REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Videoproduktionsguide >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

Att lägga till en grunge -effekt i Lightroom kan ge dina porträtt en skit, strukturerad och vild estetik. Här är en steg-för-steg-guide för hur man kan uppnå det här utseendet:

1. Importera och välj din bild:

* Öppna Adobe Lightroom.

* Importera det porträtt du vill redigera.

* Välj bilden och växla till utveckla modulen .

2. Grundläggande justeringar (valfritt men rekommenderat):

* Exponering: Justera den totala ljusstyrkan. Grunge fungerar vanligtvis bra med något mörkare, humörare toner, men det beror på din bild.

* kontrast: Öka kontrasten för att förbättra detaljerna och skapa ett mer dramatiskt utseende.

* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna för att återställa detaljer i utblåsta områden.

* skuggor: Öka skuggorna för att få fram detaljer i mörkare områden.

* vita &svarta: Justera dessa för att förfina tonområdet för din bild. Experiment för att se vad som fungerar bäst. Ofta drar svarta lite ner lite till den grungy känslan.

* tydlighet: Lägg till lite tydlighet för att betona struktur och skärpa. Var dock försiktig så att du inte överdriver det.

* vibration/mättnad: Du kanske vill förstöra bilden något eller använda vibrationer för att kontrollera färgintensiteten, lutar dig mot en mer dämpad eller vintage -känsla.

3. Tonkurva (nyckel till grunge):

* Bläddra ner till tonkurvan panel. Det är här magin händer.

* Medium kontrast: En bra utgångspunkt är den "mediumkontrast" förinställda. Detta kommer redan att ge en liten kurva för höjdpunkterna och skuggorna.

* Anpassad S-Curve (mer kontroll): För mer kontroll, skapa en anpassad S-kurva.

* Klicka på ikonen Point-Curve (den som ser ut som en linje med en prick i mitten).

* Dra ner höjdpunkterna: Skapa en punkt i den övre högra kvadranten och dra den försiktigt nedåt. Detta mörknar höjdpunkterna.

* Lyft skuggorna: Skapa en punkt i den nedre vänstra kvadranten och lyft försiktigt upp den uppåt. Detta lättar skuggorna och skapar en bleknad look.

* Valfri justering av mitten av tonen: Lägg till en punkt i mitten och justera den något för att kontrollera den totala ljusstyrkan i mitten.

Viktiga överväganden för tonkurva:

* Subtilitet är nyckeln: Överdriv inte S-kurvan. Börja med små justeringar och öka gradvis effekten.

* Preserve detaljer: Undvik att klippa höjdpunkterna eller skuggorna. Håll ett öga på histogrammet för att säkerställa att du inte tappar information.

* Experiment: De bästa inställningarna beror på din specifika bild.

4. HSL/färgpanel (valfritt):

* Finjustera färgerna för att matcha grunge-estetiken.

* Desaturation: Minska mättnaden i vissa färger, särskilt ljusare toner som röda och gula.

* nyskift: Experimentera med att flytta nyansen av specifika färger för att skapa en mer unik eller vintage utseende.

5. Detaljpanelen (skärpning och brusreducering):

* skärpning: Skärpa bilden något för att förbättra detaljerna, men överharpen inte eftersom den kan skapa oönskade artefakter. Använd maskering för att bara skärpa detaljer som ögon och hår.

* Bullerreduktion: Om du har lagt till betydande tydlighet eller skärpning, kan du behöva öka brusreduceringen något för att jämna ut eventuella extra kornighet.

6. Effektpanel (textur och spannmål):

* textur: Lägg till lite struktur för att ytterligare förbättra detaljerna och grova upp bilden. Justera efter smak, för mycket gör att det ser uppenbarligen.

* spannmål: Detta är viktigt för grunge -utseendet.

* belopp: Öka kornmängden för att lägga till en kornig struktur till bilden. Börja med en liten mängd och öka gradvis tills du uppnår önskad effekt.

