REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

Redigera företagens huvudskott i Lightroom:En omfattande guide

Att redigera företagens huvudskott i Lightroom syftar till att skapa en professionell, polerad och konsekvent utseende som överensstämmer med företagets varumärke. Här är en uppdelning av processen:

i. Förberedelse och import

1. culling: Börja med att välja de bästa bilderna. Leta efter skarpt fokus, smickrande uttryck, bra posering och minimala distraktioner. Använd Lightroom's Flagging eller Star Rating System för att markera Keepers.

2. Import: Importera dina valda bilder till Lightroom. Överväg att använda importförinställningar för att tillämpa grundläggande justeringar som linskorrigeringar och inställningar för kameror.

* Organisation: Organisera dina headshots med mappar och samlingar. Namnge mapparna tydligt (t.ex. "John Doe Headshot") för enkel hämtning.

ii. Grundjusteringar (globala redigeringar)

Dessa justeringar påverkar hela bilden och skapar en bra grund.

* Profilkorrigering: Beläget i panelen "Lens Corrections", möjliggöra "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar" att fixa linsförvrängning och färgkantning.

* White Balance (WB): Se till exakta hudtoner. Använd pipettverktyget och klicka på ett neutralt område (som det vita i ögat eller en grå bakgrund) för att justera WB. Alternativt kan du experimentera med förinställda WB -alternativ.

* Temperatur: Justera temperaturreglaget mot varmare toner (något gul/orange) för en friskare utseende, eller mot svalare toner (blå) för en mer modern eller allvarlig känsla. Använd subtilt!

* ton: Justera nyansreglaget mot grönt eller magenta för att korrigera färggjutningar.

* Exponering: Justera för att uppnå en balanserad ljusstyrka. Sikta på något överexponerat hud, men undvik att klipphöjdpunkter (överexponerar till punkten att förlora detaljer). Använd histogrammet som en guide.

* kontrast: Öka kontrasten något för att lägga till definition. Var noga med att inte överdriva det, eftersom hög kontrast kan betona rynkor och fläckar.

* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna för att återhämta detaljer i överexponerade områden, särskilt i ansiktet eller bakgrunden.

* skuggor: Öka skuggorna för att lysa upp underexponerade områden och avslöja mer detaljer.

* vita: Justera subtilt de vita skjutreglaget för att ytterligare lysa upp bilden och siktar på en frisk glöd utan att klippa.

* svarta: Justera subtilt de svarta skjutreglaget för att fördjupa de svarta och lägga till en touch av drama. Var försiktig så att du inte tappar detaljer i mörkare områden.

* tydlighet: Lägg till en touch av tydlighet för att förbättra detaljer och struktur. Att överdriva den kan göra att bilden ser hård ut. Börja lågt och öka gradvis.

* vibration/mättnad: Justera vibration för att öka färgade färger utan att påverka redan mättade toner. Använd mättnad sparsamt, eftersom det lätt kan se onaturligt ut. Vibrans är vanligtvis att föredra.

iii. Lokala justeringar (förfining)

Dessa justeringar gör att du kan rikta in sig på specifika områden i bilden. Använd Lightrooms justeringsborstar, radiella filter och graderade filter.

* Skinutjämning (förfining):

* Justeringsborste: Använd en justeringsborste med dessa inställningar (justera efter behov):

* mjukgöring Skin: Minska tydligheten (-15 till -30), minska strukturen (-15 till -30), minska skärpan (-10 till -20) och * något * öka brusreduceringen (5-10). Borsta detta över huden och undvika ögon, ögonbrynen, hår, läppar och viktiga detaljer. Lägre flöde och densitet för bättre kontroll.

* Heal Blemishes: Använd verktyget för borttagning av spot (Heal eller klonlägen) för att ta bort fläckar, hårda hårstrån och andra brister. Börja med små borststorlekar och justera efter behov.

* Frekvensseparation (valfritt - kräver Photoshop): För mer avancerad hudretuschning, överväg att använda frekvensseparationstekniken i Photoshop. Detta skiljer hudens ton och färg från dess struktur, vilket möjliggör exakta justeringar.

* Ögonförbättring:

* Justeringsborste: Använd en justeringsborste med dessa inställningar:

* skärpa ögonen: Öka skärpningen (10-20), öka kontrasten (5-10) borst över iris och elev.

* lysa ögon: Öka exponeringen (0,10-0,25), borsta över iris och elev. Vara subtil.

* bleka ögon: Minska mättnad något på ögonens vita (använd en mycket liten borste).

* dodge och bränna (subtil konturer):

* dodge (höjdpunkt): Använd en justeringsborste med en liten exponeringsökning (0,10 - 0,20) för att lätt måla höjdpunkter på områden som naturligtvis fångar ljuset, som kindbenen, näsbryggan och pannan.

