1. Importera och första justeringar:
* Importera ditt porträtt: Öppna Lightroom och importera den bild du vill redigera.
* grundläggande justeringar (exponering, vitbalans, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta): Börja med att göra några grundläggande justeringar för att få en bra utgångspunkt.
* Exponering: Justera för total ljusstyrka. Du kan avsiktligt underexponera något för en mörkare, humörare känsla.
* vitbalans: Korrigera eventuella färggjutningar. Tänk på en något varmare eller svalare ton beroende på önskat humör.
* höjdpunkter: Minska för att återhämta detaljer i ljusa områden som hud och himmel.
* skuggor: Öppna för att avslöja detaljer i mörka områden.
* vita &svarta: Justera för att fastställa bildens dynamiska intervall. Du vill ofta klippa några vita och svarta något för en grymare look.
2. Tonkurva:
* Gå till tonkurvanpanelen. Detta är ett viktigt område för att skapa grunge -effekten.
* Justera kurvan för ett bleknat eller kontrastiskt utseende:
* blekna (matt) grunge: Höj den nedre vänstra punkten på kurvan något uppåt. Detta lyfter de svarta och ger ett blekt, matt utseende.
* Contrasty Grunge: Skapa en "S" -kurva. Dra ner skuggorna för att göra dem mörkare och lyfta höjdpunkterna för att göra dem ljusare. Detta ökar kontrasten och ger en hårdare känsla.
* kanalspecifika justeringar (valfritt): Du kan också justera de röda, gröna och blå kanalerna individuellt för att introducera färgskift och en mer unik grunge -effekt. Subtila skift är ofta bäst.
3. HSL/färgpanel:
* Gå till HSL/färgpanelen.
* mättnad:
* Minska den totala mättnaden: Sänk ner mästmättnaden eller individuella färgmättnaderna för att desaturera bilden, vilket bidrar till vintage eller väderbitna utseende.
* Selektiva färgjusteringar: Du kanske vill selektivt öka eller minska mättnaden i specifika färger. Till exempel öka mättnaden av röda för läppar eller hudtoner, eller minska mättnaden av blues på himlen för ett dämpat utseende.
* Luminance: Justera luminansen i specifika färger för att lysa upp eller mörkare dem. Mörka till exempel Blues på himlen för en mer dramatisk känsla.
* nyans: Skift subtilt nyanser för att skapa färggjutningar eller intressanta färgkombinationer. Exempelvis kan något skiftande röda mot apelsin eller gula skapa en varmare, vintage -känsla.
4. Detaljpanel:
* skärpning: Applicera en liten mängd skärpning för att få fram detaljer och strukturer. Överdriv inte det; För mycket skärpning kan se onaturlig ut.
* Bullerreduktion: Grunge innehåller ofta lite ljud. Överväg att lägga till en * liten * mängd luminansbrus för en kornig effekt. Om din bild redan är bullrig kan du behöva applicera * lätt * brusreducering, men undvik övermätning. Reduktion av färgbrus är vanligtvis en bra idé.
5. Effektpanel:
* tydlighet:
* Öka tydligheten: Ökande tydlighet förbättrar mitten av tonen och får fram strukturer, vilket gör att bilden ser skarpare och mer definierad. Detta kan vara effektivt för grunge. *Men*var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan skapa hårda artefakter.
* dehaze:
* minska dehaze: Lite minskande dehaze kan ge en disig, atmosfärisk effekt. Detta kan vara användbart för att uppnå en vintage eller drömmande grunge -look.
* vinjett:
* Lägg till en vinjett: En vinjett mörknar bildens kanter och uppmärksammar mitten. En subtil mörk vinjett kan förbättra humöret i ett grunge -porträtt. Experimentera med negativa och positiva vinjettvärden för att se vad som ser bäst ut.
* spannmål:
* Lägg till spannmål: Detta är avgörande för en grunge -effekt. Tillsätt en måttlig mängd spannmål för att simulera filmkorn eller en strukturerad yta. Justera storleken och grovhetsreglagen för att kontrollera utseendet på spannmålen. Mindre kornstorlek ser i allmänhet mer förfinad ut, medan större spannmål skapar en mer skitig struktur.
6. Kamerakalibrering (valfritt):
* Gå till kamerakalibreringspanelen.
* Justera de röda, gröna och blå primära nyanser och mättnad. Detta är en avancerad teknik men kan vara användbar för att ytterligare förfina färgerna och skapa ett unikt utseende. Subtila justeringar är nyckeln.
7. Spotborttagning (valfritt):
* Använd verktyget för borttagning av plats (tryck 'Q') För att ta bort eventuella distraherande fläckar eller brister som inte bidrar till grunge -effekten. Kom ihåg att vissa brister faktiskt kan * lägga till * till önskat utseende.
Tips och överväganden:
* Experiment: Nyckeln till en bra grunge -effekt är experiment. Prova olika inställningar och se vad som fungerar bäst för din specifika bild.
* Subtilitet: Överdriv inte det. En subtil grunge -effekt ser ofta mer naturlig och effektiv ut än en extrem.
* Ämne och sammanhang: Tänk på ämnet för porträttet och bildens övergripande sammanhang när du bestämmer sig för nivån på grunge. Ett porträtt av en musiker kan dra nytta av en tyngre grunge -effekt än ett porträtt av ett barn.
* Förinställningar: Leta efter Grunge eller Vintage Lightroom förinställer online. Dessa kan ge en utgångspunkt för dina redigeringar. Kom dock ihåg att anpassa förinställningen så att den passar din specifika bild.
* maskering: Använd maskeringsverktyg (justeringsborste, radiellt filter, graderat filter) för att applicera grunge -effekten selektivt på vissa områden på bilden. Till exempel kanske du vill applicera mer spannmål och kontrastera till bakgrunden än till motivets hud.
* före &efter: Jämför regelbundet din "före" och "efter" versioner för att se till att du är på väg i rätt riktning.
Exempel på arbetsflödesöversikt:
1. grundläggande justeringar: Exponering, vitbalans.
2. Tonkurva: S-kurva för kontrast eller lyft de svarta för en bleknad look.
3. hsl/färg: Minska mättnad, justera enskilda färger.
4. Detalj: Släpp (något), tillsätt en liten mängd luminansbrus.
5. Effekter: Klarhet (noggrant), dehaze (minskning), vinjett, tillsätt spannmål.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika inställningar kan du skapa olika grunge -effekter i Lightroom för att lägga till ett unikt och dramatiskt utseende till dina porträtt. Lycka till!