1. Börja med ett lämpligt porträtt:
* Välj en porträttbild som har anständig belysning och skärpa. Detta kommer att göra det enklare att uppnå önskad effekt.
2. Utveckla modulen är nyckeln:
* Se till att du är i utveckla modulen av Lightroom 4. Det är här du gör alla dina justeringar.
3. Grundanpassningar (Foundation):
* Exponering: Justera något för att lysa upp bilden. Sträva efter en subtil hiss. Ett värde mellan +0,10 till +0,50 är en bra utgångspunkt, men justera baserat på din bild.
* kontrast: Minska kontrasten lite. Detta hjälper till att platta huden och skapa en mjukare utseende. Prova ett värde mellan -10 till -25 .
* höjdpunkter: Sänk höjdpunkterna för att återhämta detaljer i ljusa områden och mjukgöra bilden ytterligare. Försök -15 till -30 .
* skuggor: Höj skuggorna för att lysa mörkare områden och till och med ut belysningen. Försök +10 till +30 .
* vita: Minska något skjutreglaget något för att undvika klippning. Försök -5 till -15 .
* svarta: Öka det svarta skjutreglaget något för att lyfta de mörkaste delarna av bilden, vilket bidrar till det mjuka utseendet. Försök +5 till +15 .
4. Tonkurvjusteringar (förfina tonerna):
* Detta är avgörande för att lägga till den subtila, luftiga känslan.
* Gå till tonkurvan panel.
* Välj punktkurvan Alternativ (om du använder den parametriska kurvan, växla till punktkurva).
* Skapa en subtil "S" kurva .
* midtoner: Dra mittpunkten på kurvan uppåt något för att lysa upp midtonerna.
* höjdpunkter: Platta försiktigt toppen av kurvan för att mjukgöra höjdpunkterna.
* skuggor: Platta försiktigt botten av kurvan för att lyfta skuggor.
* Viktigt: Håll kurvan * mycket * subtil. Överdrivna kurvor kommer att se konstgjorda ut. Sträva efter en mycket mild sväng.
5. HSL/färgjusteringar (förbättra hudtonerna):
* Det är här du finjusterar färgerna och fokuserar på hudtoner.
* Gå till hsl/färg panel.
* nyans: Gör subtila justeringar av nyansen av orange och röda (hudtoner). Ofta kan något skiftande orange mot rött förbättra huden. Försök orange:+3 till +8; Röd:-3 till +3 . Experiment för att se vad som ser bäst ut på ditt ämne.
* mättnad: Minska mättnaden av orange och rött något för att förhindra övermättad hud. Försök orange:-5 till -15; Röd:-5 till -15 .
* Luminance: Öka luminansen av orange och rött för att lysa upp huden. Försök orange:+5 till +15; Röd:+5 till +15 . Var försiktig så att du inte överdriver det; Du vill ha en naturlig look.
6. Detaljjusteringar (mjukning och skärpning):
* Dessa inställningar är nyckeln för att uppnå det smidiga, mjuka utseendet utan att offra för mycket detaljer.
* Gå till -detaljen panel.
* skärpning: Minska beloppet av skärpning. Börja med att ställa in den till 0 . Öka sedan långsamt till ett mycket minimalt belopp om det behövs. För mycket skärpning kommer att motverka den mjuka effekten. Om du måste skärpa, prova Belopp:10-20, radie:0,5-0,7, detalj:25-50, maskering:50-70.
* Bullerreduktion (Luminance): Öka luminansen Brusreduceringsreglage. Detta hjälper till att jämna ut huden och minska synligt ljud. Prova ett värde mellan 10 och 30 . Experiment för att hitta rätt balans mellan smidighet och detaljhållning. För mycket brusreducering gör att bilden ser vaxig ut. Lämna minskning av färgbrus vid standard (25) såvida du inte har betydande färgbrus i din bild.