* Storlek: Justera kornstorleken för att kontrollera storleken på de enskilda kornen.

* grovhet: Öka grovheten för att göra kornet mer ojämnt och strukturerat.

7. Kalibreringspanel (valfritt):

* Detta gör att du kan finjustera primärfärgerna (röd, grön, blå) för att ytterligare förfina den totala färgtonen och skapa en unik färgklassificering.

8. Lokala justeringar (valfritt men rekommenderat):

* Använd justeringsborsten , Graderat filter eller radiellt filter För att tillämpa justeringar på specifika områden på bilden.

* mörkare kanter: Använd ett radiellt filter för att mörkna bildens kanter och skapa en vinjetteffekt.

* Förbättra specifika detaljer: Använd justeringsborsten för att selektivt skärpa eller lägga till kontrast till områden som ögon eller läppar.

* Lägg till strukturer: Du kan till och med lägga till en strukturöverlägg som en lokaliserad justering.

9. Export:

* När du är nöjd med resultatet, exportera bilden.

* Välj lämpliga inställningar för din avsedda användning (t.ex. webb, tryck).

tips och tricks för en bättre grunge -effekt:

* Använd lämpliga källbilder: Porträtt med stark belysning, intressanta strukturer eller redan en något grov estetik fungerar bäst.

* överdriv inte det: Grunge -effekten kan lätt bli ansträngande. Sikta på ett subtilt och balanserat utseende.

* Använd strukturer: Experimentera med att lägga till texturöverlägg i Photoshop för en mer realistisk grunge -effekt.

* Experiment med olika blandningslägen: När du använder texturöverlägg, experimentera med olika blandningslägen som "överlägg", "multiplicera" eller "mjukt ljus."

* Studie Grunge Photography: Titta på exempel på grunge -porträtt för att få inspiration och lära dig vad som fungerar bra.

* Spara som en förinställning: När du har skapat en grunge -effekt du gillar, spara den som en förinställning i Lightroom för enkel applikation på framtida porträtt. Detta kommer att spara tid och säkerställa konsistens i din redigering.

* Tänk på ämnet: En grunge -effekt kanske inte är lämplig för alla porträtt. Tänk på ämnets ålder, personlighet och den övergripande stämningen du vill förmedla.

* opacitet/fyllning: Nästan varje Lightroom -justering har en opacitet eller en fyllreglage. Använd dessa för att ringa tillbaka effekten av en effekt utan att behöva ångra den.

Exempel på arbetsflöde:

1. Bild: Närbildsporträtt av en person med något grov hudstruktur.

2. Grundanpassningar: Lite mörkare exponeringen, öka kontrasten, återhämta höjdpunkterna, lyfta skuggor, lägga till lite tydlighet.

3. Tone Curve: Skapa en subtil S-kurva för att mörkna höjdpunkterna och lyfta något skuggor.

4. hsl/färg: Desaturera röda och gula något.

5. Detalj: Skärpa ögonen och hudstrukturen måttligt, tillsätt en liten mängd brusreducering.

6. Effekter: Tillsätt en måttlig mängd spannmål med liten storlek och medelstora grovhet.

7. Lokala justeringar: Mörka bildens kanter med ett radiellt filter.

Genom att följa dessa steg och experimentera med olika inställningar kan du skapa fantastiska grunge -porträtt i Lightroom. Kom ihåg att praxis och experiment är nyckeln till att utveckla din egen unika stil. Lycka till!

  1. 11 Tips för efterbearbetning av landskapsfotografering

  2. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  3. Nytt Loupedeck Creative Tool:Smidigare redigering för kreativa proffs

  4. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

  5. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

Adobe Lightroom
  1. Lärdomar från mästarna:Robert Capa och Jerry Uelsmann

  2. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  3. 4 sätt att få dina foton att sticka ut med skjutreglaget för klarhet

  4. Hur man blir en heltid videoredigerare

  5. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  6. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  7. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  8. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3