REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

Att redigera företagens huvudskott i Lightroom kräver en känslig balans. Du vill förbättra motivets funktioner och presentera dem professionellt samtidigt som du håller ett naturligt och autentiskt utseende. Här är en steg-för-steg-guide för att redigera företagens headshots i Lightroom:

i. Inledande organisation och förberedelser

1. Importera och organisera:

* Import: Importera headshots till Lightroom.

* culling: Kritiskt avrätta bilderna. Välj de skarpaste, bäst komponerade foton med de mest smickrande uttryck. Använd "Pick" -flaggan (P) och "avvisa" flaggan (X) eller stjärnklassificeringssystemet.

* Organisera: Använd samlingar eller nyckelord för att hålla bilderna organiserade (t.ex. med anställdas namn, avdelning).

2. lins Korrigeringar och transform:

* linskorrigeringar: I utvecklingsmodulen navigerar du till panelen "Lens Corrections". Kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar". Lightroom kommer automatiskt att tillämpa korrigeringar baserat på linsen som används för att fånga bilden, korrigera distorsion och vinjettering.

* transform (valfritt): Om bilden har betydande perspektivproblem (t.ex. lutande byggnader i bakgrunden), använd "transform" -panelen för att korrigera det vertikala och horisontella perspektivet.

ii. Grundjusteringar (globala justeringar)

1. vitbalans:

* Utvärdera: Utvärdera bildens övergripande färggjutning. Är det för varmt (gult/orange) eller för coolt (blått)?

* Justera: Använd skjutreglagen "vitbalans" (temp och nyans) eller "vitbalansväljaren" (ögonedropp) för att hitta en neutral färg. Klicka på ett grått eller vitt område i bilden (t.ex. en vit skjorta, en neutral bakgrund) för att ställa in vitbalansen automatiskt. Finjustera manuellt om det behövs.

* Mål: Neutralisera eventuella oönskade färggjutningar för exakta hudtoner.

2. Exponering:

* Utvärdera: Är bilden för mörk (underexponerad) eller för ljus (överexponerad)?

* Justera: Använd skjutreglaget "exponering" för att lysa upp eller mörkare den övergripande bilden. Var uppmärksam på histogrammet för att undvika klipphöjdpunkter eller skuggor.

* Mål: Uppnå en balanserad exponering som avslöjar detaljer i både höjdpunkter och skuggor.

3. Kontrast:

* Utvärdera: Ser bilden platt (låg kontrast) eller hård (hög kontrast)?

* Justera: Använd skjutreglaget "kontrast" för att justera den totala kontrasten. En subtil ökning ger ofta djup och dimension.

* Mål: Skapa en visuellt tilltalande bild med god åtskillnad mellan toner.

4. höjdpunkter, skuggor, vita och svarta:

* höjdpunkter: Använd skjutreglaget "höjdpunkter" för att återställa detaljer i överexponerade områden, som pannan eller ljusa kläder.

* skuggor: Använd "Shadows" -reglaget för att lysa upp underexponerade områden och avslöja detaljer i mörka områden som motivets hår eller kostym.

* vita: Använd skjutreglaget "vita" för att justera de ljusaste punkterna i bilden.

* svarta: Använd skjutreglaget "svarta" för att justera de mörkaste punkterna i bilden.

* Mål: Finjustera tonområdet för att skapa en balanserad och behaglig bild. Undvik att klippa (förlora detaljer) i antingen höjdpunkter eller skuggor. Använd genvägen "Shift + J" för att växla höjdpunkten och skuggklippning av varningar.

5. tydlighet och struktur:

* tydlighet: Använd skjutreglaget "tydlighet" noggrant. En liten positiv justering kan lägga till definition, men för mycket kan göra att huden ser hård och onaturlig ut. För huvudskott föredras ofta en mycket subtil ökning eller till och med en liten minskning.

* textur: Använd skjutreglaget "textur" för att förbättra eller mjukgöra hudstrukturen. En liten minskning kan vara till hjälp för att jämna ut huden, men undvika att gå för långt, eftersom det kan se konstgjort ut.

* Mål: Förbättra detaljerna subtilt utan att få bilden att se alltför bearbetad.

6. vibration och mättnad:

* Vibrance: Ökar mättnaden för de mindre mättade färgerna i bilden. Ett bra val för att lägga till total färg utan att få hudtoner att se onaturliga ut.

* mättnad: Ökar mättnaden för alla färger lika. Använd sparsamt, eftersom det lätt kan leda till övermättade hudtoner.

