1. Hitta en basbild:
* Välj en bra utgångspunkt: Välj ett porträttfoto som är väl exponerat och korrekt fokuserat. Detta ger dig den bästa grunden för att bygga din förinställning.
2. Utveckla modulinställningar (Basic Panel):
* Exponering:
* Justera för att uppnå rätt ljusstyrka. Du kan lite underexponera lite och sedan kompensera med skuggor/höjdpunkter. Detta ger dig utrymme att justera senare.
* kontrast:
* Minska kontrasten. Detta är nyckeln till att uppnå det mjuka utseendet. Sikta på ett värde mellan -15 och -30. För lite kontrast kan få bilden att se platt ut.
* höjdpunkter:
* Sänk höjdpunkterna. Detta hjälper till att återhämta detaljer i ljusa områden och förhindra utblåst hud. Prova ett värde mellan -20 och -40.
* skuggor:
* Öka skuggorna. Detta kommer att öppna de mörkare områdena, ytterligare minska kontrasten och lägga till detaljer. Sikta på +15 till +30.
* vita:
* Justera något vita om det behövs för att finjustera den totala ljusstyrkan. I allmänhet lämna detta nära 0 eller gör små justeringar.
* svarta:
* Justera något svarta för att finjustera den totala kontrasten och djupet. I allmänhet lämna detta nära 0 eller gör små justeringar.
3. Tonkurva (panel):
* punktkurva (rekommenderas):
* Det är här du verkligen kan forma mjukheten. Skapa en liten "S" -kurva, men mycket grunt:
* mörkare skuggor något: Klicka på den nedre vänstra kvadranten (skuggor) och dra ner en liten bit.
* ljusare höjdpunkter något: Klicka i den övre högra kvadranten (höjdpunkter) och dra upp en liten bit.
* Nyckeln är subtilitet. En större "S" -kurva kommer att öka kontrasten, som vi försöker undvika. En mycket liten kurva ger djup utan hårdhet.
* Alternativt kan du prova den parametriska kurvan:
* Experimentera med att justera höjdpunkterna, lamporna, darkarna och skuggorna skjutreglage för att skapa en liknande mild "S" -kurveffekt. Det kan vara mindre exakt än punktkurvan, men vissa tycker att det är lättare att visualisera.
4. HSL/färg (panel):
* Luminance:
* orange: Öka något luminansen hos den orange kanalen (cirka +5 till +15). Detta kommer att lysa upp hudtonerna. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan se konstgjord ut.
* gul: Om bilden har framträdande gula, justera den gula kanalens luminans efter behov, men lämnar den i allmänhet nära 0.
* mättnad:
* orange: Minska mättningen av den orange kanalen något (cirka -5 till -10). Detta kan hjälpa till att tämja alltför mättade hudtoner.
* Andra färger: Minska mättnaden för alla alltför livliga färger i bilden för att skapa ett mer dämpat, mjukt utseende. Tänk på blues (himmel) och gröna (bladverk).
* nyans:
* orange: Du kan subtilt flytta den orange nyansen något mot rött (runt +2 till +5) för att värma upp hudtonerna, eller mot gult (-2 till -5) för att kyla ner dem, beroende på din preferens och motivets hud. Detta kräver mycket små justeringar.
5. Detalj (panel):
* skärpning:
* Minska skärpningen: Sänk ner mängden reglage avsevärt (t.ex. från standard 25 till cirka 10-15, eller till och med lägre). För mycket skärpning fungerar mot den mjuka effekten.
* Öka radien: Överväg att öka radien något (t.ex. från 1,0 till 1,2-1,5) för att mjukgöra kanterna mer gradvis. Detta kan skapa ett något suddigt utseende. Var försiktig med denna inställning eftersom högre värden kan införa artefakter.
* Öka maskeringen: Öka maskeringsreglaget för att skydda områden med låg detalj (som hud) från skärpning. Detta kommer att fokusera skärpningen på kanter och strukturer. Prova ett värde runt 60-80.
* Bullerreduktion:
* Luminance Buller Reduction: Öka något luminansbrusreducering (t.ex. från 0 till cirka 5-10). Detta hjälper till att jämna ut hudtoner och minska all kornighet. Överdriv inte det, eftersom det kan få bilden att se plast ut.
6. Effekter (panel):
* Post Crop Vignetting:
* Överväg att lägga till en mycket subtil, negativ mängd vinjett (t.ex. cirka -5 till -10) med en något högre mittpunkt för att lysa upp kanterna och dra ögat mot motivet. Detta är inte nödvändigt, men det kan förbättra mjukheten.
7. Kalibrering (panel):
* Experiment: Du kan subtilt justera de röda, gröna och blå primära reglagen för att finjustera den totala färgtonen. Detta är mer avancerat, och du måste experimentera för att se vad som fungerar bäst för din stil. I allmänhet undvik att göra drastiska förändringar.
8. Skapa förinställningen:
1. I den vänstra panelen klickar du på "+" -knappen i avsnittet "Förinställningar".
2. Välj "Skapa förinställning ..."
3. Ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "mjukt porträtt", "Dreamy Portrait").
4. Välj en grupp (t.ex. "Användarförinställningar", "Portrait"). Du kan skapa en ny grupp om du vill.
5. Viktigt:Välj vilka inställningar som ska inkluderas i förinställningen. Här är de rekommenderade inställningarna som ska inkludera:
* grundläggande ton: Exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta.
* tonkurva: Punktkurva eller parametrisk kurva.
* hsl/färg: Nyans, mättnad, luminans.
* Detalj: Skärpning (mängd, radie, detalj, maskering), brusreducering (luminans, färg).
* Effekter: Post Crop Vignetting (om du använde den).
* Kamerakalibrering: (Valfritt, om du har gjort ändringar).
6. Klicka på "Skapa."
9. Testning och raffinering:
* Applicera förinställningen på en mängd porträtt. Olika belysningsförhållanden och hudtoner kräver justeringar.
* finjust efter behov: Var inte rädd för att finjustera inställningarna efter att ha använt förinställningen. En bra förinställning är en utgångspunkt, inte en slutlig lösning.
* iterate: Spara nya versioner av förinställningen när du förfina den.
Nyckelöverväganden och tips:
* Subtilitet är nyckeln: Det "mjuka" utseendet uppnås genom milda justeringar, inte drastiska förändringar.
* Hudton: Var uppmärksam på hudtoner. Undvik att få dem att se för orange eller konstgjorda ut.
* Experiment: De specifika inställningarna beror på dina preferenser och egenskaperna på dina foton. Var inte rädd för att experimentera för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* överdriv inte det: Undvik överdriven suddighet eller brusreducering, vilket kan göra att bilden ser onaturlig ut.
* Överväg ett graderat filter: För att ytterligare förbättra drömmen kan du överväga att använda ett graderat filter med en liten ökning av exponeringen och en liten minskning av tydligheten över bakgrunden.
Genom att följa dessa steg kan du skapa en mångsidig "mjuk porträtt" förinställning som hjälper dig att uppnå en vacker och smickrande look för din porträttfotografering i Lightroom 4. Kom ihåg att experimentera och anpassa inställningarna till din egen stil och de specifika behoven för varje bild. Lycka till!