1. Börja med ett väl exponerat och sammansatt porträtt:
* Bildkvalitet: Börja med en högkvalitativ bild. Grunge-effekterna kommer att överdriva brister, så ett skarpt, väl exponerat foto kommer att hålla sig bättre.
* Ämne: Överväg om ämnet och stämningen i ditt porträtt passar grunge -stilen. Det fungerar i allmänhet bra med ämnen som har karaktär, intressanta strukturer eller en något melankolisk känsla.
2. Lightroom justeringar:
a. Globala justeringar (grundläggande panel):
* Exponering: Justera detta noggrant. En något underexponerad bild kan öka stämningen, men gå inte för långt.
* kontrast: Öka kontrasten för att betona strukturen och skapa ett mer dramatiskt utseende.
* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna för att återställa detaljer och förhindra utblåsta områden. Detta är särskilt viktigt om du planerar att lägga till spannmål senare.
* skuggor: Öka skuggorna för att få fram detaljer i mörkare områden och skapa en mer balanserad bild.
* vita: Minska vita något för att förhindra klippning och upprätthålla detaljer.
* svarta: Minska något svarta för att fördjupa skuggorna och lägga till stämningen.
* tydlighet: Det här är nyckeln! Öka tydligheten för att förbättra kontrasten i mitten av tonen och få fram strukturen. Gå noggrant; För mycket kan se konstgjorda ut.
* dehaze: Lite dehaze kan lägga till en dramatisk, nästan atmosfärisk effekt. Experiment för att se vad som fungerar bäst.
* Vibrans &mättnad: Bestäm den övergripande färgstilen. Du kan:
* Desaturature något: Skapa en mer dämpad, vintage -känsla.
* boost vibration: Ta fram de naturliga färgerna utan att göra dem alltför mättade.
* Justera enskilda färgkanaler (HSL -panel): Finjustera specifika färger för en mer nyanserad look. Till exempel kan du desaturera röda något för att minska hudrödningen eller skifta blues mot kricka för en vintage -filmutseende.
b. Tonkurva:
* Subtil S-Curve: En subtil S-kurva kan öka kontrasten ytterligare. Experimentera med att lägga till en punkt på höjdpunkten och skuggregionerna och justera något. Undvik att skapa en hård S-kurva, som kan se onaturlig ut.
* linjär tonkurva (svartvitt/röd, grön, blå kanaler): För en mer avancerad grunge -look, försök subtilt manipulera de enskilda färgkanalerna. Att till exempel höja den röda kanalen i skuggorna och sänka den i höjdpunkterna kan skapa intressanta färgskift.
c. HSL/färgpanel:
* nyans: Justera nyansen av specifika färger för att ändra sitt utseende. Detta kan användas för att skapa färgklassificeringseffekter, som att växla greener mot gult eller blues mot kricka.
* mättnad: Finjustera mättnaden i enskilda färger. Omlättande färger som röda eller gula kan bidra till en vintage -känsla.
* Luminance: Justera ljusstyrkan i specifika färger. Mörkande blues kan till exempel skapa en mer dyster stämning.
d. Detaljpanel:
* skärpning: Öka skärpningen något för att få fram strukturen. Använd maskeringsreglaget för att förhindra skärpning i områden som hud.
* Bullerreduktion: Öka brusreducering *något *, särskilt om du planerar att lägga till spannmål senare. Överdriven brusreducering kommer att mildra bilden för mycket, vilket inte är målet med en grunge -effekt.
* spannmål: Detta är * väsentligt * för grunge -utseendet. Experimentera med mängden och storleken. En större storlek ger ett mer uttalat, vintage spannmål. Grovhetsreglaget styr kornens struktur.
e. Effektpanel:
* vinjett: Att lägga till en vinjett (negativ mängd) kan dra fokus till ämnet och lägga till en känsla av ålder.
* textur: Detta kan användas noggrant för att lägga till en mer subtil grunge eller åldrad utseende. Använd det dock med försiktighet; För mycket kan se konstgjorda ut.
f. Kamerakalibrering (valfri men kraftfull):
* Den här panelen låter dig justera färgprofilerna på din kamera. Att experimentera med olika profiler och göra justeringar av skuggfärg, röd nyans, grön nyans och blå nyans kan skapa unika och intressanta färgskift som bidrar till grunge -estetiken.
3. Lägga till texturöverlägg (valfritt men rekommenderas starkt):
* Hitta grunge strukturer: Sök efter gratis eller betalda grunge -strukturer online. Bra alternativ inkluderar strukturer av betong, rost, papper, repor, damm eller färgsprut.
* Importera till Photoshop (eller ett annat skiktat redigeringsprogram):
* Öppna din redigerade Lightroom -bild och strukturen i Photoshop.
* Dra texturskiktet på ditt porträtt.
* blandningslägen: Experimentera med olika blandningslägen för texturskiktet. Vanliga val inkluderar:
* Overlay: En bra utgångspunkt för att lägga till subtil struktur och kontrast.
* multiplicera: Mörkar bilden och blandar strukturen med färgerna nedan.
* skärm: Lättar bilden och blandar strukturen.
* Mjukt ljus: Ett mer subtilt blandningsläge.
* Hårt ljus: Ett mer intensivt blandningsläge.
* opacitet: Justera opaciteten på texturskiktet för att kontrollera dess intensitet.
* maskering: Använd en skiktmask för att selektivt tillämpa strukturen. Till exempel kanske du vill undvika att tillämpa strukturen på motivets ansikte direkt och fokusera istället på bakgrunden.
4. Exportera den slutliga bilden:
* Upplösning: Exportera med en hög upplösning om du planerar att skriva ut bilden.
* filformat: JPEG är lämplig för webbanvändning. TIFF är bättre för utskrift och ytterligare redigering.
Tips och överväganden:
* Subtilitet är nyckeln: Grunge -effekter kan lätt bli överdrivna. Börja med subtila justeringar och öka gradvis intensiteten tills du uppnår önskat utseende.
* Experiment: Det finns inget enda "grunge" -recept. Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för din bild.
* Tänk på ämnet: Ämnet för ditt porträtt bör komplettera grunge -effekten. Ett allvarligt eller melankoliskt ämne fungerar ofta bra.
* Använd förinställningar som utgångspunkt: Sök efter "Grunge Lightroom förinställer" online. Dessa kan ge en bra utgångspunkt, men anpassa dem alltid för att passa din bild.
* Icke-förstörande redigering: Lightroom är icke-förstörande, vilket innebär att din ursprungliga bild förblir orörd. Du kan alltid återgå till originalet eller justera dina redigeringar senare.
* Fokusera på berättelse: Använd Grunge -effekten för att förbättra historien du försöker berätta med ditt porträtt. Strukturerna, färgerna och det övergripande humöret bör bidra till berättelsen.
* Använd Dodge och Burn: Dodge- och bränningseffekter kan användas för att göra skuggor djupare eller för att markera delar av bilden.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du effektivt lägga till en grunge -effekt till dina porträtt med Lightroom och annan redigeringsprogramvara, vilket skapar unika och övertygande bilder. Kom ihåg att praxis är nyckeln till att behärska konsten att grunge fotografering!