* Mål: Tillsätt subtil färg och livlighet medan du bibehåller realistiska hudtoner.

iii. Lokala justeringar (riktade justeringar)

Använd justeringsborsten, radiellt filter eller graderat filter för att göra riktade justeringar av specifika områden på bilden.

1. Skinutjämning och fläckborttagning:

* Justeringsborste: Välj justeringsborsten (K).

* Inställningar: Justera följande inställningar:

* Storlek: Justera borststorleken så att det matchar det område du arbetar med.

* Fjäder: Öka fjädern för att skapa en mjuk övergång.

* flöde: Håll flödet lågt (t.ex. 20-40%) för gradvisa justeringar.

* densitet: Håll densiteten hög (t.ex. 80-100%) för att förhindra fläckiga resultat

* tydlighet: Sänk ner tydligheten något (-5 till -15) för att mjukgöra hudstrukturen.

* skärpa: Sänk ner skärpan något (-5 till -15) för att mjukgöra hudstrukturen

* buller: Öka skjutreglaget för brusreducering för att minska kornet (endast om det behövs).

* borsta över: Borsta försiktigt över områden med fläckar, rynkor eller ojämn hudstruktur. Undvik att borsta över vassa kanter som ögon, ögonbrynen eller läpparna.

* Removal Tool: Använd verktyget för borttagning av plats (q) för att ta bort små fläckar som finnar, strayhår eller dammfläckar. Välj "Heal" -läge för sömlös blandning.

2. Ögonförbättring:

* Justeringsborste: Välj justeringsborsten (K).

* Inställningar:

* Exponering: Öka något exponering något (+0,1 till +0,3) för att lysa upp ögonen.

* tydlighet: Öka något tydligheten (+5 till +15) för att skärpa ögonen.

* mättnad: Öka något mättnaden (+3 till +7) för att förbättra irisens färg.

* skärpa: Öka något skärpan (+10 till +20) för att skärpa ögonen.

* borsta över: Borsta försiktigt över det iris och det omgivande området i ögat. Undvik att borsta över det vita i ögat (Sclera).

3. dodge and Burn (subtil markering och konturering):

* dodge (markering): Använd justeringsborsten med ett positivt exponeringsvärde (t.ex. +0.1 till +0.3) för att försiktigt borsta över områden du vill markera, som kindbenen, pannbenet och näsbryggan.

* bränna (konturering): Använd justeringsborsten med ett negativt exponeringsvärde (t.ex. -0,1 till -0,3) för att försiktigt borsta över områden du vill kontur, som sidorna på näsan, under kindbenen och längs käken.

* Mål: Förbättra subtilt motivets ansiktsstruktur och lägg till dimension.

4. Bakgrundsjusteringar (valfritt):

* Graderat filter: Använd det graderade filtret (M) för att mörkna eller lättare bakgrunden. Användbart för att skapa en jämnare bakgrund eller lägga till en subtil vinjett.

* radiellt filter: Använd det radiella filtret (skift + m) för att selektivt justera bakgrunden, kontrasten eller färgen på bakgrunden. Användbart för att mjukgöra bakgrunden eller uppmärksamma ämnet.

iv. Detalj och skärpning

1. skärpning:

* Panel: Navigera till panelen "Detalj".

* belopp: Öka skjutreglaget "belopp" noggrant. För mycket skärpning kan skapa oönskade artefakter. Börja med ett lågt värde (t.ex. 30-50) och öka gradvis tills bilden ser skarp ut men inte överbearbetad.

* radie: Justera skjutreglaget "radie". En mindre radie (t.ex. 0,5-1,0) är i allmänhet bättre för huvudskott.

* Detalj: Justera skjutreglaget "Detalj" för att kontrollera nivån på fin detalj som skärpas.

* maskering: Använd skjutreglaget "Masking" (håll ner Alt/Alternativ-tangenten medan du drar) för att skydda släta områden som hud från att vara överharpad. Justera maskeringen så att endast kanter och detaljer skärs.

* Mål: Skärpa bilden för att förbättra detaljer och tydlighet, men undvik att skapa hårda kanter eller oönskade artefakter.

2. Bullerreducering (om det behövs):

* Panel: Navigera till panelen "Detalj".

* Luminance: Om bilden har märkbart brus (kornighet), öka skjutreglaget "Luminance". Var försiktig så att du inte övermutig bilden, eftersom den kan se konstgjord ut.

* Färg: Om det finns färgbrus (färgfläckar), öka skjutreglaget "färg".

* Mål: Minska brus utan att offra detaljer eller skärpa.

v. Färggradering (valfritt)

1. HSL/färgpanel:

* nyans: Justera nyansen av enskilda färger. Använd med försiktighet, eftersom drastiska förändringar kan se onaturliga ut.

