hur man använder HSL -panelen i Lightroom

  3. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  4. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  5. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

Adobe Lightroom
  1. Hur man redigerar video:en guide

  2. Hur man skapar animerade pilar i After Effects (enklaste metoden)

  3. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  4. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  5. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  6. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  7. Hur Adobes Firefly-videomodell är inställd på att ändra spelet för redigering

  8. Hur man skapar dynamiska bilder med en LED som din enda ljuskälla