1. Inledande bildbedömning:
* Välj rätt bild: Grunge -effekter fungerar bäst på porträtt som redan har viss karaktär, struktur eller är något ofullkomliga. Porträtt med ren, modern belysning kanske inte passar bäst. Tänk på att lägga till grunge -effekten till porträtt med:
* Intressanta bakgrunder (tegelväggar, väderbitna ytor)
* Starka uttryck
* Ämnen med synlig hudstruktur
* Förstå målet: Bestäm hur intensiv du vill att grunge -effekten ska vara. Subtil grunge kan lägga till karaktär, medan tung grunge kan förvandla bilden helt.
2. Grundläggande justeringar (utveckla modulen):
* Exponering: Något underexponera bilden. Grunge fungerar ofta bra med en mörkare, humörare känsla.
* kontrast: Öka kontrasten till att accentuera strukturen och detaljerna.
* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna för att få fram detaljer i ljusa områden.
* skuggor: Öka skuggorna för att avslöja detaljer i mörka områden. Gå inte för långt, annars förlorar du humöret.
* vita: Något minska vita för att undvika utblåsta områden.
* svarta: Öka svarta något för att fördjupa skuggorna utan att förlora detaljer helt.
3. Struktur och tydlighet:
* textur: Detta lägger till fina detaljer och ytomslag. Öka det måttligt. Att överdriva det kan se konstgjord ut.
* tydlighet: Detta lägger till definition till midtoner. Öka den, men var försiktig så att du inte överskattar bilden. Överdriven tydlighet kan skapa hårda glorier.
4. Tonkurva:
* Experiment med en matt look: Tonkurvan är avgörande för att uppnå en vintage- eller grunge -estetik. Prova en liten "S" -kurva för kontrast.
* Skapa en matt blekning: Dra upp den nedre vänstra punkten på tonkurvan något. Detta lyfter de svarta och skapar ett blekt, matt utseende. Ju högre du lyfter denna punkt, desto mer tvättad och bleknar blir bilden.
* Enskilda kanaljusteringar: För mer kontroll, arbeta med röda, gröna och blå kanaler separat för att introducera subtila färggjutningar och ytterligare förbättra vintage -känslan. Försök med att växla lite kurvorna i varje kanal oberoende för att skapa intressanta färgvariationer.
5. HSL/Color:
* desature färger: Grunge involverar ofta dämpade färger. Minska mättnaden i de flesta färger något för att skapa ett mer desaturerat utseende.
* Målinriktade färgjusteringar:
* gul/orange: Grunge -porträtt kan ofta dra nytta av en något desaturerad och skiftad gul/orange nyans. Detta kan skapa en mer antik hudton.
* blues: Stuga blues, särskilt om du vill ha en varmare övergripande känsla. Ibland kan växling av nyans av blues mot kricka ge en unik touch.
* greener: Desaturera och skiftgröna för att uppnå en mer dämpad eller brunaktig ton, om det är lämpligt för bilden.
* färgklassificering (delad toning): Använd delad toning för att lägga till en färggjutning till höjdpunkterna och skuggorna.
* höjdpunkter: Försök lägga till en något varm färg (gul, orange) till höjdpunkterna.
* skuggor: Försök lägga till en lite sval färg (blå, lila) till skuggorna. Experiment för att hitta den kombination som fungerar bäst för din bild.
6. Detalj (skärpning och brusreducering):
* skärpning: Skärpa bilden måttligt, särskilt om du har lagt till mycket struktur och tydlighet. Var uppmärksam på skjutreglaget "maskering" för att skydda släta områden (som hud) från överskärning.
* Bullerreduktion: Grunge innebär ofta att lägga till lite ljud för en filmliknande look. Överdriv inte det, men en liten ökning av luminansbrus kan förbättra den skitna känslan.
* spannmål: Överväg att lägga till spannmål. Gå till Effect -panelen och lägg till en måttlig mängd spannmål. Justera storleken och grovheten efter din smak. Korn är nyckeln till en realistisk grunge -look.
7. Effekter (vinjettering och spannmål):
* vinjettering: Lägg till en liten vinjett för att mörkna bildens kanter. Detta kan dra tittarens öga på ämnet och förbättra stämningen. Välj ett negativt värde för att mörkna kanterna. Justera beloppet, mittpunkten, rundheten och fjädern efter din smak.
* spannmål: Som nämnts ovan är spannmål avgörande för att lägga till en vintage och skitkänsla. Experimentera med mängden, storleken och grovheten.
8. Lägga till överlägg (valfritt):
* damm och repor: I Photoshop (eller en annan fotoredigeringsprogramvara som stöder lager) kan du överlägga bilder av damm, repor, strukturer eller lätta läckor för att ytterligare förbättra grunge -effekten. Du kan hitta dessa överlägg online (ofta gratis). Ställ in blandningsläget för överläggningsskiktet för att "screen" eller "överlägg" och justera opaciteten för att kontrollera intensiteten.
* grunge strukturer: Overlay Grunge -strukturer (som betong, rost, papper) med blandningslägen som "multiplicera" eller "överlägg" för att lägga till ett lager av smuts och slitage i ditt porträtt.
9. Experiment och iteration:
* iterera och justera: Nyckeln till att uppnå den perfekta grunge -effekten är experiment. Justera varje inställning gradvis och observera resultaten. Var inte rädd för att prova olika kombinationer och värden.
* Förinställningar: Använd Lightroom -förinställningar som utgångspunkt, men anpassa dem så att du passar din specifika bild. Det finns många gratis och betalda förinställningar i grunge-stil tillgängliga online.
* Lokala justeringar: Använd justeringsborstar för att tillämpa effekter selektivt. Till exempel kan du lägga till mer struktur i bakgrunden eller undvika och bränna specifika områden för att förbättra belysningen.
Exempel på arbetsflödesöversikt:
1. Utveckla modulen: Underexponera något, öka kontrasten, justera höjdpunkter och skuggor.
2. Struktur och tydlighet: Öka måttligt.
3. Tone Curve: Matt S-kurva, lyft svarta.
4. hsl/färg: Desaturera färger, justera specifika nyanser.
5. Detalj: Skärpa måttligt, tillsätt lätt brus.
6. Effekter: Lägg till en mörk vinjett och spannmål.
7. Valfritt: Tillsätt damm/repa/texturöverlägg i Photoshop.
Viktiga överväganden:
* Subtilitet: Grunge kan lätt överdrivas. Börja med subtila justeringar och öka gradvis intensiteten tills du uppnår önskat utseende.
* Bildinnehåll: Framgången för en grunge -effekt beror starkt på innehållets innehåll.
* Personlig stil: Utveckla din egen stil genom att experimentera med olika tekniker och inställningar.
* Icke-förstörande redigering: Kom ihåg att Lightroom-redigeringar är icke-förstörande. Du kan alltid återgå till den ursprungliga bilden om du inte är nöjd med resultaten.
Genom att kombinera dessa tekniker och experimentera med olika inställningar kan du skapa unika och övertygande grunge -porträtt som fångar en vintage, vild eller skitig estetik. Lycka till!