* Burn (skugga): Använd en justeringsborste med en liten exponeringsminskning (-0,10 --0,20) för att lätt måla skuggor under kindbenen, längs käken och på sidorna av näsan för att skapa subtil definition. Mindre är mer!

* Bakgrundsjusteringar:

* Graderat filter: Använd ett graderat filter för att mörkna eller lättare bakgrunden jämnt. Detta kan hjälpa till att isolera ämnet och skapa en renare utseende.

* radiellt filter: Använd ett radiellt filter för att subtilt oskärpa bakgrunden (minska tydligheten) eller ljusare/mörkare det selektivt. Detta hjälper till att få fokus till ämnet.

* Kläderjusteringar: Adressera alla rynkor eller distraherande element i kläderna. Du kan använda en justeringsborste för att subtilt justera klädernas exponering, kontrast eller färg.

iv. Färggradering och sista hand

* HSL/färgpanel: Finjustera nyans, mättnad och luminans i enskilda färger. Det är här du kan uppnå en konsekvent färgpalett som överensstämmer med företagets varumärke.

* hudtoner: Fokusera på att justera de orange och röda nyanserna för att uppnå naturliga och behagliga hudtoner.

* Bakgrundsfärger: Justera nyanser och mättnad av bakgrundsfärger för att minimera distraktioner eller komplettera ämnet.

* färgklassificeringspanel: Experimentera med att lägga till subtila färggjutningar till höjdpunkterna, midtonerna och skuggorna. Detta kan skapa ett mer sammanhängande och stiliserat utseende. Var extremt subtil!

* skärpning: Applicera slutlig skärpning i detaljpanelen. Börja med standardinställningarna och justera mängden och radiereglagen efter behov. Använd maskering för att förhindra skärpning i områden med mindre detaljer, som bakgrunden.

* Bullerreduktion: Applicera brusreducering vid behov. För mycket brusreducering kan mjukgöra bilden och minska detaljer. Balansbrusreducering med skärpning.

* vinjettering: Överväg att lägga till en subtil vinjett (mörkare kanterna) för att uppmärksamma ämnet. Använd en negativ vinjett (lättare kanterna) för att skapa en mer öppen och luftig känsla.

v. Konsistens och export

* synkroniseringsinställningar: När du har utvecklat en stil du gillar, spara den som en förinställd. Detta gör att du snabbt kan tillämpa samma justeringar på andra headshots i partiet. Kom ihåg att göra mindre justeringar av varje bild baserat på dess unika egenskaper.

* Exportinställningar: Exportera bilderna i ett högupplöst format (JPEG eller TIFF) med lämpligt färgutrymme (SRGB rekommenderas för webbanvändning). Namnge filerna tydligt och konsekvent. Överväg att lägga till ett vattenmärke om det behövs.

Nyckelöverväganden för företagens headshots:

* Konsistens är av största vikt: Håll en konsekvent utseende över alla huvudskott. Detta hjälper till att skapa en professionell och enhetlig varumärkesimage.

* naturligt utseende: Undvik överdriven retuschering eller orealistisk hudutjämning. Sikta på ett naturligt och autentiskt utseende som återspeglar individens personlighet.

* Företagets varumärke: Tänk på företagets varumärkesfärger och övergripande estetik när du fattar beslut om färgklassificering.

* Retouching riktlinjer: Upprätta tydliga riktlinjer för retuschering för konsistens.

* Samarbete: Om du arbetar med ett team, kommunicera regelbundet och se till att alla är på samma sida angående önskat utseende.

* mindre är mer: Fel på sidan av subtiliteten. Överredigering kan göra att bilderna ser onaturliga och oprofessionella ut.

Arbetsflödesöversikt:

1. Cull and Import

2. Linskorrigeringar

3. Vitbalans

4. Exponering och ton

5. Hudutjämning (förfining)

6. Ögonförbättring

7. Dodge and Burn (subtil)

8. Bakgrundsjusteringar

9. Kläderjusteringar

10. Färggradering

11. skärpning och brusreducering

12. Synkroniseringsinställningar och batchbehandling

13. Exportera

Genom att följa dessa steg och uppmärksamma detaljer kan du skapa professionella och konsekventa företagshuvudbilder som förbättrar din klients varumärkesimage. Kom ihåg att träna och experimentera för att hitta vad som fungerar bäst för dig och dina kunder. Lycka till!

  1. Hur man använder Lightroom HSL -panelen för landskapsredigering

  2. 6 bröllopsfotograferingstrender du behöver veta

  3. Bemästra Lightroom-sökord på ett ögonblick

  4. Hur man uppnår mörka och dramatiska matporträtt

  5. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Hur man synkroniserar dina utvecklingsförinställningar Lightroom Mobile

  2. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  3. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  4. En nybörjarguide till matfotoredigering i Lightroom

  5. 5 genuint användbara Photoshop-åtgärder

  6. En praktisk guide till Lightroom-histogrammet

  7. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  8. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt