i. Förberedelse och organisation
* Importera och cull: Importera dina foton till Lightroom. Gå igenom och flagga (välj) de bästa bilderna och avvisa de som är oanvändbara.
* Nyckelord: Lägg till relevanta nyckelord (t.ex. "Corporate Headshot", "Business Professional", "John Doe") för enkel sökning.
* förinställningar (valfritt): Även om du sannolikt anpassar redigeringar för varje bild, kan det vara till hjälp att ha en startinställning. Leta efter förinställningar designade för porträtt, med fokus på hudtoner och tydlighet. Var försiktig så att du inte förinställer blindt.
* organisation (valfritt): Du kan skapa mappar och samlingar för att hålla dina huvudbilder organiserade av klient, datum eller andra kriterier.
ii. Grundjusteringar (globala justeringar)
Det här är justeringar som påverkar hela bilden.
* Profilkorrigeringar (linskorrigeringar):
* Gå till panelen "Lens Corrections".
* Aktivera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Lightroom kommer automatiskt att upptäcka och korrigera linsförvrängningar och kromatisk avvikelse, vilket förbättrar skärpan och övergripande bildkvalitet.
* vitbalans:
* Använd "White Balance Selector" (EyedRopper -verktyget) för att klicka på ett neutralt grått område (om det är tillgängligt) för att ställa in rätt vitbalans.
* Justera alternativt "Temperaturen" och "Tint" -reglagen manuellt tills hudtonerna ser naturliga ut och bilden verkar inte för varm eller för cool ut. Fel på sidan av något varmare snarare än svalare.
* Exponering:
* Justera reglaget "Exponering" för att uppnå en väl upplyst bild. Undvik att överexponera höjdpunkterna (särskilt i ansiktet) eller underexponera skuggor för mycket. Helst bör histogrammet vara balanserat med information över hela intervallet.
* kontrast:
* Öka kontrasten något för definition och dimension. För mycket kan få huden att se hård ut.
* höjdpunkter:
* Dra "höjdpunkter" -reglaget ner för att återhämta detaljer i utblåsta områden, särskilt på pannan eller ljusa kläder. Mjuka justeringar är nyckeln.
* skuggor:
* Lyft "skuggorna" -reglaget för att lysa upp mörka områden och avslöja detaljer. Var försiktig så att du inte höjer det för mycket, vilket kan introducera brus.
* vita och svarta:
* Justera "vita" och "svarta" reglage för att ställa in de verkliga vita och svarta punkterna i bilden. Håll ner alternativet "Alt" (Windows) eller "(MAC) när du drar dessa reglage för att se var klippning sker (rena vita eller rena svarta pixlar). Du vill ha en * liten * bit klippning för en punchig bild, men undvik överdriven klippning.
* tydlighet:
* Lägg till en liten mängd "tydlighet" för att förbättra strukturen och detaljer. Undvik att överdriva det, eftersom för mycket tydlighet kan accentuera hudfel. Mindre är ofta mer för porträtt.
* dehaze:
* En subtil touch av "dehaze" kan lägga till stans, särskilt i utomhushuvudskott. Var mycket försiktig med denna skjutreglage; Det är lätt att överdriva.
* Vibrans &mättnad:
* Öka "vibration" något för att öka färgerna på ett subtilt sätt. "Mättnad" är en mer aggressiv justering, och i allmänhet bör du undvika att öka den för mycket i porträtt. Att justera varje färg med HSL är att föredra (se nedan).
iii. Lokala justeringar (riktade justeringar)
Dessa justeringar gör att du kan rikta in sig på specifika områden i bilden.
* Graderat filter:
* Använd verktyget "Graduated Filter" för att mörkna eller lättare en del av bilden. Detta är användbart för kvällsbakgrundens ljusstyrka eller lägger till en subtil vinjett. Till exempel mörknar försiktigt toppen av bilden om bakgrunden är distraherande.
* Justeringsborste:
* "Justeringsborsten" är ditt primära verktyg för riktad hudredigering och andra lokala justeringar. Använd det för att:
* mjukgöring Skin: Minska "tydlighet" och öka "textur" * mycket något * i hudområden. Experimentera med negativ skärpa. Använd en stor penselstorlek och lågflödes/densitetsinställningar för subtil blandning. Fokusera på större områden och undvika fina detaljer som porer. Fjäder är avgörande.
* lysa ögon: Använd en liten borste för att öka "exponering" och "kontrast" i ögonen för att få dem att gnista. Lägg till en touch av "tydlighet" och "mättnad" (väldigt lite!) Till iris. Capture Sharpening kommer att få dem att pop.
* Minska fläckar: Använd "Healing Brush" -verktyget (förklaras nedan) för att ta bort distraktioner som fläckar, herrelösa hårstrån eller ludd på kläder.
* Dodge &Burn (subtil): Lite lättare områden som fångar ljuset naturligt (höjdpunkter) och mörkare skuggor för subtil konturering.
* bleka tänderna (försiktigt!): Använd en mycket liten borste och minska något "mättnad" och öka "exponering" på tänderna. Undvik att få dem att se onaturligt vita ut. Sträva efter en naturlig ljusstyrka.
* radiellt filter:
* "Radialfiltret" låter dig skapa justeringar inom en cirkulär eller oval form. Detta kan vara användbart för:
* vinjettering: Skapa en subtil vinjett för att uppmärksamma ämnet.
* Markera ansiktet: Ljusa området runt ansiktet för att få det att sticker ut.
iv. Detaljjusteringar
* skärpning:
* Skärmning är viktigt, men det är avgörande att undvika överskärning.
* Gå till panelen "Detalj".
* Börja med ett lågt "belopp" (20-50). Öka den gradvis medan du tittar på bilden på 100%.
* Öka "radien" något (0,5-1,5) för en mer naturlig look.
* Justera reglaget "Detalj" för att kontrollera mängden fin detalj som skärpas.
* Använd skjutreglaget "maskering" för att skydda släta områden (som hud) från skärpning. Håll ner "Alt" (Windows) eller "Alternativ" (MAC) medan du drar reglaget för att visualisera masken. De vita områdena kommer att skärpas och de svarta områdena kommer att skyddas.
* Bullerreduktion:
* Om din bild har brus (kornighet), särskilt i skuggorna, använd "brusreducering" -reglagen i "detalj" -panelen.
* Öka "luminans" för att minska det totala bruset. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan mjukgöra bilden för mycket.
* Öka "färg" för att minska färgbrus (fläckiga färger).
v. HSL/färgpanel
Den här panelen låter dig finjustera enskilda färger.
* nyans: Justera den specifika skuggan för varje färg (t.ex. skift rött mot orange eller magenta). Subtila förändringar kan förbättra hudtonerna.
* mättnad: Kontrollera intensiteten för varje färg. Minska mättnad i röda och apelsiner för en mer naturlig hudton.
* Luminance: Justera ljusstyrkan för varje färg. Ljusare apelsiner och gula för att lysa upp huden. Mörka blues för att få ögonen att poppa.
vi. Healing Brush and Clone Stamp
Dessa verktyg är för att ta bort distraktioner.
* Healing Brush: Användning för blandningsområden. Bra för små fläckar och brister. Ställ in "typen" på "läka" eller "innehållsmedveten fyllning."
* klonstämpel: Kopierar pixlar från ett område till ett annat. Använd för mer komplexa borttagningar eller när läkningsborsten inte fungerar bra.
vii. Kalibrering (valfritt, men potentiellt användbart)
* Kamerakalibrering: Den här panelen kan subtilt justera den övergripande färgåtergivningen av din bild. Experimentera med olika profiler för din kamera för att se om du gillar effekten.
viii. Före/efter jämförelse och export
* före/efter: Använd backslash -tangenten (\) för att växla mellan den ursprungliga och redigerade bilden för att bedöma dina framsteg.
* export: När du är nöjd med dina redigeringar, exportera bilden.
* filformat: JPEG är i allmänhet det bästa valet för headshots.
* Färgutrymme: SRGB är standardfärgutrymmet för webben och mest utskrift.
* Upplösning: 300 dpi rekommenderas för utskrift. För webbanvändning är 72 dpi tillräcklig.
* storleks storlek: Ändra storlek på bilden till lämpliga dimensioner för dess avsedda användning.
* Kvalitet: Ställ in kvaliteten på hög (80-90) för optimala resultat.
Nyckelprinciper och bästa praxis:
* Subtilitet är nyckeln: Målet är att förbättra, inte helt omvandla. Överredigering kan resultera i ett onaturligt och oprofessionellt utseende.
* Naturliga hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner. Undvik att få huden att se alltför orange, gul eller aska.
* Retouching Focus: Fokusera på att ta bort tillfälliga fläckar och distraktioner, inte ändra ämnets grundläggande funktioner. Ta inte bort mol eller rynkor såvida det inte specifikt begärs av klienten.
* Underhåll strukturen: Inte övermät hud till den punkt där det ser ut som plast. Håll lite struktur för ett naturligt utseende.
* Konsekvent stil: Om du redigerar flera headshots för samma företag, se till en konsekvent redigeringsstil över alla bilder.
* klientgodkännande: När det är möjligt, visa de redigerade bilderna till klienten för godkännande innan de levererar de slutliga filerna. Var öppen för deras feedback.
* Etiska överväganden: Undvik att ändra ämnets utseende på ett sätt som kan betraktas som vilseledande eller vilseledande.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du på att redigera headshots effektivt.
* förinställningar är en utgångspunkt, inte destinationen: Justera dem så att de passar varje bild.
Genom att följa dessa riktlinjer kan du skapa professionella utseende företagens huvudbilder som förbättrar dina försökspersoner och projicera en polerad bild. Kom ihåg att det viktigaste är att uppnå ett naturligt och autentiskt utseende som återspeglar individens personlighet och professionalism.