* mättnad: Justera mättnaden i enskilda färger. Använd för att subtilt förbättra eller desaturera specifika färger i bilden.

* Luminance: Justera luminansen (ljusstyrka) i enskilda färger. Använd för att lättare eller mörkna specifika färger i bilden.

* Mål: Finjustera färgerna i bilden för att uppnå ett specifikt utseende eller stil.

2. färgklassificeringspanel (delad toning):

* Höjdpunkter &skuggor: Använd för att lägga till subtila färgtoner till bildens höjdpunkter och skuggor. Använd sparsamt för en subtil effekt.

* Blandning och balans: Justera blandningen och balansen för att finjustera den totala färgklassificeringen.

* Mål: Lägg till en subtil och professionell färgklass till bilden. Vanliga val inkluderar att lägga till värme till höjdpunkterna och coola toner till skuggorna.

vi. Exportera

1. fil> export: Gå till fil> export.

2. Exportinställningar:

* Plats: Välj en plats för att spara de exporterade filerna.

* filnamn: Välj en tydlig och konsekvent filnamnskonvention (t.ex. Employeename_headshot.jpg).

* Filinställningar:

* Bildformat: Välj "JPEG" för allmänt bruk. Välj "TIFF" för arkiv eller professionell utskrift (större filstorlek).

* Kvalitet: Ställ in kvaliteten på 80-90 för JPEG för att balansera filstorlek och bildkvalitet. Ställ in på 100 för TIFF.

* Färgutrymme: Välj "SRGB" för webbanvändning. Välj "Adobe RGB" för professionell utskrift om skrivaren stöder den.

* Bildstorlek:

* storleksändring för att passa: Kontrollera "Ändra storlek så att du passar" om du behöver ändra storlek på bilden till specifika dimensioner. Ange bredd och höjd eller lång kant. Avmarkera om du vill exportera i full upplösning.

* Upplösning: Ställ in upplösningen på 300 dpi för utskrift eller 72 dpi för webbanvändning.

* metadata: Välj vilka metadata som ska inkluderas i de exporterade filerna.

* Vattenmärkning: Lägg till ett vattenmärke om så önskas.

3. export: Klicka på "Exportera."

Nyckelöverväganden för företagens headshots:

* naturligt utseende: Sträva efter ett naturligt och autentiskt utseende. Undvik överbehandling, vilket kan göra att ämnet ser onaturligt eller oprofessionellt ut.

* Professionalism: Håll en professionell och konsekvent stil i alla headshots.

* Konsistens: Om du redigerar ett parti huvudskott, spara dina inställningar som en förinställd och tillämpa den på de andra bilderna för att säkerställa konsistens. Justera enskilda bilder efter behov.

* hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner. Sikta på frisk och naturlig hud.

* skärpa: Se till att bilden är skarp, men undvik överskärning. Ögonen ska vara den skarpaste punkten i bilden.

* Företagets varumärke: Tänk på företagets riktlinjer för varumärken när du redigerar headshots. Till exempel kan företaget ha specifika färgpreferenser.

* klientåterkoppling: Om möjligt, få feedback från klienten eller ämnet för att säkerställa att de är nöjda med de slutliga resultaten.

Arbetsflödesöversikt:

1. Importera och organisera

2. Lenskorrigeringar och transform

3. Globala justeringar (exponering, kontrast, vitbalans, etc.)

4. Lokala justeringar (hudutjämning, ögonförbättring, Dodge &Burn)

5. Detalj och skärpning

6. Färggradering (valfritt)

7. Exportera

Genom att följa dessa steg och ha dessa överväganden i åtanke kan du redigera företagens huvudskott i Lightroom för att uppnå professionella, polerade och naturliga resultat. Kom ihåg att träna och experimentera för att hitta den redigeringsstil som fungerar bäst för dig och dina kunder.

  1. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  2. En intervju med världsresenären Gary Arndt

  3. Sex månader med Fujifilm X-T1

  4. Hur man planerar och genomför en fotosession för småbarn

  5. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

Adobe Lightroom
  1. Hur man använder färgade geler skapar unika och kreativa porträtt

  2. Topp 10 saker jag upptäckte på WPPI 2015 Trade Show

  3. Hur man använder NIK Filter Collection med Photoshop

  4. Rum med utsikt:Hur man skapar detta fönstergards porträtt var som helst

  5. After Effects-texttitelanimering utan plugin

  6. Rum med utsikt:Hur man skapar detta fönstergards porträtt var som helst

  7. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  8. Hur man snabbt tar bort smutsfläckar med Median i Photoshop