i. Viktiga ingredienser:
* Ditt ämne: Detta kan vara en person, ett husdjur eller till och med ett livlöst objekt.
* fönstergardiner (eller ett ersättare): Nyckeln är att skapa riktningsljus och skugga. Du behöver inte faktiska persienner! Överväga:
* riktiga persienner: Det perfekta alternativet. Venetianer, vertikala persienner, till och med bambu -nyanser fungerar.
* kartongutskärningar: Skär remsor med kartong och ordna dem till efterlikna blinda lameller. Säkra dem med tejp på en ram eller låda.
* konstruktionspapper/kartong: Liknar kartong, men lättare. Lättare att klippa, men potentiellt mindre robust.
* sträng eller band: Häng jämnt fördelade strängar av sträng eller band. Detta skapar en mjukare, mindre definierad skugga.
* gobo (gå mellan optik): Ett professionellt belysningsverktyg med utskärningar. Dyrt men ger perfekt precision.
* grenar eller löv: För en mer organisk, naturlig look, positionsgrenar eller löv för att kasta skuggor.
* Ljuskälla:
* naturligt ljus: Helst ett fönster med direkt solljus (eller ett starkt indirekt ljus) som du kan styra.
* Artificial Light: En lampa, speedlight eller studiostrobe. Leta efter ljus som gör att du kan styra intensitet och riktning. En softbox eller diffusor mjukgör ljuset något om det behövs.
* kamera/smartphone: Varje kamera som låter dig fokusera och kontrollera exponering.
* stativ (valfritt men rekommenderat): För skarpa, stabila bilder.
* bakgrund: En vägg, lakan eller till och med bara utrymmet bakom ditt ämne. Håll det relativt enkelt att undvika att distrahera från ljuset och skuggorna.
* Band/klipp: För att säkra dina provisoriska persienner eller bakgrunder.
* hjälpare (valfritt): För att hålla ljus, justera persienner eller posera ditt ämne.
ii. Ställa in scenen:
1. Plats, plats, plats:
* inomhus: Bäst för kontrollerad belysning. Hitta en plats nära ett fönster eller ett utrymme där du kan ställa in konstgjord belysning.
* utomhus: Kan fungera bra, men tänk på att byta solljus. Leta efter ett skuggat område där du kan kontrollera ljusets riktning som träffar ditt ämne.
2. Positionering av ditt ämne:
* möta ljuset: I allmänhet placera ditt ämne så att ljuset från "persiennerna" faller över ansiktet i en vinkel. Detta skapar intressanta skuggor.
* Experiment med vinklar: Lek med olika vinklar för att se hur ljuset och skuggorna interagerar med ditt ämne.
3. Skapa "persienner" -effekten:
* riktiga persienner: Justera lamellerna för att skapa det önskade mönstret av ljus och skugga. Experimentera med olika vinklar och avstånd.
* Kartong/pappersplattor: Placera dem mellan din ljuskälla och ditt ämne. Experimentera med avståndet och vinkeln på lamellerna. Du kan använda band för att hålla dem på plats på en ram eller mot en vägg.
* sträng/band: Häng dem mellan ljuskällan och ditt ämne. Variera densiteten för olika effekter.
* grenar/blad: Placera dem för att skapa intressanta och naturalistiska skuggor.
* Artificial Light: Experimentera med att använda en gobo för att skapa lamellerna. Placera ljuskällan tillräckligt långt borta från motivet för att skapa distinkta, definierade skuggor.
4. Bakgrund:
* Enkelt är bäst: En vanlig vägg, ett fastfärgat ark eller till och med en suddig bakgrund kan fungera bra.
* Tänk på stämningen: En mörkare bakgrund kan skapa en mer dramatisk effekt, medan en lättare bakgrund kan skapa en mer luftig och eterisk känsla.
iii. Kamerainställningar och tekniker:
1. Fokus:
* skarpt fokus är nyckeln: Se till att ditt ämne ögon (om det är en person eller ett djur) är i skarpt fokus.
* manuellt fokus (valfritt): Om din kamera kämpar för att fokusera automatiskt kan du försöka använda manuellt fokus.
2. Aperture:
* bredare bländare (mindre F-nummer): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och betonar ditt ämne. (t.ex. f/2.8, f/4). Bra för porträtt.
* smalare bländare (större F-nummer): Skapar ett större djup i fältet och håller mer av scenen i fokus. (t.ex. f/8, f/11). Bra för att inkludera mer av bakgrunden.
3. iso:
* Håll det lågt: Sikta på den lägsta ISO -inställningen för att minimera brus. Öka det endast vid behov för att uppnå en korrekt exponering.
4. slutartid:
* tillräckligt snabbt: Använd en slutartid som är tillräckligt snabb för att förhindra rörelse oskärpa. Om du använder ett stativ kan du använda långsammare slutartid.
5. mätning:
* Spot Metering: Kan vara till hjälp för mätaren från motivets ansikte, vilket säkerställer korrekt exponering.
* Utvärderande/matrismätning: Din kameras standardinställning fungerar vanligtvis bra i balanserat ljus.
6. Komposition:
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum för en mer visuellt tilltalande komposition.
* ledande linjer: Använd de linjer som skapas av persiennerna för att dra tittarens öga till ditt ämne.
* negativt utrymme: Lämna lite tomt utrymme runt ditt ämne för att skapa en känsla av balans.
7. Skytte i rå (rekommenderas): RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
iv. Efterbehandling (redigering):
1. Justera exponering och kontrast: Finjustera den övergripande ljusstyrkan och kontrasten i din bild.
2. vitbalans: Justera vitbalansen för att säkerställa exakta färger.
3. Höjdpunkter och skuggor: Justera höjdpunkterna och skuggorna för att återställa detaljer och skapa en mer balanserad bild.
4. SHAPTING: Applicera en subtil mängd skärpning för att förbättra detaljer.
5. Svartvitt konvertering (valfritt): Konvertera bilden till svartvitt för en klassisk och tidlös look. De starka ljus- och skuggmönstren hos persiennerna lämpar sig väl för svartvitt fotografering.
6. Selektiv redigering: Justera specifika områden på bilden för att uppmärksamma ditt ämne. Till exempel kan du mörkna bakgrunden för att få ämnet att sticker ut.
v. Tips och överväganden:
* experiment! Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar, vinklar och kamerainställningar.
* Observera ljuset: Var uppmärksam på hur ljuset interagerar med ditt ämne och justerar din installation i enlighet därmed.
* kommunicera med ditt ämne: Om du fotograferar en person eller ett djur, kommunicerar tydligt med dem för att få de poser du vill ha.
* Var tålamod: Att skapa ett bra porträtt tar tid och ansträngning. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta.
* Säkerhet först: Se till att din belysning är säker och säker. Undvik att använda brandfarliga material nära värmekällor.
* Skapa djup: Använd skiktning inom din scen. Kanske placera en växt något i fokus i förgrunden för att lägga till djup.
* Vinklar och perspektiv: Försök skjuta från olika vinklar - låg, hög, sida. Detta kan dramatiskt förändra effekten av skuggorna.
* rörelse: En liten bris som sprutar håret eller flyttar persiennerna kan lägga till ett dynamiskt element.
Exempel Scenarier:
* Lägenhet Living: Använd naturligt ljus från ett fönster, även om det är litet. Använd konstruktionspapper som tejpats till en fönsterram.
* inget fönster: Använd en lampa som är placerad på sidan av ditt ämne, med kartonglameller framför lampan.
* utomhus: Använd dappled solljusfiltrering genom trädgrenar eller ett gitterstaket för att skapa naturliga skuggor.
Genom att följa dessa riktlinjer och experimentera med olika tekniker kan du skapa vackra och fängslande porträtt med ett "rum med utsikt" estetik, oavsett var du är! Lycka till och ha kul att skapa!