7. Lenskorrigeringar (valfritt):
* Om din lins orsakar snedvridning eller vinjettering kan du korrigera den här.
* Gå till lins korrigeringar panel.
* Kontrollera rutan "Aktivera profilkorrigeringar." Lightroom kommer att försöka automatiskt upptäcka och korrigera för din objektiv.
* Om du fortfarande ser vinjettering efter profilkorrigering, justera beloppet Slider under manual fliken tills den är nöjd.
* Kontrollera också rutan "Ta bort kromatisk avvikelse".
8. Effekter (subtil vinjett - valfritt):
* En subtil vinjett kan dra tittarens öga på ämnet.
* Gå till effekterna panel.
* Under post-crop vignetting använd -beloppet reglage. En negativ Värdet mörknar kanterna (traditionell vinjett). A positiv Värdet lyser upp kanterna (som kan användas för att subtilt lätta upp kanterna på ett ljusare porträtt).
* Håll det * väldigt * subtilt. Försök belopp:-5 till -15 För en mörkare vinjett, eller +5 till +15 för en ljusare effekt. Justera mittpunkten och rundhet Skjutreglage för att kontrollera formens form och storlek.
9. Kalibrering (subtila tonjusteringar - valfritt):
* Den här panelen kan användas för mycket fina, subtila färgjusteringar. Om du inte har en god förståelse för färgkalibrering är det bäst att lämna detta ensam. Om du vill experimentera kan du prova att skifta den blå primära nyansreglaget mot blått eller lila.
10. Spara din förinställning:
* När du är nöjd med dina justeringar är det dags att spara din förinställning.
* I förinställningar Panel (på vänster sida av utvecklingsmodulen) klickar du på + knapp.
* I dialogrutan "Ny utveckling förinställd":
* Ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "Soft Portrait").
* Välj en grupp för förinställningen (t.ex. "användarförinställningar" eller skapa en ny grupp som "Portrait").
* avgörande: Se till att * alla * inställningarna du justerade kontrolleras. Om du * inte * justerar en inställning, avmarkera den. Detta säkerställer att den förinställda endast tillämpar de ändringar du vill ha. I allmänhet bör du lämna "Processversion" okontrollerad för att säkerställa kompatibilitet med ett bredare utbud av bilder. Om du använde "linskorrigeringar", se till att kontrollera motsvarande rutan för att spara dessa inställningar. * VIKTIGT:* "Vitbalans" lämnas ofta okontrollerad eftersom vitbalansen är scenspecifik. Detsamma gäller för "transformera" om du manuellt justerat perspektiv.
* Klicka på skapa .
Tips och överväganden:
* Subtilitet är nyckeln: Målet är att förbättra, inte drastiskt förändras, porträttet.
* Justera för varje bild: Förinställningar är en utgångspunkt, inte en lösning i en storlek. Du kommer sannolikt att behöva göra ytterligare justeringar av förinställda inställningar för varje enskild bild.
* Experiment: Var inte rädd för att leka med inställningarna för att hitta vad som fungerar bäst för din stil och dina ämnen.
* hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner under hela processen. Se till att de ser naturliga och friska ut.
* Övervaka kalibrering: En korrekt kalibrerad bildskärm är avgörande för korrekt färgåtergivning och konsekventa resultat.
* underexponering: Om din ursprungliga bild är betydligt underexponerad kan du behöva börja med en högre exponeringsjustering.
* tydlighet: Undvik att använda tydlighetsreglaget alls, eller använd den extremt sparsamt (t.ex. -5 till +5). Den kan införa oönskad skärpa och struktur för huden, som besegrar syftet med ett "mjukt" porträtt.
Genom att följa dessa steg kan du skapa ett vackert "mjukt porträtt" förinställning i Lightroom 4 som kommer att förbättra din porträttfotografering. Kom ihåg att experimentera, justera och förfina dina inställningar för att uppnå önskat utseende. Lycka till!